Реставрируем старую полку и декорируем ее в стиле шебби-шик
В этом мастер-классе мы будем показывать процесс преображения старенькой полки-вешалки. Не устаёт быть актуальной тема декорирования мебели в стиле прованс, шебби-шик, винтаж. Всё больше интерьеров французской провинции и английского кантри появляется в домах ценителей. Не всегда есть возможность купить новую мебель от брендовых студий-мастерских, но всегда можно попробовать воплотить свои фантазии в деталях интерьера, взяв за основу пожившую вещь, и тем самым подарить ей новую жизнь!
Для работы нам понадобится любая полка с фигурными деталями и плавными формами, резной декор приветсвуется, а также материалы для реставрирования и украшения:
- абразивные губки или наждачная бумага с разным зерном;
- шпатель металический и резиновый;
- шпатлевка по дереву или универсальная;
- гвозди, саморезы, навесы, клей Момент — если необходим капитальный ремонт;
- краска акриловая интерьерная, колеры, лак акриловый, кисти, валики, перчатки;
- лепной декор деревянный или полиуретановый;
- стубцины и клей полимерный для приклеивания декора.
1. Ремонтируем полку, если это необходимо, в нашем случае она была достаточно крепкая, только родные навершия потерялись, но мы сделали новые. Шкурим всю поверхность, от старой краски я полностью избавляться не стала, так как мне необходимо, чтобы из-под нового бежевого цвета проглядывался старый темный, иначе эффект пошарпаности или потёртости не передать… А вот старый лак мне совсем не нужен, его я удаляю, если необходимо можно воспользоваться ацетоном, растворителем или спец. составом для снятия краски.
Далее шпаклюем все щели, дырки, сколы и т.д. На нашей были еще какие-то инородные крючки, их пришлось удалить…
Даем полке просохнуть и еще раз шкурим до идеально ровной поверхности в местах затирки. Теперь примеряем лепной декор, располагаем его там, где он уместен. Приклеиваем лепнину клеем и прижимаем струбцинами на 12 часов.
Добавляем коричневый или бежевый колер в белую краску, немного придав ей нужный оттенок и красим всю полку, даем просохнуть 4-6 ч.
Я покрасила полку в один слой, меня вполне это устроило, есть просветы, как раз то что надо… Теперь колеруем оставшуюся краску более насыщенно, мы ее будем использовань для патинирования и росписи… В этом варианте декорирования я не использовала воск, так как поверхность была достаточно гладкой, а краска просохла не достаточно, потёртости я создала с помощью грубой тряпочки для мытья посуды, намотав на палец стирала хаотичными движениями в тех местах, где были явные просветы… Можно это делать острым предметом, например, шпателем, но это долгая процедура…
Затеняем все лепные элементы, сначала полностью закрашиваем, а потом стираем аккуратно, почти сухой мягкой тряпочкой или бумажным полотенцем, рисуем тени в местах стыка деталей, где-то пользуемся кистью поменьше. Делать это нужно быстро, пока новый слой краски еще не подсох, для этого накладывать ее нужно густо, если необходимо развести краску пожиже.
Всё растушовываем тряпочкой, чтобы выглядело как пыль, забитая со временем — нужно чтобы все выглядело естественно, а не последовательно.
Затем почти сухой кистью, той же темной краской я изображаю «состаренность» по всей повехности длинными ровными мазками в одном направлении, изображая структуру волокон дерева.
Проходимся по всей поверхности.
У меня остались отверстия куда я потом вклею навершия, выточеные специально под это изделие. Я их покрашу соответственно.
Для более большего объема структуры и цвета, можно в финале пройтись чисто белой краской, оставить тонкие мазки по самым выступающим местам, так будет сочнее.
В завершении покрываем всё акриловым лаком матовым кистью или из балона-распылителя, это будет последний закрепляющий этап. Я покрасила всю полку на 2 слоя лака ВГТ акриловый матовый. А теперь можно повесить этот функциональный элемент декора в своем доме, квартире, студии и т.д. Она сыграет роль полки и вешалки одновременно.
Всех благодарю за просмотр, буду рада, если мастер-класс вдохновил или в чем-нибудь помог вам!
До новых встреч!
Нежные потертости. Создание шкатулочки в стиле шебби-шик
Решила показать как я делала одну из своих работ, надеюсь мк будет кому-нибудь полезен.
1. Вот такая заготовочка есть из мдф. Карандаш ластиком удалила, ошкурила.
2. Внутри тоже ошкурила.
3 . Салфетка, которой буду декорировать.
4. Ошкурила и приготовила кисть, валик и грунт.
Многие грунтуют сразу черным грунтом. Если он есть, то можно и им. У меня черного грунта нет, только белый, поэтому грунтую им.
5. Кистью нанесла грунт.
6. Валиком разровняла.
7. Внутри тоже загрунтовала, там будет покрашено краской, а на гладкую поверхность мдф краска будет ложиться неравномерно (по грунту видно).
8 Вот все плотно покрыла грунтом, теперь нужно чтобы хорошо просохло. Грунтовала в 2 слоя с просушкой, если дерево, то хватило бы 1 слоя. Ошкурила мелкой шкуркой 240.
9. Поскольку грунтовала белым, мне нужно покрыть темным, потертости в шебби обычно темные, черные. Лично я черный не очень люблю, мне кажется, что резковато смотрится. Я люблю более мягкие цвета, поэтому смешиваю черный и умбру жженую.
10. Получается вкуснючий цвет темного шоколада.
11. Покрываю шкатулку этим цветом с помощью кисти, разравниваю валиком, высушила ошкурила мелкой шкуркой
12. Краска осталась, выбрасывать жаль. Пленкой закрыть можно или в баночку переложить, под пленкой в течении суток можно вполне использовать, после начнет подсыхать.
13. Теперь самое интересное — берем свечку, свечой натираю только там, где хочу чтобы были сильные потертости и сколы, и где они действительно образуются в реальности.
14. Это самые выпуклые части: ножки, углы — то что отбивается и скалывается в первую очередь. И несколько мазков где-нибудь. Катышки парафина выметаю жесткой кистью.
15. Теперь надо покрыть светлым цветом. В шебби-шик обычно используются белые, пастельные тона. Совсем белый не хочу, поэтому беру теплый белый.
Его можно и самим сделать — в белый можно добавит каплю охры . получится слоновая кость; если умбру жженую, то будет розоватый оттенок, если умбру натуральную, то слегка с зеленцой и т.д.
