Шторы в театре называются: «Как называется штора, открывающая сцену?» – Яндекс.Кью

Занавес — это… Что такое Занавес?

Проектирование, изготовление, поставка и установка механики и одежды сцены любой сложности для домов культуры, театров, актовых и концертных залов

Как театр начинается с вешалки, так и любая сцена начинается с занавеса, а именно — с генерального занавеса. Генеральным называется занавес, закрывающий сцену полностью (оставляя видимой только авансцену). Помимо генерального, в театральных постановках могут использоваться дополнительные занавесы, расположенные глубже и закрывающие, например, часть декораций, такие занавесы называются

Самым распространённым (и доступным) способом открытия занавеса является раздвижка двух его полотен в разные стороны, такая схема называется «антрактно-раздвижной занавес». Слово «антрактно-» тут не очень вписывается логически, однако, это устоявшийся термин в механике сцены. Таким образом, можно сказать, что генеральный занавес в большинстве залов построен по антрактно-раздвижной схеме. В названиях занавесов нет строгой классификации: иногда вместо «генеральный» пишут «антрактно-раздвижной» (это неправильно, т. к. «генеральный» — местоположение занавеса, а «антрактно-раздвижной» — тип механизма). Аналогичная путаница возможна с «географической» классификацией механизмов: антрактно-раздвижной механизм иногда называют греческим.

Существуют другие кинематические схемы: французский занавес (когда единое полотно поднимается вверх, собираясь в складки), греческий (два полотна, подбирающиеся в складки к верхним углам сцены), и прочие, сочетающие подъём с тем или иным способом раздвижки, но ввиду того что их механизмы во много раз дороже, сложнее в обслуживании и ненадёжнее, большого распространения они не получили. Поплановые занавесы в театре могут открываться просто поднимаясь вверх (эту схему называют «немецкий» занавес). Экзотическим вариантом является японский

В большинстве случаев наверху перед занавесом располагается узкая полоса ткани (обычно той же, из которой сделан занавес). Она закрывает от глаз механизмы раздвижки занавеса и прочие малоприятные глазу технические подробности и называется «арлекин». Часто арлекин выполняется в виде сложной художественной композиции из ткани, кистей, эмблем и прочих декоративных элементов.

Генеральный занавес со сложным арлекином в ДК с. Красный Октябрь Ставропольского края

Механизм, обеспечивающий открытие занавеса, называется «дорога занавеса» (поскольку по нему перемещаются каретки, к которым подвешено полотно занавеса). В индустрии бытовых штор такой механизм называется «карниз», однако разница между ними примерно такая же, как между 6-полосной автострадой и неасфальтированной просёлочной дорогой (в основном — в нагрузочной способности, выносливости и отказоустойчивости).

Существует интересный вариант дороги занавеса с электроприводом: дорога-балка. Она представляет собой жёсткую металлическую ферму, на которой не только подвешены полотна занавеса, но и расположена сама лебёдка. Таким образом, дорогу-балку можно подвесить на подъёмно-опускной механизм, это может быть целесообразным, если необходимо часто менять полотна занавеса (или для чередования открытия полотен с подъёмом занавеса). По геометрии дороги занавеса разделяются на линейные (прямые) и радиальные (полукругом), возможно также изготовление дорог более сложной формы для нестандартных сцен.

Следующим элементом одежды любой сцены являются кулисы. Это, можно сказать, постоянно раздвинутые занавесы, которые закрывают боковые стены сцены от зрителей, и позволяют артистам появляться в нужном месте сцены, а также уходить из поля зрения зрителей. Аналог арлекина для кулис называется «

В качестве задника сцены может выступать светодиодный экран, однако одеждой он не является, следовательно, его детальное описание выходит за рамки данной статьи. Перед светодиодным экраном обычно размещают раздвижной задник, поскольку если экран не нужен и выключен — он выглядит не очень эстетично, и его лучше «прикрыть» обычной тканевой одеждой сцены.

Дорога занавеса — не единственное механическое устройство на сцене (по правде говоря, она там в абсолютном меньшинстве). В театре все штанкеты, на которых висит одежда сцены, оснащены подъёмно-опускными механизмами:

Механика сцены — сложный комплекс оборудования, требующий грамотного проектного решения

Как можно догадаться, существует также нижняя механика, находящаяся под сценой: поворотные круги, люки-провалы, различные механизмы движения декораций и т. д. Но все они применяются только в полноценных драматических театрах, либо больших концертных залах, и даже для поверхностного их описания данную статью пришлось бы раздуть втрое.

Важно понимать, что, в отличие от тех же домашних карнизов и штор — как механика, так и одежда сцены не существует в виде готовых изделий. В мире нет двух одинаковых сцен, соответственно, любой комплект механики и одежды индивидуально проектируется, изготавливается и устанавливается в соответствии с пожеланиями заказчика и действующими нормативами (СНиП, нормы охраны труда, пожарной безопасности и др.).

