Инстаграм минимализм: Минимализм в интерьере: 12 вдохновляющих Instagram аккаунтов

Содержание

Минимализм в интерьере: 12 вдохновляющих Instagram аккаунтов

от Aleksey | Декор Мастерская Интерьер | Понедельник, 22 апреля 2019

Подпишитесь на Make-Self.net в Facebook и читайте наши статьи первыми.

Минимализм может проявляться во многих формах, но по сути, дизайнерское движение заключается в том, чтобы окружать себя минимумом — лишь самым необходимым и ценным. Это течение вдохновляет нас избавиться от слишком большого количества вещей.

Новая волна минимализма не ограничивается побеленной комнатой, в которой есть только несколько вещей. Концепция эволюционировала, чтобы охватить нечто большее, чем просто необходимость сводить к минимуму абсолютные нужды.

Для того, чтобы показать все прелести современного минимализма, мы обратились к дизайнерам и креативщикам, которые сделают это лучше всего.

instagram.com/p/BwDAuBLDIVI/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″>

Поклонники скандинавского дизайна, обратите внимание: британская эмигрантка Ники Брантмарк называет Швецию своим домом и рассказывает о своей прекрасной минималистской жизни в своем блоге «Мой скандинавский дом». Необыкновенная красота скандинавского стиля просто впечатляет.

Считайте это квинтэссенцией максималистского минимализма. Канал, созданный дизайнером и архитектором Паулой Мартинес и Шарлоттой Тейлор (каждая из которых имеет одинаково удивительные аккаунты Instagram), доказывает, что насыщенные цвета и минимализм могут найти общий язык.

Жюль Вильбрандт, работающий в Берлине, стремится объединить растительность с простотой современного скандинавского стиля, и делает это легко и непринужденно.

Этот аккаунт посвящен путешествиям и дизайну, бренд-дизайнер Кэролайн Файффер отстаивает эстетику, которая заключается в поиске красоты в минимализме.

Энди Вилласана создал свой блог, чтобы представить минимализм в новом виде. Дизайнеру нравится хорошая скульптурная детализация в интерьере, и он точно знает, как это лучше всего выполнить.

Безусловно, дизайнер и ведущий Unspouse имеет отличный вкус, он преподносит минимализм в другом ракурсе. Для того, чтобы убедиться в этом, просто взгляните на его аккаунт.

Интернет-журнал Sight Unseen — открытие для любителей дизайна. Их лента предоставляет собой не только здоровую дозу современного дизайна, но и впечатляющие интерьеры, а также аксессуары для домашнего декора от начинающих и уже признанных дизайнеров.

Этот аккаунт — взгляд дизайнера интерьеров в Нэшвилле на классическую, тихую красоту. Следите за Бенджамином, чтобы ежедневно получать эстетическую дозу вдохновения.

Познакомьтесь с писательницей и ювелирным дизайнером Мелиссой Сонико, и окунитесь в мир с ее великолепным домом в минималистском стиле, эстетику и жизнь в Лос-Анджелесе.

Лондонский журнал путешествий CEREAL собрал на своем аккаунте в Instagram одни из лучших минималистских интерьеров по всему миру. Все поклонники минимализма оценят.

Кай Авент-деЛеон имеет безупречный стиль, который объединяет минимализм, цвет и все актуальные тренды 90-х годов. Ее инстаграм — это прекрасный магазин, дом и свой уникальный мир.

Прочувствуйте необычайную красоту современного дизайна, просматривая Instagram-ленту Тимоти Брауна, в которой представлены интересные проекты и стилистики в интерьере Нью-Йорка.

Подписывайтесь на нас в Pinterest, где вы найдете еще больше идей для вдохновения.

Подписывайтесь на наш уютный Telegram канал

СВЕЖИЕ СТАТЬИ

«Страна исторических монументов»: дизайнер Омар Кадури о Марокко и минимализме

В инстаграме @moroccan.minimalism публикуют коллажи с минималистичными элементами архитектуры Марокко. Мы поговорили с автором проекта — дизайнером интерьеров и фотографом Омаром Кадури о том, что для него значит минимализм и почему в основе его работ лежит марокканская эстетика.

Омар Кадури

Дизайнер интерьеров, фотограф и минималист

Я создал эту страницу, чтобы реализовать свои художественные идеи по минималистичному соединению разных концептуальных элементов пространства.

Минимализм стремится к простоте и объективизму. В минималистичных дизайнах больше свободного пространства и меньше цвета, в них уделяется особое внимание типографике и макету. [Немецкий дизайнер] Людвиг Мис ван дер Рохе произнес знаменитую фразу «Less is more» («Меньше — значит больше». — Прим. ред.), чтобы описать свой эстетический принцип, когда каждый элемент выполняет несколько визуальных и функциональных задач.

Источником вдохновения для меня стало марокканское наследие: архитектура, аксессуары, фольклор, костюмы. Все мои работы — это коллажи, которые находятся где‑то между реальностью и мечтой. Они создают прекрасный воображаемый мир.

Марокко — страна исторических монументов, пустынь, пляжей, шумных городов.

Это отличная студия для фотографов: в местной архитектуре сочетаются детали и цвета, торговые ларьки кучкуются в аллеях, у каждой двери можно встретить дружелюбных жителей. Здесь всегда тяжело выбрать место для фотографии, ведь у каждого города есть свой шарм, своя особенная красота.

Марракеш — один из самых красивых городов Марокко. Но я считаю, что еще несколько из них заслуживают внимания: Шефшауэн, Фес, Асила, Эс-Сувейра. Поэтому я снимаю и там, чтобы запечатлеть красоту этих городов и показать ее миру.

Подробности по теме

«Режим Хатико» активирован: петербуржец ведет инстаграм с фото ждущих собак

Инстаграм недели: юморной минимализм из Валенсии :: Репост :: РБК Стиль

Автор Елена Фомина

29 июня 2019

Даниэль Руэда и Анна Дэвис придумывают опрятные, бесхитростные и в то же время удивительно остроумные композиции. Их причудливые вкусы оценили уже полмиллиона пользователей Instagram.

«Тютелька в тютельку» — выражение, идеально подходящее для инстаграма Руэды и Дэвис. Разглядывая их работы, невольно начинаешь искать симметрию и золотое сечение во всем, что тебя окружает. У испанского дуэта все сходится: и история, и оригинальное решение, и манера повествования, и юмор. По части эстетики пара перещеголяет любого. Вдохновение они черпают из аккуратных линий, чистых форм и мягких оттенков. Результаты никогда не получаются скучными, претенциозными или высокомерными.

com/drcuerda

«В каждой иллюстрации есть свое послание и история. Мы лишь хотим, чтобы вы влюбились в наш минимализм и наш способ открывать красоту в простоте», — заявляют авторы инстаграм-аккаунта drcuerda.