16. Вот здесь видно отличие между белым и теплым белым.
17. Один слой, просвечивает нижний, нужно плотнее.
18. Два слоя
19. Вот она вся.
20. Беру шкурочку 240 и начинаю активно работать.
21.Ну вот собственно что получается.
22, 23. В остальных местах я просто активно терла наждачкой, чтобы были потертости. Благодаря волокнистой структуре мдф потертости получаются интересными.
24. Углы тру активнее.
И вот что получилось
29. Приклеиваю салфетку при помощи файла.
30. Можно разгладить ее резиновым валиком или шпателем. Шпателем при сильном нажиме можно салфетку свести, поэтому аккуратно все делаю.
31, 32. Сверху еще раз промазываю клеем, уделяя особое внимание фаске, там надо хорошо все промазать и прижать кистью, потому что если будет пузырь или даже не один, все просто начнет отклеиваться, да и работа будет иметь некачественный вид. Дальше хорошо все сушу.
33. Шкатулка высушена и покрыта 1 слоем лака, для защиты. Во-первых защищаю салфетку, во-вторых дальше будет работа со штампами, и если вдруг что-то пойдет не так, то можно все смыть.
34. Для штампинга краску подбираю под мотив, хочу сделать кружево, стилю шебби-шик это вполне подходит.
Смешиваю белый, умбру натуральную, и чуть-чуть сиены.
35. Штамп силиконовый .
36. Намешиваю краску.
37. Краску распределяю по всей тарелке, так удобнее обмакивать губку.
38. Кусочек губки будет нужен.
39. Губку обмакиваем в краску, ее нужно распределить равномерно, излишки о бумажное полотенце надо убрать.
40. Теперь натираем штамп, не чпокаем, а именно натираем, причем без нажима. Если чпокать, краска будет попадать внутрь на штамп и при последующем штампинге будет сплошное пятно.
Можно сделать своеобразную штемпельную подушечку: на широкую тарелочку, кусок стекла, плитки, или какого-либо другого невпитывающего краску материала положить в 2-4 раза сложенную хлопковую тряпочку и пропитать ее краской и уже непосредственно сам штамп обмакивать — как печать. Но краски таким образом уходит значительно больше.
41. Намазала штамп
42. На листе бумаги можно потренироваться.
43. Надавила как можно равномернее. Можно прокатить валиком, но осторожно, чтобы не сдвинуть, или пресс положить и равномерно придавить, но давим не очень сильно и не точечно, иначе будет грязь.
44. Отпечаталось, но мне для шкатулочки чуть-чуть бледнее и нежнее надо, поэтому мазать буду еще меньше.
45, 46. Подготавливаю штамп к дальнейшей работе.
47 Отпечатала на поверхности.
48. Что получилось.
49. Вот так получилось.
50. Это длинная сторона шкатулки, и здесь трафарет полностью не покрыл всю сторону, поэтому примеряла сухой трафарет, краску наносила на него уже не полностью, а только там где нужно, отпечатала.
51. Видно переход, но когда высыхает краска,он будет не так заметен, но если все-таки заметно, то шкурка в помощь. Я мелкой шкурочкой прям по краске прошлась, в некоторых местах точечно, потому что мне нужно было старое кружево.
52. Внутри 2 слоя грунта.
53. Краска ложилась не очень ровно, поэтому чтобы получился плотный цвет, наносила 3 слоя краски кистью, и после высыхания ошкурила мелкой наждачкой.
54. Вот такими медиумами для старения я пользуюсь, их 3 цвета.
55-56. Цвета такие, выбрала средний.
57. Буду старить внутренность шкатулки, потому что в жизни не бывает так, что если шкатулкой активно пользовались, она внутри новая, а снаружи старая или наоборот. Старить буду кистью, потому что грязь забить надо именно в углы, там в основном испачкано сильнее всего. Набираю медиум на кисть, растушевываю на полотенце и вперед.
58. Наношу в уголки.
59 . Уже состаренная, здесь тоже нюанс — если нанесете только в углы, остальная поверхность будет чистая, то такого тоже не бывает. Но и сильно ярко тоже не надо, поэтому просто почти сухой кистью с прошлась уже везде.
60. На крышке тоже состарила, и поставила штамп той же краской что и кружево снаружи, но чуть развела ее глазирующим медиумом, чтобы отпечаток был более расплывчатый, нежный.
61. Внутри решила отделать кружевом. Но его надо сначала подготовить. Во-первых, любое натуральное кружево нужно намочить, высушить и прогладить перед применением, потому что оно имеет свойство садиться, особенно если клеить на пва, оно намокает от клея, высыхает и делается короче. Во-вторых, мне цвет не понравился, все сливается с поверхностью, поэтому буду его красить. Можно красить краской, можно медиумом, я решила, что буду пачкать.
Важно! Кружевом и лентой оформляю в последний момент (после финишной лакировки), т.е. шкатулка должна быть залакирована и ошкурена, залакирована.
62, 63. Кружево подготовлено, на губочку медиум и слегка начинаю окрашивать.
64. Так оно в шкатулке будет выглядеть.
65. Клеить буду на «Момент Кристалл», здесь тоже особенности есть. Момент растворяет краску, пока не высох. Когда уже высох, его можно удалить довольно легко. Во всяком случае я его легко удалила. Но если по нему, невысохшему, зубочисткой водить, то он и верхний слой краски с собой повредит.
Стык кружева должен быть с той стороны, где не видно (лучше в углу). Поэтому открываем шкатулку и смотрим на нее: два дальних угла сразу отпадают, поэтому либо правый, либо левый, но передние.
66,67. Клей наносим не сразу на всю поверхность, а постепенно. Нанесли кусочек, зубочисткой размазали, приклеили и так далее.
68. Получилось.
А дальше оформление лентой крышки шкатулки, также на «Момент Кристалл», стык под бантиком, бантик из кружева и ленточки, тоже все на «Момент Кристалл» приклеено.
Ну и собственно готовый результат.
Винтажная шкатулка «Sharmel».
Украшения в стиле шебби-шик: 16 нежных, полных женственности и романтики работ
Сегодня я хочу поговорить о стиле шебби-шик. Уж больно он мне нравится. О нем, конечно, уже было написано и сказано не раз, поэтому тему декора и интерьера я опущу и пойду немного в другом направлении — расскажу про украшения в этом стиле. Ну вернее как расскажу — поделюсь с вами подборкой фото с тенденциями и интересными идеями, которые присутствуют сейчас в этой области.