Наши специалисты с удовольствием помогут вам спроектировать, приобрести, установить и настроить лазерное, световое, звукоусилительное и другое оборудование для ночных клубов, караоке, ресторанов, концертных и актовых залов в Ставрополе, Краснодаре, Москве, Санкт-Петербурге, Сочи, Ростове-на-Дону, Нальчике, Грозном, Черкесске, Владикавказе, Махачкале, Элисте, Волгограде, других городах ЮФО, СКФО и республики Крым.

Занавески театральные. Занавес театральный

Театральный занавес — вид драпировки, отделяющий сцену от зрительного зала. Занавес существовал уже в театре Древнего Рима. При открытии сценической площадки он опускался в специальную щель в полу сценической площадки, в конце представления — снова поднимался из пола. Так как театр в Рим пришёл из Греции, то такой занавес называется «греческим», хотя в самой Греции занавес в театре не применялся. В театре занавес используется сразу в трех качествах: 1. как самостоятельный персонаж спектакля, который как бы противостоит актерам 2. неотъемлемый элемент актерской игры 3. средство отделения зала от сцены и актеров от публики, а также способ скрывания закулисья от всеобщих взглядов. Первый пункт не является надуманным, это назначение можно назвать наиболее древним из всех перечисленных, так как кусок ткани служил преградой перед актерами, исполнявшими роль Катхакали (древнее индийское представление). Этот же кусок ткани становится и врагом злого и страшного Раваны, представителя темных сил. В современной интерпретации этот сюжет можно наблюдать на знаменитом вязаном занавесе Боровского в Гамлете, на котором есть образы праха, распада, тлена, своеобразная метафора Времени и Вечности. Подобные решения в сценографии можно найти и среди работ других художников. Если говорить о театральном занавесе, как о элементе игры, то занавесы из легкой ткани часто применялись в самых знаменитых театрах как далекого, так и не очень далекого прошлого. Это и дель арте, и театр Шекспира, театр Лопе де Вега, не говоря уже о сценографии 20 века – начиная от Вахтангова, Нивинского, и до Брехта, Неера, и так далее, таких примеров в современной сценической практике имеется несчетное количество. Использоваться в качестве средства отделения зала от сцены занавес стал в 16 веке, в придворном итальянском театре. Но это было лишь начало, и прочно войти в театральный быт в качестве отделителя театральному занавесу удалось только в эпоху барокко, в 17 веке. Именно в это время занавес становится неотъемлемым элементом декорирования сцены-коробки. По большому счету, с тех пор ничего особенно не изменилось, в таком качестве занавес сегодня и воспринимается нами. Сегодня распространена другая практика, когда режиссеры по тем или иным причинам отказываются использовать в своих постановках занавес, внося какую-то новую идею в постановку. Сегодня театральные занавесы могут быть подъемными или раздвижными. Открываются они полностью, но могут открываться и по частям. В некоторых театрах занавесы остаются постоянными, в других создаются для определенных спектаклей, и показываются в ходе их представления. Могут они представлять собой и живописные мифологические композиции.

Театральный занавес одновременно является и декорацией, и достаточно сложным техническим устройством. Впервые он понадобился в театре, когда спектакли начали состоять из нескольких актов, вследствие чего появилась необходимость временно изолировать сцену от зрительного зала для смены декораций. Рассмотрим самые часто используемые виды занавесов.

Раздвижной

Самый известный тип. Устройство такой занавески обязательно должно отвечать двум основополагающим требованиям: во-первых, оно должно полностью перекрывать сцену, а во-вторых, обе половины должны двигаться во время закрытия синхронно. В отличие от штор для домашнего использования, раздвижные театральные занавески закрываются с так называемым запахом, когда одна половина заходит за другую. Для осуществления подобного замысла обе половины размещаются на разных направляющих, монтируемых на некотором расстоянии друг от друга. А для обеспечения плавности и синхронности движение обоих частей регулируется единой приводной системой.

Подъемно-опускной

Такую занавеску чаще всего используют в музыкальных театрах. Она выглядит как цельное полотно, горизонтально прикрепленное в верхней части к несущей балке. При изменении положения балки меняется положение и самой занавески. Для этого одинаково успешно используются как ручной, так и электро-механический привод .

Для того чтобы во время опускания или подъема занавеска не колыхалась, в ее боковые вертикальные кромки вставляются прочные направляющие. А в нижнюю горизонталь вставляется специальный штанкет. Чтобы он не бился при опускании об сцену, соблюдается некоторое расстояние от нижнего края занавески (как правило, около полуметра).

Значительная масса такого занавеса вкупе с необходимостью дополнительно удерживать нелегкие направляющие определяют основное требование к его материалу. Он должен быть толстым и плотным.