Компания MINI тестирует трехдверный хэтчбек MINI нового поколения в серийном кузове

Mini Cooper 2023
Фото Mini

Иван Бахарев, 10 декабря 2021, 14:59

Британская марка Mini продолжает дорожные испытания одноименного трехдверного хэтчбека нового поколения. И если месяц назад новинку тестировали в полном камуфляже, то теперь, как выяснили «Автоновости дня», у нее есть прототип с серийным кузовом и настоящей (не муляжной) светотехникой.

Прежде всего, напомним, что трехдверный хэтчбек Mini должен стать единственной моделью бренда, которая сохранит черты и пропорции предшественника – все остальные, по слухам, ждет глобальный редизайн.

Судя по снимкам, опубликованным в Instagram-аккаунте leaktveak, это действительно похоже на правду. Форму кузова и облик в целом новый Mini унаследовал от прошлого – основные отличия свелись к другой «начинке» фар, фонарям трапециевидной формы, пересмотренным бамперам и слегка измененной крышке багажника, в центре которой размещено название комплектации (в данном случае речь идет о средней комплектации Cooper S).

Интерьер нового Mini по-прежнему замаскирован, но даже так можно понять, что дизайнеры скрестили в нем принципы «хай-тека» и минимализма. Например, приборной панели на фото нет совсем (ни аналоговой, ни цифровой) – не исключено, что ее оставят только в виде проекции на лобовом стекле, либо выведут на большой центральный дисплей, ставший значительно тоньше прежнего. Также стоит отметить новый трехспицевый руль и несколько традиционных для Mini кнопок, одной из которых водитель сможет запускать и глушить двигатель, а другими – регулировать настройки климата.

: Mini Cooper 2023. Фото Mini

: Mini Cooper 2023. Фото Mini

: Mini Cooper 2023. Фото Mini

: Mini Cooper 2023. Фото Mini

О характеристиках «трехдверки» пока можно только догадываться, но, скорее всего, он получит не только бензиновые и дизельные, но и полностью электрические (либо гибридные) модификации, которые смогут заряжаться от розетки и ездить на одной лишь электротяге.

Премьера нового Mini ожидается в 2023 году, а его производство, по слухам, наладят в британском Оксфорде. Там же в 2025-м «пропишется» и новый кабриолет Mini, ныне выпускаемый на контрактных мощностях предприятия VDL Nedcar в Нидерландах.

Цвет оформления — серый: каким должен быть интерьер квартиры-студии

Сегодня купить маленькую квартиру-студию для многих молодых людей — единственная возможность обзавестись собственной жилплощадью. Однако жить на пространстве в 20-25 квадратных метров, они готовы не всегда: грамотно организовать его без специального образования — очень сложно.

Как рассказала «Газете.Ru» москвичка Юлия Л., сегодня она жалеет о том, делала ремонт в своей студии самостоятельно и не обратилась к дизайнеру. «У меня получилась уютная квартира, но я понимаю, что с опытным дизайнером я могла бы сделать свою студию гораздо более функциональной», — говорит она.

По ее мнению, дизайнер не только лучше увидел бы и спланировал организацию небольшого пространства, а заодно помог бы сэкономить время и силы в процессе ремонта. «Не нужно будет постоянно приезжать на ремонт и объяснять рабочим, где и какую розетку нужно сделать, и в каком углу ставить унитаз», — дополняет она.

С чего начать

Действительно, чем меньше пространство, тем больше над ним надо работать, считает Олеся Тюрина, дизайнер, автор онлайн-школы дизайна интерьера.

«Первое, что необходимо сделать при планировании маленького пространства – это составить список самых необходимых предметов своего будущего интерьера», — говорит она.

Своим клиентам дизайнер советует действовать по принципу «мало метров – мало мебели» и работать в стиле минимализм.

После того, как составлен список мебели, дизайнер рекомендует расставить ее в плане. «В маленьком пространстве важен каждый сантиметр, именно поэтому мы должны сначала выбрать конкретную кухню и диван, а уже потом смотреть, как это помещается в нашем пространстве», — поясняет она.

Дарья Мисюра, сооснователь студии интерьерного дизайна DM+Partners уверена: основное правило при планировке маленького помещения – это не мельчить.

«Это значит, что можно смело решить пространство крупными локальными пятнами и блоками, использовать широкоформатный керамогранит, широкую паркетную доску, карнизы и плинтуса. Также, лучше установить широкие и максимально высокие двери – они визуально увеличат высоту», — объясняет дизайнер.

По ее мнению, эти приемы в сочетании с колористическими решениями помогут выглядеть квартире стильно и добавят объема.

Дизайнер предостерегает от выбора ярких предметов мебели и текстиля, темного пола и подвесных светильников. «Лучше использовать встроенные светильники. Если хочется сделать яркий акцент, повесьте некрупный, «воздушный» светильник над столом. Важно, чтобы он стал именно акцентом, а не убил пространство своей значимостью».

Серо-бежевый с акцентами оттенка пыльной розы

Крупные предметы мебели, такие как кухня и шкафы, стоит сделать в цвет стен, чтобы как бы «растворить» их в пространстве, сделать невидимыми, объясняет Олеся Тюрина. Она вообще уверена, что лучший прием для маленьких студий – монохромный интерьер: он сам по себе имеет способность расширять пространство. При этом выбирать стоит светлые цвета: ничто так не убивает пространство, как темные стены или диван в темной обивке, полагает дизайнер.

Не менее важно подобрать правильный цвет стенам. Тюрина рекомендует отдать предпочтение серо-бежевой гамме, а в качестве акцентов «поиграть» с оттенками мяты, пыльной розы и шафрана. Последние, по ее мнению, будут хороши в текстиле или малых формах, таких как столик, пуф, дополнительные подушки или покрывало для дивана. «Такой интерьер выглядит очень мягко и уютно и при этом смотрится стильно и дорого», — считает Олеся Тюрина.

Дарья Мисюра предлагает два варианта цветового решения – поиграть на контрастах или же, наоборот, стереть все границы.

В первом случае дизайнер рекомендует выделить зону кухни или входную группу каким-то ярким и насыщенным цветом. «На фоне светлого компаньона контрастная группа визуально уменьшится и создаст ощущение воздуха».

Альтернативный вариант – стереть все границы и выкрасить стены, потолок, а иногда даже и пол, в один светлый цвет, например, бежевый, серый или горчичный. «В этом случае дополнительный объем создастся как раз за счет отсутствия выделения», — поясняет она.