Но для начала еще раз вкратце напомню — для тех, кто не знает — что это за стиль. Один из самых молодых и востребованных стилей дизайнерского искусства называют по-разному — «викторианская романтика», «шикарное старьё», «бабушкин шик». Речь идёт о невероятно женственном, романтическном стиле «шебби шик «(shabby chick). Именно так назвала свой собственный стиль дизайнер Рейчел Эшвилл (Rachel Ashwell). Шебби-шик — это гимн романтике. На мой взгляд, это, пожалуй, самый нежный и романтичный стиль из всех существующих.
Рэйчел родилась в 1960 году в туманном Кембридже. Интерес будущего дизайнера к миру антикварных вещей вполне объясним: её мама реставрировала винтажных мишек и кукол, а ее папа занимался букинистикой. Вместе со всей семьёй Рейчел часто посещала блошиные рынки и антикварные лавочки.
Когда-то многим казалось странным, когда молодая небогатая британка настойчиво искала винтажную мебель у старьевщиков, на мебельных развалах, а затем с увлечением восстанавливала её, даря новую жизнь. Её работы оценили по достоинству, и Рейчел завалили заказами на реставрацию мебели, так приятное хобби переросло в доходный бизнес, а мир моды пополнился новым стилем — светлым, нежным, наполненным романтикой ушедших дней.
По словам самой Рейчел, для стиля «шебби-шик» характерна палитра приглушенных оттенков, светлые цвета (белый в различных его вариациях, бежевый, слоновая кость, розовый, серый, бледно-голубой) и такие детали и элементы дизайна, как растительные мотивы, цветы, кружева, оборки, птички и, конечно же, ангелочки. Неотъемлемый атрибут — эффект потертости.
Заметно,что некоторое влияние на стиль шебби-шик оказал винтажный стиль. Но, по сравнению со стилем шебби, винтаж более помпезный, роскошный, дорогой стиль, в то время как шебби-шик предполагает легкость, воздушность, простоту и при этом изысканность…
Также прослеживается явная связь стиля шебби-шик со стилем прованс (французский кантри). Оба стиля нежные, романтичные, у них схожая цветовая палитра, много общих предметов декора, использование старины, эффект потертости…«Бохо» также перекликается с шебби, но в нём всё же меньше романтики и женственности.
Этот стиль отличает изобилие деталей, максимальное количество аксессуаров. Шебби-шик — это создание атмосферы полного погружения в прошлое. Украшения и аксессуары «шебби» — гимн нежности, романтике и любви к прошлому!
Изначально этот стиль присутствовал только в интерьере, но по мере того, как он становился все более популярным, шебби-шик распространился на все сферы жизни, в частности и на украшения. Украшения в стиле шебби-шик необыкновенно женственные — кружево, пуговки, броши, розочки и ангелочки — это легкость и воздушность. Это ветерок, играющий складками длинного платья и лентами шляпки. Для них характерно использование текстиля под старину или настоящего винтажного текстиля. Но в шебби-шике преобладают белые, нежно-розовые, нежно-голубые и пастельные тона. Состаренная фурнитура придает украшениям особый «налет времени». Вот такие вот они — украшения шебби-шика. И в заключении вот она — небольшая подборка фото с украшениями в этом замечательном стиле. Быть может, какое-то из них вдохновит на что-то и вас 🙂 Отложите свои дела и насладитесь — они просто бесподобны!
поделки и приемы оформления интерьера
Интерьер в стиле шебби-шик
Каждому человеку присуще индивидуальное ощущение гармонии в интерьере. Кто-то является поклонником минимализма или направления hi-tech, а кто-то тяготеет к классическому оформлению. Шебби-шик — одно из самых ярких и харизматичных направлений, феноменальное явление в дизайне, стиль, который имеет огромную армию поклонников во всем мире. Его главное отличие заключается в особом характере, романтичном и творческом настроении, атмосфере, которая располагает к теплому дружескому общению. Создать дизайн в стиле шебби шик своими руками сможет даже новичок, не имеющий навыков стилиста или дизайнера. Главная задача — придерживаться основных принципов, умело дополняя дизайн стильными поделками hand made.
Содержание статьи:
5 проверенных приемов оформления
Вся суть стилистики раскрыта в названии. Аура викторианской эпохи, отметины, оставленные на мебели и декоре самим временем, романтичный флер, утонченная легкость в каждой детали — вот что такое шебби-шик в интерьере.
Шебби-шик — утонченная легкость в каждой детали
Чтобы самостоятельно оформить комнату, есть несколько секретов:
- Отделывая стены, потолок, пол в комнатах, важно добиться удивительного сочетания роскоши и «потертого» эффекта. Для этого можно использовать фактурную штукатурку, лепнину, молдинги, имитацию кирпичной кладки, панели из дерева, окрашенные в белый цвет. Глядя на ремонт в стиле шебби-шик, должно возникать ощущение праздника, возвышенной и благородной элегантности.
- В интерьере важно подобрать главные предметы, которые станут центром композиции. Это могут быть старинные мебельные гарнитуры, объемный декор в стиле шебби шик, который можно найти в антикварных лавках или на блошиных рынках. Не стоит покупать новую глянцевую мебель или предметы декора, они не смогут передать характер стиля, его неповторимый винтажный шик с характерными отметинами почтенного возраста.
- Цветовая гамма определяет настроение. В композиции важно созвучие отдельных деталей, которые оттеняют и дополняют друг друга. Предпочтительные цвета — оттенок свежей мяты, светло-голубой, кремовый и ванильный, весенняя сирень и пепельно-розовый, любые палевые, словно выцветшие, оттенки.
- Поскольку стиль хрупкий и романтичный, следует его наполнить вещицами hand made. Купленный в антикварных магазинах или созданный своими руками шикарный декор помогает создать то самое впечатление аристократичности, роскоши и богатства, которое присуще стилю. Старинные хрустальные вазы, зеркала и картины, шкатулки с инкрустацией, фарфоровые статуэтки, куклы в винтажных нарядах, подсвечники в викторианском стиле — неотъемлемые детали декорирования.
- Использование текстиля. Чтобы подчеркнуть роскошь оформления, используются дорогие натуральные ткани, лен, ситец, шерсть и хлопок. Ручная вышивка на скатертях и занавесях подчеркнет изысканность обстановки. Шторы в шебби-интерьерах, как правило, многослойные, воздушные, с цветочным узором или однотонные, дополняются ламбрекенами или атласными лентами в тон. В роли декора на стенах часто используется гобелены, картины в тяжелых рамах, вышивка с пасторальными мотивами.