Комбинированный

Особенности обоих вышеперечисленных типов занавесок объединяются в моделях комбинированного типа. Они имеют несколько независимых приводов, обеспечивающих и возможность подъема, и возможность раскрытия. Если же включить оба одновременно, занавески будут раскрываться очень красиво, во время поднятия вверх они будут еще и разъезжаться по сторонам. При закрытии же все происходит в обратном порядке.

Складной

Складная занавеска обычно имеет ручной привод. Ее особенность в том, что можно поднять нижнюю половину таким образом, чтобы она скрылась за верхней половиной. Если позволяет конструкция и высота помещения, занавеска может складываться даже втрое. В ней также используются независимые направляющие, вшивающиеся внутрь интерьерной ткани в нужных местах.

Австрийский

Австрийские занавесы для театра имеют характерную драпировку по всей ширине, а их поднятие происходит за счет воздействия на несколько точек, расположенных на нижней части. В момент подъема нижний край может быть параллельным уровню сцены, а может образовывать дугообразную линию (например, в точности повторяя линии изгиба декоративной арки).

Австрийские занавесы иногда называют «занавесами буйонне». В переводе с французского языка слово «bouillonne» означает «большая складка».

Игровые и антрактовые

Напоследок отметим, что театральные занавесы можно также классифицировать по их назначению на антрактовые и игровые.

Первый тип относится к постоянному сценическому оборудованию и используется для сокрытия сцены от аудитории. А игровые занавески служат фоном для определенных спектаклей. Цвет, фактура и декоративные элементы подбираются индивидуально. По сути, игровой занавес является декорацией для показываемых актерами событий. И это более важная задача, чем кажется на первый взгляд. Дело в том, что он должен создавать у зрителя нужное настроение и гармонировать с происходящими на сцене событиями.

Театральные занавесы — неотъемлемая часть любого культурного заведения, которая всегда должна выглядеть превосходно.

Причем, каждый из самых главных элементов театра как здания (занавес, сцена, зрительный зал), помимо эстетической, выполняет еще и чисто функциональную роль.

Сцена

Это место основного театрального действия. В древнем театре функцию сцены выполнял шатер, в котором готовились к выступлению актеры. Затем сцена стала выполнять еще и функцию театрального антуража: на ней размещались декорации, механизмы, используемые в представлениях.

В современном театре чаще всего используется, так называемая, сцена-коробка: замкнутое с трех сторон пространство, сообщающееся с зрительным залом посредством портала сцены (архитектурной арки), а пространство внутри «коробки» называется зеркалом сцены.

Сама сценическая площадка делится на три части: авансцену, сцену и арьерсцену (переднюю, основную и заднюю часть). Арьерсцена используется для хранения декораций, расмещения сценических механизмов, элементов освещения.

С точки зрения самого представления, сцену делят на игровую часть (находится в пределах непосредственной видимости из зала) и боковые закулисные пространства. К последним так же относятся и специальные «карманы», так же предназначенные для размещения сценических механизмов.

Театральный занавес

Это элемент одежды сцены, отделяющий сцену от зрительного зала. Как правило, занавес открывают в начале представления, а закрывают в антракте или в конце. В исторических и оперных театрах главный занавес часто украшен эмблемой театра или гербом города.

Существует ряд разновидностей театральных занавесов. Различаются они по внешнему виду, фактуре, характеру движения и способу раскрытия сцены.

Антрактно-раздвижной занавес

Другое его название «греческий». Используется, преимущественно, в драматических
театрах.Состоит из двух половин, закрепленных в верхней части на одной высоте. Синхронно раздвигается от центра сцены к порталам. Этот занавес полностью перекрывает сцену от зрителей: в конструкции предусмотрен специальный «нахлест», который позволяет крыльям занавеса плотно состыковываться. Но существует разновидность этого занавеса и с одним крылом.

Подъемно-опускной занавес

Так же называется «занавес-гильотина» или «немецкий» занавес. Чаще используется в музыкальных театрах, так как позволяет полностью раскрыть сцену. Этот занавес представляет целое полотно, прямое или плиссированное, которое закреплено по верхней кромке к несущей балке. Подъем занавеса происходит одновременно с подъемом несущей балки. Но такой занавес требует большой высоты потолка над сценой.

Итальянский занавес

Известен как «императорский» или «сваг-занавес». Полотно занавеса состоит из двух половин. На высоте 2-3 метров от сцены к крыльям прикреплены тросы, которые, во время открытия занавеса, тянут крылья к верхним углам сценического портала.

Благодаря системе открытия, занавес имеет очень красивую драпировку большими складками. Поднимается сразу за несколько точек, закрепленных на нижнем крае занавеса. При этом, нижний край может как оставаться параллельным полу, так и изгибаться, принимая форму арки просцениума.