Поднять потолок, застелить пол

Для того, чтобы визуально поднять потолок, можно использовать несколько трюков. Например, Олеся Тюрина советует прятать шторы в оконную нишу, причем лучше использовать полупрозрачные струящиеся ткани в цвет стен.

Не нужно придумывать многоуровневых потолков, считает она – они не только убьют пространство, но и не дадут никакой красоты, потолок должен быть прямым и ровным.

«У меня есть любимый прием – «парящий» потолок. Он не примыкает к стенам по всему периметру, а за ним можно встроить подсветку, которая даст струящийся мягкий свет по стенам. К тому же такой прием визуально поднимает потолок сантиметров на 20, не меньше. Когда ко мне впервые попадают в гости, первый вопрос, который мне задают: «У вас потолки 3 метра?» Хотя на самом деле потолки у меня стандартные – 2,75», — делится Олеся Тюрина.

Она также советует не экономить на дверях и отказаться от наличников. «Имеет смысл выбрать дверь нестандартной высоты – 230-240 см, чтобы визуально приподнять потолок. Если хотите украсить минималистичный интерьер, можно сделать акцент с помощью двери из шпона американского ореха», — предлагает она.

Пол должен выглядеть натурально, считает Дарья Мисюра. Если это паркетная доска, то лучше выбирать покрытие маслом, если керамогранит, то с хорошей текстурой. «Лучше, конечно, использовать натуральный камень. Также интересно выглядит терраццо и наливной пол», — добавляет она.

По мнению Олеси Тюриной, пол обязательно должен быть светлого оттенка, и в идеале – из широкой доски, которая визуально расширит пространство. «Это может быть натуральный цвет дуба, но я больше люблю, когда он чуть-чуть с проседью, с небольшим оттенком серого», — советует дизайнер.

Разделить пространство

Многие делят пространство в студии с помощью перегородок. По мнению Тюриной, перегородки в студии излишни. Она объясняет это тем, что сама по себе квартира-студия не предназначена для «больших тусовок» и предполагается, что жить в ней будут один или два человека. К тому же, перегородка стоит недешево, что уже противоречит концепции такой квартиры.

«Дизайнеры часто показывают этот прием в своих визуализациях, но это не более, чем визуальный обман заказчика. Если внимательно посмотреть на план с размерами, то становится понятно, что между перегородкой и кроватью остались проходики по 30 см. В общем, это очередной вымысел дизайнеров ради красивой картинки», — считает Олеся Тюрина.

Дарья Мисюра, однако, замечает, что перегородить пространство стремятся и сами заказчики — они просят обязательно отделить спальную зону. Если говорить о бюджетных вариантах перегородок, то дизайнер советует возводить их из пазогребневых блоков или гипсокартона. «Или же можно сделать перегородку из МДФ, которые особенно хороши у итальянских производителей. Они легкие в монтаже и быстро демонтируются, не оставляя следов», — советует она.

Что такое — минимум мебели

С особым вниманием Олеся Тюрина советует отнестись к выбору мебели. Самое главное, по ее мнению — выбирать только самое необходимое и соразмеряемое по габаритам с площадью. «Не стоит делать огромную кухню. Варочная панель может быть на две конфорки вместо четырех, а обеденный стол – небольшой, максимум для троих человек», — советует она.

Дарья Мисюра предлагает совместить обеденную зону с «островом», который будет использоваться в качестве рабочей поверхности. В этом случае она советует выбрать «полубарные» стулья, они удобные и отлично вписываются в небольшое пространство.

«Тогда можно не отделять кухонную зону перегородкой, а просто зонировать – чтобы была понятна логика движения в этом пространстве. Сделать это можно с помощью стильного подвеса, или же постелив под столешницей другое напольное покрытие», — объясняет дизайнер.

На спальном месте дизайнеры советуют не экономить.

«Я всегда за то, чтобы спать в кровати и на качественном матрасе, потому что никакой диван не способен подарить хороший сон», — считает Олеся Тюрина. Если бюджет позволяет, дизайнер предлагает рассмотреть вариант системы, когда кровать как бы убирается в шкаф и образует диван.

Одним из самых непростых при планировании небольшого пространства становится вопрос хранения вещей. Дарья Мисюра рекомендует делать шкафы и полки, которые не будут выделяться ни цветом, ни текстурой на фоне стен, что комната выглядела более просторной и чистой.

«В спальной зоне можно сделать шкаф до потолка, где будет храниться одежда и постельное белье. В гостиной – скрытые системы хранения с архивом семьи, техникой и книгами. В ванной – место для хранения полотенец и химии, лучше, если это будет также скрытая система. Разместить ее можно даже над инсталляцией унитаза», — рассказывает дизайнер.

Работая со студией, заключает Олеся Тюрина, крайне важно создать визуальное ощущение пространства и воздушности.

Красиво, потому что просто: 3 минималистичных тренда в зимнем маникюре

Зимний маникюр не всегда должен быть выполнен в темных глубоких оттенках или включать яркий дизайн. Ведущие нейл-мастера советуют попробовать минималистичное и естественное покрытие в новом сезоне.

К теме Маникюр на Новый год 2022: эффектные варианты праздничного нейл-арта

В частности маникюрщики добавляют, что пренебрегать натуральным и лаконичным нейл-артом не стоит, но делать его можно не только с помощью темных оттенков лаков для ногтей. В первую очередь внимания заслуживают изящный френч, нюдовая непринужденная палитра и красное покрытие, которое остается модным и классическим, несмотря на время и тренды.

Зимний маникюр: 3 минималистичных тренда

Нюдовая естественность

Маникюр в нюдовых оттенках снова будет актуален этой зимой. Роскошная палитра – бежевые, полупрозрачные, фиолетовые и другие оттенки нюда прекрасно дополнят любой образ. Естественный нюд вернулся в нейл-индустрию и с новым дыханием стал ключевым трендом в зимнем маникюре.

Натуральное покрытие на ногтях / Фото из инстаграма @smythsisters

Нюдовый маникюр / Фото из инстаграма @betina_goldstein

Французская классика

Не смотря на то, что трендсеттеры активно воспроизводят на ногтях усовершенствованный цветной френч и экспериментируют с формой обязательной полоски, классический французский маникюр с белой полоской – всегда правильное решение для любой поры года. Интересно, что зимой 2021 – 2022 френч станет главным атрибутом удачного образа. Ему отдают предпочтение мировые модницы, селебрити, инфлюэнсеры.

Минималистичный французский маникюр / Фото из инстаграма @harrietwestmoreland

Идеальный вариант френча от Рози Хантингтон-Уайтли / Фото из инстаграма модели

Красный

Вне времени также остаются ногти с лаком красного цвета. Авторитетные нейл-мастера отмечают, что этой зимой красный маникюр будет одной из главных тенденций в маникюре. Вы можете сделать как однотонное покрытие, так и добавить несколько страстных минималистичных акцентов в нейл-дизайн.