- Узоры — лейтмотив — неотъемлемая часть дизайна. Как правило, контрастные и геометрические принты не используются. Иногда можно встретить полосы или клетку, но границы таких узоров нечеткие, словно размыты. Характерным принтом для шебби-стилистики является роза и другие цветочные сочетания. Это может вышивка, картина на стене, принт на скатерти, узор или объемный силуэт на обоях. Расставляя предметы интерьера, наполняя комнату аксессуарами, важно иметь чувство меры, чтобы оформление имело благородный и элегантный вид, но, ни в коем случае, не напоминало чердак старого дома.
Создаем шебби-шик в интерьере
Создавая эксклюзивный дизайн в своем доме, важно не только «навести красоту», но и сохранить ауру тепла, уюта, создать настоящий семейный очаг. Обилие hand made изделий — еще одна яркая черта стиля. В магазинах представлено немало разнообразных аксессуаров, но цена на эксклюзивные поделки не всем по карману.
Декор для дома
Фантазия, навыки в таких искусствах, как вышивка, рисование, декупаж, плетение кружев, помогут своими руками изготовить настоящие шедевры в стиле шебби-шик. Предлагаем несколько простых идей для создания авторского дизайна.
Изысканная рамка для фотографий
Рамки для фотографий являются не только украшением, они обрамляют дорогие сердцу воспоминания, яркие моменты жизни.
Рамка для фото в стиле шебби-шик
Такой элемент декора априори должен быть оригинальным, роскошным, привлекать внимание.
Оригинальная текстильная рамка
Предлагаем сделать рамку в стиле шебби-шик. Для работы потребуется простой набор: листы плотного картона, акриловые краски, скрапбумага, салфетки для декупажа с цветочными мотивами, парафиновая свеча, клей ПВА. Приступаем к работе:
- Вырежем из картона основу в форме сердца. С двух сторон покрасим ее коричневой краской, дадим высохнуть.
- Чтобы придать состаренный вид, натираем свечкой края и те места, где вы хотите видеть потертости. Кисточкой аккуратно смахнем остатки парафина.
- Сверху окрашиваем заготовку в белый цвет. Наносим несколько слоев, давая каждому предварительно высохнуть.
- Кусочком наждачной бумаги слегка натираем основу в тех местах, где наносился парафин.
Совет:
Если под рукой не нашлось наждачной бумаги, чтобы сделать красивые потертости, сколы и трещинки, можно использовать пилочку для ногтей.
- На кисть набираем темную краску, небрежно разбрызгивая по поверхности.
- Из салфеток вырезаем отдельные мотивы. Раскладываем рисунок на поверхности и начинаем приклеивать. Для этого кисть обмакнем в клей ПВА, и аккуратно, чтобы не порвать нежное бумажное полотно, приклеиваем мотив, двигаясь кистью от центра к краю. В технике декупаж важно, чтобы на поверхности не оставалось заломов, складочек или пузырьков воздуха.
- Закрепляем узор несколькими слоями акрилового прозрачного лака. Когда стильная рамка готова, из скрапбумаги вырезаем подложку для фото и приклеиваем ее к основе.
Можно украсить рамку кружевом, лентами из ткани, бусинами или пуговицами. Интерьер должен иметь легкий винтажный «аромат», поэтому особенно гармонично в рамке выглядит черно-белое фото.
Рамка сердце в стиле шебби
МК Рамка для фото. Часть 1. Каркас рамки
[ot-video][/ot-video]
МК рамка для фото. Часть 2. Декорирование
[ot-video][/ot-video]
Шкатулка для мелочей
Шкатулка — полезный и элегантный аксессуар в стиле шебби-шик.
Шкатулка в стиле шебби-шик
- Чтобы приступить к декорированию, понадобится деревянная заготовка или старая шкатулка, акриловые краски, рисовая бумага для декупажа, клей ПВА.
- Сначала зачистим поверхность, удалив остатки старой краски или лака, а затем тщательно зашкурив шероховатости.
- Окрасим полностью в коричневый цвет, затрем свечкой места, где необходимо выделить потертости, а затем покроем всю поверхность в белый или мятный цвет.
- Наждачной бумагой легонько протрем места, натертые свечой.
- Из рисовой бумаги вырезаем мотивы для декорирования шкатулки. Это могут быть цветы, изображения ангелочков и другие винтажные рисунки.
- Кистью приклеим мотивы к поверхности, а сверху закрепим узор несколькими слоями прозрачного лака.
- Можно украсить крышку шкатулки цветами из атласных лент или мешковины, сухоцветом или жемчужными полубусинами.
Шкатулка в стиле «шебби-шик»
[ot-video][/ot-video]
Декупаж шкатулки в стиле шебби шик
[ot-video][/ot-video]
Цветы из ткани и кружева Шебби шик
[ot-video][/ot-video]
Стильный органайзер
Предлагаем пошаговый урок по созданию полочки-органайзера для мелочей.
Органайзер в стиле шебби-шик
Для работы потребуется три стаканчика для рассады, лист плотного картона толщиной не менее 3 мм, акриловые краски, отрез льняной ткани или мешковины, клей. В качестве декора можно использовать все, что подскажет фантазия, кружева, пуговицы, старинные брошки, металлические подвески. Главное, чтобы все это подчеркивало стиль шебби-шик. Алгоритм работы:
- Из картона вырезаем основу, придав ей фигурную форму. Сверху красим акриловой краской или задрапируем тканью. На полотне можно предварительно вышить узор.
Совет:
Придать утонченной элегантности любому предмету декора сможет ручная вышивка. Цветочный мотив, вензель или трогательный ангелок украсит любую поделку в стиле шебби-шик.
- Отдельно красим в белый, голубой или мятный цвет контейнеры для рассады. Можно раскрасить их в горошек или мелкий цветочек, а можно использовать технику декупажа для декорирования.
- К основе приклеим стаканчики, украсим инсталляцию кружевами, пуговками или лентами. Можно использовать акриловую штукатурку, нанося ее через трафарет, имитируя объемную лепнину.
Красивый и полезный органайзер готов украсить интерьер спальни, детской или гостиной.
Органайзер для КАНЦЕЛЯРИИ
[ot-video][/ot-video]
Оформление интерьера в стиле шебби-шик – интересный арт-проект. Фантазируйте, творите, экспериментируйте, создавая удивительно элегантный и уютный дизайн с позитивным и дружелюбным характером.