Винтажный нейл-дизайн с красным лаком / Фото из инстаграма @betina_goldstein

Красные акценты / Фото из инстаграма @harrietwestmoreland

10 минималистичных аккаунтов в Instagram, за которыми вы должны подписаться

Подобно палитре очищающего средства для вашей ленты Instagram, эти аккаунты с их приглушенными тонами и естественным освещением создают освежающую и медитативную прокрутку.

Вверху: художник и фотограф Саар Манче делится своими работами, незавершенными работами и безмятежными уголками своего тихого дома.

Вверху: архитектор и блогер из Греции Элени из @myparadissi придерживается спокойной палитры палитры, делясь виньетками из собственного дома, а также из домов тех, кого она восхищает.

Вверху: Мама четырех детей Санне Хоп предлагает заглянуть в ее семейную жизнь на фоне ее элегантного, возвышенного дома. Совершите экскурсию в Elevating the Everyday: At Home with Sanne Hop and Family в Нидерландах на Remodelista, а затем оцените не менее завидное пространство ее сестры Тессы в фильме «Жизнь с (четырьмя!) Детьми: идеи, которые можно украсть из организованного и безмятежного дома Тессы Хоп».

Вверху: лента @ lilialivetandme, наполненная мягко освещенными фотографиями и повседневными благодарностями, словно делает глубокий вдох.

Вверху: Архитектор, фотограф и стилист Катерина Дима умеет подчеркивать повседневные моменты в оттенках черного, белого и серого.

Вверху: Самопровозглашенная «фотоголическая любительница интерьера» Аманда Аксельссон наполняет свою ленту предметами домашнего декора, произведений искусства и отрывками из повседневной жизни.

Вверху: блогер по образу жизни Дебора уделяет внимание дизайну своей минимально окрашенной ленте, которая почему-то все еще кажется свежей и яркой.

Вверху: в ленте Sara Medina Lind преобладают натуральные текстуры и материалы, что обеспечивает баланс между стилизованными снимками и органическими снимками.

Вверху: ожидайте мрачных архитектурных снимков и сочетания природы, стиля, интерьеров и кошек в светлой и воздушной ленте Instagram Мириам Стимпфл.

instagram.com/p/BuZI1_8nb08/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″>

Вверху: белый цвет, дерево и естественный солнечный свет — это палитра корма Жозефины, где она делится снимками своего дома, чтобы вдохновить других своей спокойной и прохладной эстетикой.

Еще больше аккаунтов в Instagram, которых нам не хватает:

10 минималистских инстаграммеров, за которыми стоит подписаться прямо сейчас | Блог об украшении и дизайне HGTV

Как будто вам нужна еще одна причина, чтобы пристраститься к Instagram, эти учетные записи в нашем списке заставят вас часами мучительно прокручивать страницу. Наши 10 лучших вариантов воплощают минимализм — концепцию «лучше меньше, да лучше».

Этот блоггер, стилист и автор из Лос-Анджелеса умеет запечатлеть повседневные вещи и придать им эффектный вид.Она также является соучредителем The Light Lab, невероятно великолепного фото-пространства для мероприятий и мастерских в Лос-Анджелесе.

Базирующаяся в Берлине, Мириам прекрасно разбирается в тонких, но ярких интерьерах. Фотографии ее дома — идеальное сочетание милого и уютного. Она также любит красивые растения и цветы, что делает ее пространство идеальным для городских джунглей.

Nikisha Brunson — это целостный образ жизни и устойчивость.Вы не только станете слегка одержимы ее минималистским чувством стиля, вы также узнаете обо всем, от того, как сделать свой собственный чайный гриб до лучших добавок для вашей кожи.

Petite Passport идеально подходит для путешественника, помешанного на минималистическом дизайне. Полин Эгге путешествует по миру в поисках самых хорошо спроектированных отелей, кафе, ресторанов и баров, а также создает прекрасные путеводители по городам из мест, которые она открыла.

Инстаграм-аккаунт Карли Таскера оставит вас с очень серьезным случаем страсти к путешествиям. Будь она в Шри-Ланке или в Нормандии, ее способ запечатлеть красоту вокруг себя поистине захватывает дух.

Запущенный в 2008 году, Иваня была одним из первых блоггеров, ведущих минималистский стиль жизни, которые вышли на сцену. Ее творческое направление и чистая эстетика сделали ее ручку одним из лучших руководств для всех любителей минимализма.

Вилли Верс — художник, работающий с фотографией и кино.Его использование цвета, чтобы выделить объект фотографии, действительно впечатляет.

Карли — фотограф, путешествующий и образ жизни, чья ручка в Instagram заставит вас пожалеть, что вы были на пляже, а не за рабочим столом. Ее фотографии полны солнечного света и великолепных пейзажей, что делает ее еще одной обязательной для посещения.

Джошуа Кисси — половина невероятно успешного контент-креативного агентства Street Etiquette. Образы Джошуа невероятно поразительны. Вы не можете не смотреть на каждое изображение, потому что его работы визуально привлекательны.

Голос, стоящий за Minimal Mess, действительно пытается практиковать то, что она проповедует, разделяя ее путешествие минималистичной жизни со своими поклонниками. Побывав в 16 странах за один год, она призывает своих последователей меньше тратить на ненужные вещи и вместо этого тратить свои деньги на путешествия.

5 арт-аккаунтов, на которые можно подписаться в Instagram сейчас

Для меня одна из простых радостей Instagram — это возможность подписываться на аккаунты и отписываться от них, когда мне заблагорассудится.Еженедельно я подключаюсь к определенной части мира через свой экран. Итак, в этом месяце я был в Бруклине, но мой Instagram был полностью норвежским, наполненным фьордами, ущельями и огромным темным небом с красивым северным сиянием через такие аккаунты, как @norwegianfjords и @mittnordnorge.

Время от времени я решаю следовать шаблонам дизайна или художественным движениям, а не местам. Недавно я углубился в минимализм. Поскольку его принципы просты (удалите весь беспорядок, оставьте самое важное), большинство учетных записей, с которыми я столкнулся, были повторяющимися — не о чем особо писать.Но после того, как я настроил свою подписку, я нашел людей с отчетливыми визуальными характеристиками внутри формы. Вот пять аккаунтов, которые вписываются в шаблон минимализма, но при этом четко говорят в своем собственном уникальном стиле.

Обычно минималистское произведение искусства имеет один или два основных (что означает ярко выраженное присутствие) цвета, которые пронизывают всю работу. Остальное часто представляет собой несколько элементов, пересекающих более широкое пространство, как если бы они были лодками в огромном синем море. Но работа Клауса Микке опровергает эту общую идею.Сосредоточившись на повторяющихся строках и запутанных макетах, Мик собрал ошеломляющее количество постов, которые источают возможность минимализма, который полагается на большее, а не меньшее содержание. Выше, всего с двумя цветами, десятками «линий» и одним предметом, который кажется неуместным, Мик демонстрирует возможность большего как меньшего.

При посещении его страницы сразу становится ясно, что Омар Кдури любит большие, широкие и красочные стены своей страны. Фактически, большинство из его примерно 250 сообщений включают их.Его развитие как фотографа легко проследить на его временной шкале — его более ранние работы, похоже, представляют собой смесь многих вещей, например, ребенка, который учится говорить на многих языках одновременно. Он пробовал все: текстуры, пейзаж, стены, формы, узоры, даже птиц, покоящихся на тросе. Но, и можно увидеть это резкое изменение в раннем посте, он пришел к своему последовательному, визуальному словарю, как только он охватил свою любовь к марокканской архитектуре. Следуйте за Кдури, чтобы увидеть, как он запечатлел, как мужчина склоняет голову, проходя через высокую дверь, или как ветер оставляет тень пальм на стене.

Сцены на фотографиях Эла Джексона такие перистые, что их можно представить как изображения окружающей среды, подвешенной в воздухе. Его сознательный выбор пастельных тонов делает эту невесомость еще более ощутимой. Даже когда он фотографирует штормы или сгущающиеся облака, он сохраняет мягкость, которая оставляет у человека невероятное чувство тоски. Как будто он ждет этого момента между приходом и уходом, как на этом изображении, где собака с поднятым хвостом половина тела выходит из кадра.

Когда Instagram только появился, в приложении можно было публиковать изображения только квадратного размера. Пользователям приходилось импровизировать, добавляя (часто белые) рамки к своим прямоугольным работам, чтобы их можно было загружать и отображать полностью. Хотя Instagram теперь допускает некоторую гибкость, такие художники, как Такаши Фудзита, продолжают использовать технику белого кадра. Хотя его интерес, похоже, больше на стыки и пересечения зданий в Сингапуре, самые яркие кадры на его временной шкале — это те, которые изображают взаимодействие между светом и трещинами некоторых структур.Именно в таких изображениях, как «Анг Мо Кио (2020)» выше, его абстракция становится цельной, уступая место великолепной, одновременно яркой, темной и таинственной форме, чувственно расположенной в кадре.

Получается, что коллаж из предметов из реальной жизни (тени, двери, облака) и иллюстрированных элементов (лестницы, указатели, лестницы) может закончиться минималистическим искусством. Хронология Стефано Чирилло заставляет задуматься. Нет, правда, попробуйте: посмотрите, сможете ли вы сказать, какие части изображений были взяты из реальной жизни, а какие иллюстрированы.В то время как сила Чирилло на первый взгляд может заключаться в его умелом использовании необычных, но ярких цветов, его блеск находится в диапазоне эмоций, которые он может вызвать с помощью сфабрикованных декораций. Например, это изображение — с перекошенной тенью фонарного столба и грубыми зернистыми стенами — похоже на краткое изложение лета в маленьком европейском городке. Это заставляет вас хотеть туда пойти.

Минимализм мертв. Встречайте максимализм.

Часть The Home Выпуск из The Highlight , наш дом для амбициозных историй, объясняющих наш мир.

На стене моей гостиной висит уродливая, несоответствующая и быстро растущая коллекция произведений искусства. С марта я добавил к нему несколько работ, в том числе запятнанный отпечаток трех маленьких медведей из Goodnight Moon , который я нашел на тротуаре, картину кошки, которую я купил на Etsy всего за 20 долларов, потому что художник признал, что это не так. очень хорошее, и массивная и безвкусная репродукция рекламы старинных французских вин, из тех, что продаются на кишащих голубями туристических прогулках возле Лувра.Он опирался на груду черных мешков для мусора на тротуаре, покрытую загадочной серой грязью. Я должен был это получить.

Моя стена ужасного искусства для меня — это отчасти тревожное карантинное хобби и отчасти эстетическое путешествие к максимализму, когда комнаты могут быть наполнены цветом, причудами и предметами, которые не совпадают, и в этом суть. Потому что в последнее время все, кажется, хотят большего и более странного.

«Девушкам нужно только одно — гостиная с паркетными полами, зеленый бархатный диван и красочный ковер», — говорится в вирусном твите от августа. Аккаунты в Instagram, наполненные максималистскими интерьерами таких дизайнеров, как Дабито, Джастина Блейкни из Jungalow и Келли Минделл из Studio DIY, имеют сотни тысяч подписчиков, в то время как популярные домашние издания, такие как Apartment Therapy и Domino, регулярно освещают оживленные, визуально текстурированные пространства. «Goblincore» и «grandmillennial» дизайн, эстетика, посвященная коллекции и показу эклектичных или ручных реликвий, становятся вирусными на Tumblr и Pinterest.

Взглянуть на максималистский дом — значит получить представление о том, как может выглядеть внутренняя часть мозга человека: места, которые он посетил, свое наследие, случайные предметы, которые они накопили за всю жизнь.А жить в квартире, набитой грязью и листьями в горшках, теперь по какой-то причине стало символом статуса.

Тенденция окружать себя большим количеством вещей не возникла ниоткуда; «Винтажный максимализм» наряду с «Kindercore», «изобилием текстур» и «выразительными дверными ручками» был среди дизайнерских прогнозов Architectural Digest на 2020 год. Также не случайно, что это происходит в конце десятилетия, определяемого минимализм, явный отказ от лишних белых стен и идеально размещенные в Instagram деревянные салатники профессиональных ценителей вкуса.В течение многих лет после рецессии это было доминирующим средством изысканности: подвешивание ламп Эдисона, однотонные свитера верблюжьего цвета, капучино, стоически стоящее на столе из вторичного дерева.

Легко задаться вопросом, почему мы на самом деле желаем чего-либо из этого, как если бы жесткое серое платье-рубашка и прочный модернистский диван середины века были такими интересными или удобными. Но сделать это — значит забыть, почему минимализм вообще был крутым — это была обратная реакция на свою противоположность.