50 идей декора интерьера в стиле ШЕББИ-ШИК
[ot-video][/ot-video]
Стиль шебби шик. Потертая роскошь интерьера
[ot-video][/ot-video]
2 супер мастер-класса! (+40 фото)
Декупаж в стиле шебби шик — это способ обновления старой мебели, который в процессе декорирования придает ей изысканность и винтажность. Выполненные с применением шебби шик декупажа работы отличает имитация старинной поверхности, цветовая гамма в пределах пастельных оттенков, использование деталей, уподобленных отделке интерьера старой Англии.
Исторические сводки
Основоположницей стиля шебби шик принято считать англичанку Рейчел Эшвелл. В 80-е годы прошлого века, когда Великобританию охватила массовая одержимость лофт-индустрией, романтичная натура девушки требовала атмосферы традиционной старой Англии. Рейчел отправилась на прогулку по «блошиному» рынку, где ей удалось приобрести парочку милых, но потерявших изначальный вид вещиц.
Эшвелл проводила реставрацию находок посредством применения на них различных техник декорирования. Обновленные версии рухляди и хлама после обработки рукодельницы отличались изысканностью, утонченностью и элегантностью.
Реставрирование в технике декупаж
Широчайший спектр применения техники декупажа в стиле шебби шик, восстановление мебели, улучшение дизайна отдельных предметов интерьера, отделка пола – все это дает фантазии искусниц совершенную свободу. Следующие примеры рукодельного внедрения староанглийского стиля послужат источником вдохновения для будущих решений в декоре.
Обновление комода, стола или стула позволяет кардинально преобразить атмосферу не только отдельного помещения, но и всего дома. Вашему вниманию предлагаем мастер класс по декупажу мебели в стиле шебби шик.
Декупаж стула (мастер-класс)
Начнем с перечня необходимых для реставрации стула инструментов и материалов:
- акриловая краска;
- жженая акриловая умбра;
- акриловая сиена натурального производства;
- акриловый лак;
- кисти различных размеров;
- наждачная бумага;
- свеча;
- бумажные салфетки.
Декорирование стула с применением техники декупажа шебби шик имеет следующие этапы:
- Подготовка. Прежде чем приступить к процессу непосредственного украшения, необходимо провести предварительные работы по удалению с поверхности фурнитуры слоя лака или краски. В конечном результате площадь мебели должна принять минимально шероховатую и максимально гладкую структуру.
Подготовка поверхности под покраску
- Создание потертостей. Необязательный к выполнению пункт, который можно смело пропускать, если задуманная вами идея не предполагает наличия на декорируемом предмете потертостей. Создать фейковую поношенность помогает прокраска мест, где будут располагаться предположительные потертости, жженой акриловой умброй. Эти зоны требуют натирания воском свечи с последующим удалением излишков.
Покраска стула жженой умброй или другой темной краской
- Покраска. Акриловую краску белого цвета смешиваем с натуральной сиеной — это придаст покрасочному сырью молочно-сливочный оттенок. Разделяем массу на несколько частей и добавляем клей ПВА. Прокрашиваем все элементы стула с помощью кисти. В случае необходимости основной слой можно закрепить несколькими тонкими слоями акрила.
Покраска стула белой акриловой краской
- Шлифовка. С помощью наждачной бумаги убираем шероховатость подсохшей краски.
Шлифовка поверхности
- Декорирование. Определив область размещения салфеток, на окрашенную зону наносим слой акрилового лака, клеем ПВА закрепляем подготовленные салфетки.
Приклеиваем картинку с помощью ПВА
- Заключение. Для полной готовности необходимо обработать предмет шелковисто-матовым лаком.
Завершающий штрих
На видео: декор стула в стиле шебби шик
Декор шкатулки (мастер-класс)
Ручной декупаж шкатулки в стиле шебби шик превращает самую неприметную коробочку в яркий мини-сундук для хранения вещей различного предназначения. Самодельная шкатулка — оптимальный вариант хэнд-мейд подарка.
Приступая к работе, убедитесь в наличии в рабочей зоне таких вещей, как:
- деревянная шкатулка;
- акриловые белая и «умбра» краски;
- шкурки различной грубости;
- восковая свеча;
- клей ПВА;
- кисть из синтетического ворса;
- водный пульверизатор;
- лаковое водорастворимое покрытие.
Перед началом работы с изделием рекомендовано его освобождение от фурнитуры, винтиков и петелек. Двигайтесь по подготовленному плану действий:
1. Подготовьте деревянную шкатулку, для этого снимите с нее все крепежные элементы и ручки.
Деревянная шкатулка2. Разведите в контейнере смесь из натуральной умбры и воды. Плотность будущей грунтовки-краски должна быть схожей с консистенцией кефира. Нанесите слой полученной смеси на те места шкатулки, где планируется сделать потертости.
3. После высыхания коричневого слоя краски наступает этап натирания необходимых участков воском/восковой свечой. Излишки смахните кисточкой.
Натираем изделие свечой4. Окрасьте изделие белой краской, разведенной с водой.
Окрашиваем в белый цвет5. После полного высыхания покрытия с помощью грубой шкурки сделайте потертости до появления грунтовки.
Делаем потертости6. Вырежьте узор будущего украшения из салфетки и разделите ее слои, после чего приложите рисунок на шкатулку (на предварительно смазанной клеем декорированной зоне). Сверху еще раз смажьте клеем изображение.
Приклеиваем рисунок на поверхность7. Закрепите результат акриловым лаком.
Конечный результатКак видно по приведенному МК, с созданием шкатулки в стиле шебби шик, приложив немного усилий и терпения, справится каждый. При этом итоговая работа приятно удивит. Дизайнеры с мировым именем используют стиль шебби шик в создании интерьера помещений, ведь пропитанный романтикой и настроением легкости, он восхищает ценителей изысканной и старинной атмосферой.
Примечательно, что техника декупажа сохраняется независимо от предмета, поэтому вы смело можете использовать приведенные мастер-классы для оформления буквально каждого деревянного предмета, будь это комод, стол, двери, стены или даже поднос.
Декупаж старой мебели в стиле шебби шик (2 видео)
Идеи декупажа в стиле шебби шик (40 фото)
Занятие 11. Различие стилей шебби-шик и кантри — запись пользователя Алла (gerberau) в сообществе МАСТЕРСКАЯ ДЕКОРАТОРА «ВРЕМЕНА ГОДА» в категории Основы Декупажа для новичков. Задания и МК
Стиль «Кантри» или «Деревенский»
Давайте попробуем разобраться, что же такое Стиль «Кантри», так часто используемый сегодня в технике Декупаж и не только.