Если вы когда-либо смотрели сериал Настоящие домохозяйки Нью-Джерси, , возможно, где-то в вашей памяти остался конкретный эпизод 2009 года.В нем громогласная, бесспорная звезда шоу, переворачивающая столы, Тереза Джудиче входит на склад, заполненный самой яркой, золотой и экстравагантно безвкусной мебелью, какую только можно представить, и тратит 120 000 долларов наличными. Оглядываясь назад, возможно, это был предупреждающий знак того, что должно было произойти (позже она и ее муж были обвинены в мошенничестве и сговоре с банкротством и были заключены в тюрьму), но это также архетип вкуса новых денег середины нулевых: золото было хорошо , кожа была внутри, логотипы брендов были большими, а особняки McMansions — часто имитирующие европейские королевские дома или имения довоенного периода — были больше.

Затем, начиная с конца 2007 года, миллионы людей потеряли работу, дома, сбережения или все три. Эстетика того периода отражала рецессию; Вдруг выглядеть богатым стало менее круто. Корпорации, которые придерживались принципа «больше — значит больше», считались ненадежными для среднего потребителя, и поэтому, как отметила Элиза Брук для Vox в 2018 году, стартап-бренды с венчурной поддержкой, которые будут определять минимализм, ориентированный на миллениалов, характеризовались внешним видом, который был «Урезанный, но теплый, с большим количеством букв без засечек и пробелов. ”

Дизайн интерьера также был упрощен: «Белые стены и безобидная фурнитура стали популярными среди домашних декораторов отчасти из-за рецессии — пузырь на рынке жилья стал самой причиной финансового кризиса — и журнал о стиле жизни Kinfolk (оценка 2011 г.) поднял эту тему. посмотрите на вдохновляющие уровни с изображениями чистых, приглушенных пространств », — написала Брук.

Кайл Чайка, автор «Стремление к меньшему: жизнь с минимализмом» (а также автор окончательного профиля Kinfolk) , в 2016 году придумал для этого термин: «Воздушное пространство».К середине десятилетия казалось, что куда бы вы ни пошли — офис, соседское кафе, сеть салатов в центре города, аренда на время отпуска — все выглядело одинаково или, по крайней мере, к чему стремились, от Лос-Анджелеса до Берлина и Сеула: сырые деревянные столы (вероятно, намекая на какую-то инициативу в области устойчивого развития), открытый кирпич и модернистские диваны середины века. Самое главное, чтобы ничего лишнего не было; казалось, что каждый объект выбран вручную и правильно размещен, создавая дружеское знакомство с новыми пространствами и сверхъестественное выравнивание всего контекста.

Более свободный от мелочей подход к домашнему дизайну кажется на первый взгляд поворотом в сторону доступности, в отличие от иерархической безвкусицы середины нулевых. Но как только приближение Мари Кондо — избавиться от всего имущества, которое не может «разжечь радость» и жить более чистой жизнью — распространилось по всему миру, последовала обратная реакция. Когда успех Кондо стал таким, что у нее появилось собственное шоу на Netflix, некоторых людей возмутила идея о том, что она начала продавать вещи взамен того, что выбросили ее клиенты (хотя другие отмечали, что на самом деле это не так, отрицать идею о том, что больше наших вещей должно делать нас счастливыми).

К тому времени минимализм «стал все более вдохновляющим и роскошным образом жизни», как писал Цзя Толентино в New Yorker. Другими словами, почти пустая комната интересна только в том случае, если она особенно красивая и безупречно чистая.

Эстетика того периода отражала рецессию; вдруг стало не так круто выглядеть богато

Минимализм также невозможно отделить от его политических последствий относительно того, что и кого он исключает. Архитекторы середины века, такие как Адольф Лоос, определили модернистский дизайн как прямую противоположность тому, что он считал нецивилизованными культурами, сводя объекты к минимуму декоративности. «Модернизм, который отстаивал Лоос, был щадящим и строгим, подчеркивая функцию каждого объекта или структуры, а не скрывая их за слоями лепнины», — пояснил Чайка в New Yorker. «Он говорил об орнаменте как о разновидности дикости … имея в виду татуировки на лице членов племени и представляя упрощенный модернизм белых европейцев окончательным ответом на все эстетические проблемы.”

Популярность минимализма дает ясный и неявно расистский сигнал о том, какие идеи ценны для общества. Конечно, среднестатистический человек, которому нравится скандинавская мебель и аккуратные кремовые кухни в Instagram, скорее всего, не подписывается на такое мрачное видение. Но как только вы их видите, трудно не заметить исключительные корни минимализма.

Еще более очевидно, что эстетика, означавшая популистское неприятие кричащего богатства, начинала становиться недоступной для обычных людей. «С минимализмом трудно жить», — объясняет Дайана Баддс, старший продюсер в Curbed и автор окончательной статьи о максималистском дизайне интерьера. «Эти дома невозможны, в них нет никаких признаков жизни. В этих фотографиях есть что-то психологически успокаивающее, много порядка и успокаивающих цветов. Я просто не думаю, что большинство людей могут так жить ».

Кто может? Ультрабогатые, такие как Ким Кардашьян и Канье Уэст, потратили огромные суммы на превращение своего пригородного Калифорнийского Макмансиона в «футуристический бельгийский монастырь», как описал его сам Канье.Среди устрашающе стоических фотографий, опубликованных Architectural Digest в начале этого года, выделяется одна: почти полностью пустая кухня, лишенная шкафов и приборов, если не считать крошечных стопок керамической посуды и ваз в мрачной радуге бежевого и серого цветов. «Все во внешнем мире настолько хаотично. Мне нравится приходить в какое-то место и сразу же чувствовать спокойствие », — сказала Кардашьян журналу.

Похоже, это было целью многих модных кафе и общественных мест, которые возникли в таких местах, как Портленд, штат Орегон, в 2010-х годах.Однако внезапно окруженный этим арт-директор и дизайнер Анника Ханстин-Изора вспоминает, как эстетика не находила отклика в ее образе чернокожей гомосексуалистки. «Будучи чернокожим в Портленде, вы хорошо осведомлены о том, как люди чувствуют себя некомфортно из-за количества места, которое вы занимаете, от того, насколько громок мой смех, от того, как я одеваюсь, моих волос», — говорит она о городе, который более 70 процентов белого цвета. «Я очень шумный и очень яркий человек, и я не видел себя в минимализме. Минимализм — это идея, что вы сводите что-то к необходимым элементам, и я хотел задать вопрос: ну, а кто решает, что необходимо? Кто решает, что слишком много? »

Итак, в течение одного года, в 2019 году, Анника посвятила себя более максималистской жизни, позволив себе быть громче и страстнее, занимать больше места.«Это действительно выглядело как средоточие яркости, пышности и удовольствия в моей повседневной жизни», — объясняет она. «Моя бабушка — одна из максималисток OG: ее дом полностью заполнен растениями, цветами, произведениями искусства и этими вещами, которые накладываются друг на друга. Вот что делает его прекрасным для меня — сколько в нем жизни «.