Основные черты кантри стиля- это простота, отсутствии вычурной декорации и, как следствие, высокая функциональность. Этот стиль несет в себе уют, комфорт, долю романтизма, и близость к природе. Поэтому не нужно перегружать свою работу элементами, она должна быть, довольно, сдержана. Хорошо будут смотреться эффекты состаривания, такие как, кракелюр, потертости, набрызг, но это совсем не обязательно, так как стиль Кантри не подразумевает старый интерьер с налетом времени, это может быть современный интерьер, но в деревенской манере, с новой мебелью и новыми предметами интерьера. В Декоре чаще всего используются природные мотивы, животные (в основном, домашние), растительные орнаменты, а так же фрукты и овощи.
В стиле Кантри гармонично сочетается деревенская простота и колорит разных стран. Интерьер, выполненный в стиле Кантри, — это образ сельского дома в стилистики той страны, в которой он находится, а также вкусовые предпочтения самого владельца помещения. Предмет, сделанный в стиле Американского Кантри, будет декорирован петухами, коровами, лошадьми и ковбоями, а если Вы сделаете ключницу или поднос с элементами хохломы или березками, то это тоже будет Кантри, только наше «Русское Кантри». Главное, чтобы предмет вписывался в интерьер того помещения, где он будет находиться.
В стиле Кантри используются натуральные материалы или имитация их, это дерево, камень, глина, натуральные ткани, такие как лен, хлопок и естественные цвета этих материалов.
Для стиля Кантри характерна многоцветность, но не яркая, а скорее густая, сочная, чуть приглушенная. В цветовом решении преобладают натуральные, чаще светлые и пастельные тона. Важен колористический баланс. То есть, либо работа выполнена в светлых пастельных тонах, либо в темных и глубоких. Цветовое решение должно так же сочетаться с интерьером, в котором будет находиться декорируемый предмет.
P.S. В качестве иллюстраций к статье были использованы картинки из просторов интернета, а так же красивые работы мастеров декупажа с «Ярмарки Мастеров».
Стиль шебби шик переводится с английского как «потертый шик»(shabby shic). Этот стиль нельзя отнести к какой-то определенной технике рукоделия. Сегодня мы расскажем вам о стиле в целом и объясним, как сделать декупаж в стиле шебби шик. Стиль шебби шик основан на идее имитации старины. Несмотря это, сам стиль довольно молодой: он появился в 80-х годах прошлого века. Автор стиля шебби шик -Рэйчел Эшвиль. Начав декорировать старую мебель с блошиных рынков для себя, постепенно она стала продавать свои изделия, и стиль шебби шик стал известен по всему миру. Идеал стиля шебби шик — старый уютный бабушкин дом. Для него характерны светлые пастельные тона и пасторальные цветочные мотивы. Геометрические узоры нежелательны — разве что едва заметная, размытая полоска или клетка. Стиль шебби шик — это обилие милых деталей и аксессуаров в интерьере. В стиле шебби шик очень ценится винтаж. Если у вас нет возможности приобрести винтажные антикварные предметы интерьера, их можно состарить искусственно, что и делают с успехом многие рукодельницы. Стиль потертый шик характерен для самых разных техник рукоделия, будь то скрапбукинг, пэчворк или другой вид рукоделия. Но особенно популярен стиль шебби шик в таком виде рукоделия, как декупаж. Это неудивительно, ведьтехника декупажа позволяет искусственно состарить предметы, что и ценится любителями потертого шика. Декупаж используется для декорирования посуды, шкатулок, настенных панно, зеркал и даже мебели. Главное — не забывать основные правила стиля шебби шик: легкость, романтичность и легкий налет старины. Для того чтобы сделать предмет в стиле шебби шик в технике декупажа, вам понадобятся:
Прежде всего декорируемый предмет нужно загрунтовать. Можно приготовить смесь для грунтовки, смешав клей ПВА и белую акриловую краску. Грунт должен полностью просохнуть, только потом можно приступать к следующему этапу декупажа. После просыхания грунта можно наносить первый слой краски. Он должен быть темным — именно эта краска потом будет проглядывать через потертости изделия, придавая ему винтажный вид. Однако мы помним, что стиль шебби шик — легкий и светлый. Поэтому лучше, если краска будет не черной, а коричневой. Прокрасив изделие темной краской, дождитесь ее высыхания и натрите парафином те участки, которые должны быть наиболее потертыми — парафин облегчает снятие следующего слоя краски для создания эффекта старины. Если вы декорируете, к примеру, шкатулку, лучше всего натереть парафином углы — там потертость будет выглядеть наиболее естественно. Затем изделие снова покрывается акриловой краской, теперь уже светлой. Подойдет, к примеру, бежевый, кремовый цвет или цвет слоновой кости. Когда краска высохнет, потрите те места, которые вы смазывали парафином, мелкозернистой наждачной бумагой. Краска легко с них сойдет, и изделие моментально примет «старинный» вид. Теперь можно приступать к нанесению узора. Вырежьте из декупажной салфетки узоры (цветы, ангелочков и т.п.) Некоторые мастерицы предпочитают не вырезать фрагменты, а аккуратно отрывать лишние куски салфетки вокруг них, чтобы края узора были менее четкими и более естественными. Наклейте фрагменты узора на шкатулку. Помните, что стиль шебби шик не терпит перегруженности узорами, изделие не должно получиться слишком пестрым. Наклеив узор, можете оттенить его золотым глиттером и нанести дополнительный золотистый узор при помощи красок и трафарета. Опять же, золото не должно быть слишком блестящим, а наоборот — приглушенным и «старым». Если есть необходимость, покройте краской внутреннюю часть декорируемого предмета. Готовое изделие покрывается несколькими слоями матового лака. Предмет в стиле шебби шик готов! Стиль шебби шик особенно подходит юным романтичным особам. Вы можете оформить в стиле потертого шика весь интерьер, но даже отдельные предметы, декорированные своими руками в стиле шебби шик, способны украсить любую комнату в доме. |
МК по кантри
Мастер-класс навеян рассылками Алисы Лучинской
Честно говоря, я просто без ума от вещиц из «бабушкиного сундука». Со сколами и потертостями, пятнами и разводами они удивительно гармонизируют все вокруг и создают особую теплую и душевную атмосферу.
Сегодня хотелось бы поделиться своим опытом изготовления вот такого нового «старого» короба:
Поехали:
Вот такая новенькая заготовка была до преображения:)
Называется это — Бочонок круглый с пимпочкой, высота 14-14,5 см (x1): RUR 365.00
Готовим короб к декорированию. Для этого стираем все карандашные надписи…
Так как деревянную пимпочку я планирую заменить на металическую ручку — отделяем ее от крышки и место прикрепления зашкуриваем.
Снаружи короб покрываем любым грунтующим составом, который имеется под рукой. Я люблю грунты в спрее, быстро наносятся, чисто и ровно;) Сушим!
Внутри дерево обрабатываем морилкой подходящего цвета. У меня водная морилка Бейц, цвета Вишня. Сушим!
После полной просушки (лучше в течение ночи) покрываем обработанное морилкой дерево двумя слоями акрилового лака (с промежуточной сушкой). Без лака морилка будет пачкать руки и работу! Для лакировки можно взять любой акриловый лак, я взяла матовый Hobby Line. При работе с матовым лаком перед применением не забывайте его тщательно перемешивать. Т.к. матирующие присадки имеют св-во оседать и тогда лаковое покрытие будет выглядеть, как обычное глянцевое.
Займемся крышкой:
Этой пастой будем делать объемный рисунок на крышке.
Трафарет закрепляем на крышке с помощью малярного скотча. Мастихином наносим тонкий слой текстурной пасты на трафарет.
Аккуратно снимаем трафарет с крышки. Сушим!
Для декорирования боковинок салфетку примерно подгоняем под нужный размер. Точно подогнать не возможно, т.к. при намокании салфетка растягивается и изменяется в параметрах.
Отделяем два белых салфеточных слоя.
Цветной слой располагаем «лицом» вниз на прозрачном файле, промокаем водой…
И веерной кистью расправляем все образовавшиеся складочки.
Покрываем внешнюю сторону заготовки любым клеем для декупажа.
Переносим изображение с файла на короб. Снимаем файл.
Все торчащие края салфетки оставляем до полного высыхания!
После сушки спиливаем лишние края наждачной бумагой. Получаем аккуратный, идеально ровный край.
Если случайно на основной поверхности при наклеивании образовались складки — не пытайтесь их разгладить, вы рискуете просто порвать тонкую салфетку. Оставьте их в покое до полного высыхания, а потом зашкурите. От складок не останется и следа;)
Пишу совсем простые и давно известные опытным декупажницам вещи, т.к. начинающим мастерам это может оказаться полезным. Надеюсь на это:)
Картинку покрываем защитным слоем лака, чтобы при дальнейших манипуляциях изображение не пострадало! Это очень важно, т.к. при подрисовке или, например, при набрызке иногда случаются огрехи — кляксы и капли, которые без труда сотрутся с защитного лакого слоя и останутся грязью на не защищенной салфетке!
Зашкуриваем острые углы и неровности у высохшего трафаретного рисунка.
Акриловой краской контрастного цвета (к основному) покрываем места, где обычно со временем образуются естественные потертости.
После высыхания натираем краску парафиновой свечой (можно также использовать воск или мыло). Лишний парафин сметаем жесткой кистью.
Все закрашиваем основным тоном. Он выглядит довольно ярким, но не пугайтесь — мы его приглушим в дальнейшем патиной;)
После высыхания снимаем верхнюю краску наждачной бумагой или мастихином на местах, обработанных парафином. Получаем живописные «следы времени» 😉
Все наружные поверхности покрываем жидкой патиной. Делаем это с помощью обычной кисти. Патина водорастворима, легко наносится и легко стирается до высыхания. Лишнее тут же убираем влажной салфеткой. Патиной проходимся и по основному мотиву.
Медиумом Антик (можно просто разбавленной акриловой краской, битумным лаком) затемняем края и углы. Лишнее на «ребрах» снимаем наждачной бумагой.
Поверхность уже выглядит пожившей, что нам и нужно;) Сушим!
Готовим краску для набрызга. Я выбрала светло-серый тон для первого слоя капель (белые капли смотрелись бы слишком новенькими) и темно-коричневый для второго. Разводим краску водой до консистенции жидкой сметаны.
Кистью переносим часть краски на жесткую зубную щетку.
Обрызгиваем короб со всех сторон:) Влажной салфеткой стираем капли с лиц действующих лиц, в данном случае с птички Овсянки;)
После полного высыхания покрываем все поверхности двумя слоями акрилового лака (с промежуточной сушкой).
Не смотря на то, что я использовала матовый лак, поверхность получилась не уместно блестящей!!! Чтобы придать ей матовости проходимся по всем сторонам абразивной губкой.
На самом деле, это большая хитрость, которой пользуются многие мастера: для придания поверхности матового блеска, они полируют глянцевое покрытие посудной губкой или мягкой шкуркой;) И никакой матовый лак не нужен…
Для финишной обработки используем прозрачный воск. Я его обожаю!!! Воск изумительно вкусно пахнет медом и воском, что идеально подойдет для нашего короба, дает изумительно приятную на ощупь, теплую поверхность и изумительный шелковистый блеск.
Закрытую баночку с воском на несколько минут помещаем в горячую воду.
Кистью наносим растаявший воск на поверхность. Стараемся делать равномерно тонкий слой. Сушим!
Восковой слой полируем мягкой хлопчато-бумажной тканью.
Просверливаем отверстие в центре крышки для ручки.
Пытаемся закрепить ручку… Шуруп, как это часто бывает, оказывается слишком длинным.
Зафиксировав шуруп плоскогубцами и опираясь на них же полотном по металлу, отпиливаем лишний кончик.
Закрепляем ручку. Окрашиваем головку шурупа и шайбу битумным лаком. По самой ручке проходимся наждачной шкуркой, чтобы она не казалась такой новой.
Готовая работа:
А это еще одна моя работа, сделанная по описанной выше технологии. Называется «Жили у бабуси..»:
Еще один МК
Автор — Марина Никулина
Материалы:
заготовка деревянная, грунт, акрил черный, белый, охра, кракле 1-шаговый, салфетки, свечка, наждачка, кисти, ножницы.
1.Грунтуем заготовку, сушим.
2.Наносим черную краску: это будет нижний слой (цвет потертостей и трещин). Ждем полного высыхания.
3. Натираем свечкой определенные места в стыках, краях и кромках предмета, углы, места где ручки, там где мы хотим получить сколы верхнего слоя краски.