Это также философия некоторых современных чернокожих художников — президентского портретиста Кехинде Вили, художника мультимедиа Микален Томас — которые сторонятся минимализма. Николь Краудер, которая вручную создает индивидуальную обивку из красочных тканей с сильным рисунком, предпочитает, чтобы ее работы были смелыми и причудливыми, вдохновленными постмодернизмом 1980-х годов.«Мне нравится, когда моя мебель выглядит так, как будто она одета, как будто она собирается представить себя миру», — говорит она. Хотя некоторые из ее клиентов, базирующихся в основном в Вашингтоне, округ Колумбия, склонны не рисковать с дизайном дома, ее миссия — побудить их мыслить масштабнее, быть более смелыми и более выразительными. «Если последние шесть месяцев показали нам что-то подобное, делайте то, что вы знаете, что хотите. Зачем ждать, чтобы это сделать? » говорит она со смехом.

Винтажный максимализм, тысячелетний максимализм, или как бы вы его ни называли, — это такая же реакция на минимализм, как и на легкую доступность гипертрендовых товаров массового производства.Теперь, когда вы можете купить подделку кресла Eames на Amazon или Wayfair менее чем за десятую часть цены оригинала, наличие готового для Instagram стула Eames только делает ваше пространство таким же, как любая другая современная комната середины века в нейтральной палитре. Напротив, такие тенденции, как «грандиозный» стиль и коттеджный дом, отдают предпочтение декоративным предметам ручной работы, таким как подушки с иголками, кружевные салфетки и шторы из ситца, которые предполагают какую-то личную историю.

Винтажный максимализм — это такая же реакция на минимализм, как и на легкую доступность гипертрендовых товаров массового производства

Если вы хоть раз заходили в отдел интерьеров крупного исторического музея, вы могли сразу идентифицировать эти стилистические наклонности как викторианские.«Викторианцы так известны в народном воображении своими переполненными пространствами, тяжелой мебелью, множеством статуэток и картин на стенах», — объясняет Дженнифер Ховард, автор книги Беспорядок: беспорядочная история .

В течение XIX века, по мере того как индустриализация преобразовывала городские пространства, а массовое производство распространяло больше товаров среди большего числа людей, общество поощряло накопление (часто в основном бездействующих) предметов в доме как способ демонстративного потребления.Это была эпоха, когда идея сувенира была новой, и поэтому дом, переполненный памятными вещами и украшениями, был признаком неспешной жизни. (Комнатные растения, естественно, также были чрезвычайно популярны в то время.)

И наличие небольшого количества вещей, независимо от того, в каком порядке вы их храните, было признаком идентичности рабочего класса — людей, у которых не было ни времени, ни денег, чтобы путешествовать в новые места и приносить домой предметы, чтобы запомнить их.

Идея о том, что покупать в основном одноразовые предметы — это моральное благо, продолжалась в американском воображении во время зарождения каталогов с доставкой по почте в конце 19 века, роста магазинов с большими ящиками в 1960-х и удвоения размеров магазинов. «американский дом с 1970-х по 2010-е», — объясняет Ховард в своей книге.Поэтому неудивительно, почему минимализм воспринимался как долгожданная реакция, когда он распространился в социальных сетях с обещаниями упорядоченного пространства и свободы от излишеств. Телевизионные шоу, такие как Hoarders, Tidying Up With Marie Kondo, , а теперь и The Home Edit, , в которых группа экспертов по организации бродят по кладовым знаменитостей и объясняют важность цветного кодирования ореховых масел, захватили миллионы.

И тем не менее, «он звучит так:« Я объявляю победу над своим имуществом »[тон]», — говорит Ховард.«Но какой утомительный способ думать о своих вещах». Миллениальный максимализм предлагает другой взгляд на вещи, который напоминает подход, более похожий на подход бабушки Анники: это может быть набор радостных, личных и, возможно, сложных вещей, рассказывающих историю жизни человека.

Вместо того, чтобы рассматривать максимализм как эстетику, фетишизирующую объекты, Диана Баддс из Curbed предполагает, что в этом есть и элемент устойчивости. «Самая зеленая вещь, которую вы можете иметь, — это то, что можно использовать в течение длительного времени.Я бы сказал, что антипотребительский элемент максимализма состоит в следующем: вы можете иметь все эти вещи и придумать, как заставить их работать на вас, вместо того, чтобы пытаться копировать этот невероятно суровый образ ».

Хью Лонг, дизайнер интерьеров из Нью-Йорка, который подрабатывает дико развлекательным обозревателем домов знаменитостей на TikTok, является откровенным критиком простого «современного калифорнийского стиля», от которого известные люди все еще не могут насытиться. («Мне это так скучно, это абсурд», — говорит он.) «Идея максимализма сейчас также является своего рода личным подходом, например, вы можете взять части, которые у вашего клиента были в течение многих лет, и объединить их в схему с вещами, которые у них есть», — говорит он. «Когда вы смотрите на минималистский подход Мари Кондо к вещам, это больше похоже на то, чтобы избавиться от всего, что есть у вашего клиента, и избавиться от всего этого».

Instagram и Pinterest стали особенно плодотворной почвой для живых максималистских интерьеров, что неудивительно, учитывая, что красочный, тщательно подобранный хаос, как правило, хорошо подходит для визуальных платформ — и тот факт, что карантин дал людям гораздо меньше возможностей взглянуть на новое, интересные вещи в реальном мире.

Вероятно, что по мере того, как максимализм станет осознанным выбором среди обычных потребителей, он также будет сметен в нереалистичных и недостижимых иерархиях, в которых будут закреплены «правильный» и «неправильный» способы создания образа. Но поскольку так много людей очарованы идеей пересмотра своего имущества, возможно, есть некоторая свобода в осознании того, что то, что у вас есть, может быть действительно круто хранить при себе.

Вот как я вижу постоянно растущий уличный мусор на стене моей гостиной.Когда я объезжаю свой квартал в очередной день карантина, тысячи жителей Нью-Йорка покидают город или меняют квартиры, и каждый раз, когда они это делают, они оставляют небольшую часть своей старой жизни на своих ступенях. Уже одно это делает любой постер в рамке или массовый художественный принт, который я беру, особенным, даже если я никогда не могу быть уверен, что это значило для его предыдущего владельца. Мы накапливаем так много вещей, большая часть которых не подходит для аккуратного размещения в идеально организованных контейнерах. Но зачем нам это нужно?

Ребекка Дженнингс рассказывает о культуре Интернета в The Goods by Vox.В последний раз она писала для The Highlight о том, как коронавирус сделал неудобным каждое социальное взаимодействие .

ntribute сегодня всего от 3 долларов.

Minimalist Photography для Instagram (Эмилио Чулиа Солер). Онлайн-курс

Как сделать отличные минималистичные фотографии на смартфон или профессиональную камеру? В этом курсе фотограф, архитектор и эксперт по Instagram Эмилио Чулиа научит вас основным концепциям композиции фотографии, чтобы запечатлеть минималистский стиль в вашей повседневной деятельности и поделиться ими в социальных сетях.

Окунитесь в минималистичную фотографию и изучите все приемы создания привлекательных фотографий под руководством профессионала, который работал с такими брендами, как Mini, Huawei, Dior, Swatch, Ray-Ban и другими, а также был официальным лицом Сотрудник Fujifilm.

Для начала вы познакомитесь с Эмилио Чулиа, он расскажет, как начал заниматься фотографией и как это изменило его жизнь. Он также поделится с вами своими величайшими влияниями и источниками вдохновения, включая архитектуру, музыку, кино и фотографию.

Откройте для себя минималистское движение в фотографии, его истоки и основные направления. Затем изучите основные концепции композиции, такие как масштаб, свет, цвет, числа и ритм, в упражнении по сравнению уже отредактированных фотографий и фотографий исходного снимка.

Эмилио научит вас всем своим приемам для достижения идеальной композиции для вашей минималистской фотографии, научившись находить новые ракурсы при съемке фотографии, выбрать лучшую рамку, подходящую для вашего снимка, и почему вы должны идти вразрез с установленными правилами, а также другие советы .

Откройте для себя разницу между хорошим и исключительным имиджем и то, что его определяет, понимая два фактора: время и удачу.

По окончании этого курса вы научитесь создавать идеальные минималистичные фотографии для Instagram, применяя все свои новые знания для создания серии фотографий для вашего финального проекта.

Создайте серию из не менее 5 фотографий, каждая из которых рассказывает историю, применяя то, что вы узнали в ходе курса.

Этот курс предназначен для всех энтузиастов фотографии, которые хотят открыть для себя мир минималистской фотографии.

Для прохождения этого курса вам не нужны предварительные знания.

Все, что вам нужно, это фотоаппарат, мобильный телефон или профессиональная зеркальная фотокамера.

The Minimalists

Ваши друзья, семья, коллеги, соседи, близкие и даже совершенно незнакомые люди, кажется, обладают несчастливой сверхспособностью: они могут изменить ваше настроение — с радостного на грустное, с бодрого на небезопасное, с улыбающегося на расстроенное — в мгновение.

Единственная придирка, придирка или ехидный комментарий может отправить вас в спираль тревоги, агонии, гнева и отчаяния.

Почему? Потому что вы передали свое счастье на аутсорсинг.
Не осознавая этого, вы цепляетесь за восхищение других.

Если я им нравлюсь, буду счастлив.
Если они этого не сделают, я буду несчастен.

Это не любовь — это потребительские отношения.

Но кто вам сказал, что вам нужно их почитание? Даже самые близкие вам люди — ваши родители, ваш супруг, ваш ребенок — кто сказал вам, что вы были бы меньшим человеком без их так называемого уважения?

Никто.

Это просто история, которую вы рассказываете сами себе. К сожалению, вы правы. Если вам, , нужно чье-то признание, они навсегда оставят печать на вашем внутреннем состоянии.

Однако, когда вам больше не нужна их проверка, вы немедленно восстанавливаете потерянную силу. В свою очередь, вы восстанавливаете свою свободу.

Как это возможно?
Отпустив.

Как отпустить , нужно для утверждения?
Вы не должны ничего делать .
Вы должны только перестать цепляться.

Что думают другие,
во что верят,
чего ожидают —
это решетки для тюремной камеры.

Чтобы вырваться на свободу, вы должны понимать, что эти стержни выстилают их клетку , а не вашу. Вы можете уйти в любой момент.

Их мнение не имеет значения.
Потому что ничье мнение не имеет значения.
Единственное, что имеет значение, — это правда.
И правда в том, что вы уже закончили.
Действительно, в пустой комнате, совсем один, вы полны.
Итак, потребность в похвале может только вас не удовлетворить.

Как только вы поймете это — не в своей голове, а в своем сердце, вы станете свободными. Как ни странно, в этом состоянии вы заслужите больше уважения, чем когда-либо.

Для счастья это просто не нужно.

Подпишитесь на The Minimalists по электронной почте.

хэштегов для # минимализм для развития вашего Instagram, TikTok

Лучшие хэштеги # минимализм

Развивайте свой инстаграм, используя самые популярные минимализм хэштегов

Копировать # минимализм # минимализм # минималистский # искусство # архитектура # дизайн # интерьер # дизайн # bnw # фотография # современное искусство # интерьер # природа #ig #abstractart #photooftheday #abstract # простота # любовь #blackandwhite #instagood #homedecor #minimalmood #minimalistic #artist #artwork # мода # минимализм # современное искусство # архитектурафотография #bhfyp

Вторые по популярности хэштеги Instagram, используемые с минимализмом

Копировать # иллюстрация # стиль # минималистичное искусство # уличная фотография # графический дизайн # простой # без присмотра # совершенство # дом # вдохновение # ручная работа # инстаграм # живопись # рисунок # пейзаж # стиль жизни # рисование #picoftheday # минималистичный стиль # путешествие # цифровое искусство # фотография # изящное искусство # мир # творческий #vsco #decor #naturephotography #details #designer Используйте один из этих наборов хэштегов в своем следующем посте в Instagram, и вы увидите большой рост.

Отчет по хештегам

Опубликовать с этим хэштегом 23 398 852
Топ-10 хэштегов минимализм
Лучшие хэштеги в стиле минимализм, популярные в Instagram, Twitter, Facebook, Tumblr:
СВЯЗАННЫЕ хэштеги для # минимализм
Используйте этот список, чтобы найти новые хэштеги для ваших сообщений
# Хэштег Посты
1 #minimalismo 2,396,253
2 # минимализм42 456 393
3 #minimalisme 405 045
4 #minimalismus 336 666
5 #minimalismindonesia 216 796
6 #minimalismphotography 113 436
7 #minimalismscene 65 079
8 #minimalismart 53 138
9 #minimalismodern 50 295
10 #minimalismlife 50,151
11 # минимализм тату 48 639
12 #minimalismdesign 36,411
13 #minimalismstyle 29 481
14 #minimalismobrasil 23 392 90 329
15 #minimalismworld 21 707
16 #minimalismartcommunity 20 988
17 #minimalisminterior 16882
18 #minimalisma 14 135
19 #minimalismfashion 11 260
20 #minimalismakeup 8 892
Число после хэштега представляет количество сообщений Instagram для этого хэштега.