4.на дно наносим кракелюрный лак (у меня одношаговый), ждем когда подсохнет.
5.Акриловая краска белая + охра, смешиваем и получаем ванильный оттенок.
6.Лак кракелюрный подсох, и чтоб трещинки получились маленькие, краску наносим губкой, стараясь не наносить краску два раза в одном и том же месте, красим все поверхности. Сушим феном чтобы краска растрескалась
7. При помощи наждачной бумаги (мелкое зерно) очищаем поверхность от воска. Таким образом открывается нижний темный цвет на фоне светлого в тех местах, где мы натерли воском, образуя сколы.
8.Вырезаем мотив из салфетки и приклеиваем.
9.Берем патину, она придает налет старины. При помощи губки втираем патину в местах сколов и в углах.
10.Работа готова. Покрываем несколькими слоями лака.
Мастер-класс: Стиль «Шебби-шик» | Журнал Домашний очаг
Шебби-шик (shabby chic (англ.) — потертый шик) — это разновидность декоративного искусства, с помощью которого изделию придается вид старинной антикварной вещи.
В стиле шебби-шик предпочтение отдается светлым, нежно-пастельным благородным тонам. В качестве узоров, как правило, используются цветочные орнаменты и ангелочки, допустимы классические геометрические узоры в виде клетки и тонкой полоски. Направление «шебби-шик» получило развитие в 1980-х годах в Англии. Его основоположницей является дизайнер Рейчел Эшвел, которая скупала старинную мебель на блошиных рынках и применяла к ней свое декоративное мастерство. Мы решили пойти по стопам великого дизайнера, однако предметом нашего творчества стала не старая мебель, а наоборот весьма современная тумбочка, которая с незапамятных времен находилась в нашем офисе и категорически не вписывалась в общую стилистическую концепцию интерьера! Мы задумали убить сразу двух зайцев и запечатлеть весь процесс преображения нашей тумбочки, преподнеся его Вам в качестве мастер-класса по шебби-шик. Мы верим в то, что не существует такой вещи, которую стоит выбрасывать, нужно лишь постараться понять, как сделать ее эксклюзивной Удачи Вам на Вашем творческом пути!Используемые материалы:
• Грунт акриловый• Краска акриловая «Сахарная пудра» (Школа декупажа)
• Краска акриловая «Умбра жженая» (Ладога)
• Краска акриловая черная (Acryl art)
• Краска «Золото»
• Краска «Состаренная бронза»
• Кисти: трафаретная, широкая плоская щетина (для краски), щетина узкая (для краски), синтетическая (для краски и для лака)
• Трафарет круглый
• Декоративный элемент из акрила (узор, две ручки)
• Финишный лак матовый на водной основе (Ars hobby)
• Эпоксилин момент (Пластичный эпоксидный клей для герметизации отверстий)
• Клей «Супер момент профи»
• Наждачная бумага крупной и мелкой зернистости
• Наждачная бумага нулевка
• Кусочек восковой свечи
• Скотч
• Ножницы
• Губка
• Отвертка
Тумбочка «До»
• Для начала подготавливаем изделие к работе. Откручиваем ненужные металлические детали (ручки, кодовый замок) и замазываем отверстия эпоксилином. Оставляем сохнуть на сутки.
• Преступаем к обработке. Зашкуриваем всю поверхность изделия с помощью наждачной бумаги. Для поврежденных участков используем крупно-зернистую сторону, для остальных — мелко-зернистую.
• Кистью с широкой щетиной покрываем всю поверхность тумбочки акриловым грунтом. Оставляем сохнуть на полчаса — час. Мы применили пять слоев грунта для того чтобы как можно лучше скрыть синий цвет, а также чтобы в последствии использовать меньше краски. Перед нанесением последующего слоя грунта убедитесь в том, что предыдущий слой высох и слегка отшлефуйте поверхность наждачной бумагой нулевкой.
• Предполагаемые места будущего «состаривания» (как правило, это углы и торцевая часть изделия) покрываем краской «Умбра жженая» и оставляем сохнуть на 30 мин.
• Далее всю свежеокрашенную поверхность натираем кусочком восковой свечи для того чтобы предотвратить плотное сцепление красок для более легкого применения эффекта «состаривания».
• Приступаем к покраске изделия. Изначально покрываем натертые воском поверхности несколькими слоями белой краски, а затем покрываем краской всю поверхность тумбочки, тем самым выравнивая тон. Не забудьте о том, что перед нанесением последующего слоя необходимо дождаться высыхания предыдущего (20−30 мин).
• После полного высыхания изделия вооружаемся мелкозернистой наждачной бумагой и легкими движениями натираем места, ранее прокрашенные коричневой краской, тем самым создавая эффект «состаривания».
• Приступаем к работе с трафаретом.
Материалы для трафарета
• Закрепляем трафарет на поверхности с помощью скотча. Промакивающими движениями наносим черную акриловую краску на рисунок трафаретной кистью. По завершению покраски сразу же снимаем трафарет, стараясь не зацепить и не размазать рисунок. Оставляем сохнуть на 30 мин.
• Подготавливаем декоративные элементы. Изначально покрываем поверхность грунтом.
• После высыхания грунта (15 мин) покрываем поверхность черной краской. Оставляем сохнуть на 20−30 мин.
• Далее окунаем сухую кисть в золотую краску и легкими мазками наносим краску на выступающие части декоративного элемента.
• Для придания более антикварного эффекта и приглушения яркости золотой краски опять же сухой кистью наносим сверху на произвольные участки краску «Состаренная бронза». Оставляем сохнуть на 30 мин. С помощью супер клея приклеиваем декоративный элемент к поверхности изделия.
• Оставшиеся элементы (в нашем случае ручки) с помощью отвертки прикручиваем на места.
• Для придания изделию окончательного эффекта «состаривания» наносим на влажную губку маленькую каплю краски «Умбра жженая», растушевываем ее на поверхности губки и легкими движениями наносим на всю поверхность изделия, уделяя особое внимание углам и торцевой части. Оставляем сохнуть на 30 мин.
• Завершающей стадией является покрытие всей поверхности изделия тремя слоями финишного акрилового лака. Между нанесениями последующего слоя время ожидания 1 час, для полного высыхания лака требуются сутки.
Вот такими нехитрыми приемами мы превратили нашу «тумбочку-изгой» в предмет авторского декора, спасибо Рейчел Эшвел!