Венецианский занавес

Похож на австрийский системой открытия (открывается вверх), но отличается от последнего наличием вертикальных складок. При поднятии нижняя граница занавеса может быть и параллельной полу, но по эстетическим и функциональным соображениям крылья занавеса чаще поднимают на разную высоту, образуя неровный нижний контур.

Аналогичен по типу подъема австрийскому и венецианскому, но отличается тем, что полотно занавеса в опущенном состоянии не имеет ни вертикальных, ни горизонтальных складок.

Французский занавес

Это занавес комбинированного типа, известный еще как «подъемно-итальянский». Сочетает в себе подъемный тип движения с движением итальянского типа: несущая балка поднимается вместе с занавесом, одновременно, половины занавеса раздвигаются к углам, как у итальянского.

Занавес Брехта

Этот тип занавеса сегодня часто используется различными современными театрами. Впервые был использован именно в «эпическом театре» Брехта, откуда и получил свое название. Полотно занавеса состоит из двух половин, высотой от 2,5 до 4 метров, за которыми проглядывается сцена. Подвешен занавес на двух тросах, натянутых нарочито на виду, прямо за порталом сцены. Как правило, открывается и закрывается вручную.

Занавес Вагнера

Занавес состоит из двух половин, закрепленных наверху «внахлест». Оба крыла открываются при помощи механизма, который тянет нижние внутренние углы плотен к краям сцены. Для такого занавеса требуются довольно массивные механизмы, которые могут располагаться прямо под сценой.

Изготовлен из цельного, легкого полотна (например, из шелкового). В отличие от всех предыдущих типов занавесов, этот не поднимается и не раздвигается, а просто отцепляется сверху и резко падает вниз, открывая сцену. Занавес держится на металлической трубе со штырями, с которых просто соскальзывает при повороте трубы.

Занавес Полишинель

Это цельное ровное полотно, закрепленное в верхней части. Открывается при помощи намотки
полотна на нижний барабан, который, вращаясь, поднимается к арке просцениума. Этот принцип похож на механизм проекционных экранов, которым, зачастую, этот занавес и является. Нередко используются широкие тюли и сетки, для открытия шоу или перемены сцен. Преимущество этой системы в том, что она не требует ни большого пространства над сценой, ни массивных механизмов.

Этот занавес полностью закрывает сцену, позволяя актерам проходить сквозь него. К этому типу можно отнести нитяной занавес, занавес из эластичных полос ткани и световой занавес, основанный на засветке взвешенных в воздухе частиц.

Складной занавес

Этот специальный тип занавеса обычно работает на ручном управлении. Позволяет поднять нижнюю
половину занавеса над сценой так, что она скроется за верхней частью занавеса. Используется для исторических занавесов или для декораций. Которые не могут быть подняты непосредственно за просцениумом из-за какого-либо препятствия. Еще одна причина использования такого типа занавеса — недостаток пространства над сценой. В зависимости от конструкции, занавес может складываться вдвое, втрое и более раз.

Противопожарный занавес

Эта конструкция не является, по сути, театральным занавесом и выполняет конкретную практическую функцию. Но используется этот занавес именно в театрах. Это огнеупорная дымонепроницаемая конструкция, выполненная из негорючих материалов, которая опускается при пожаре для отделения сцены от зрительного зала для предотвращения распространения пожара и продуктов горения.

Так как сцена и прилегающие к ней помещения имеют большое количество горючих материалов, пожар на сцене может очень быстро развиваться и распространяться в зрительный зал. Занавес служит не только для безопасности эвакуации людей, но и для сохранения здания, так как в крупных театральных залах даже сама обстановка представляет огромную ценность и потребует больших финансовых затрат на восстановление. Противопожарный занавес должен опускаться после окончания представления или репетиции и плотно примыкать к сцене, чтобы избежать воздушной тяги.

Зрительный зал

Помещение для зрителей, соединенное со сценой портальным отверстием. На самом деле, в
настоящем театре (имеется ввиду помещение, в котором присутствуют все основные театральные атрибуты) размер помещения для зрительного зала тщательно высчитывается. Значение имеет вместимость зала, кубатура воздуха, габариты портала сцены, угол подъема мест для зрителей, угол зрения в вертикальной плоскости.

Зрительный зал может иметь до трех ярусов (имеется ввиду сам зал), расположенных ступенчато. При наличии широкого прохода перед сценой первая гриуппа кресел может иметь до 7 рядов, последняя — до 6 рядов, а все остальные — не более 5 рядов. При этом, число мест, как в группе с 7 рядами, так и в группе с 5 рядами должно быть примерно одинаковым. Последняя группа кресел, помимо боковых проходов, должна быть связана по меньшей мере с одним выходом позади нее. Зрительный зал (а точнее, все пространство перед сценой) состоит так же из нескольких частей.

Партер — нижний этаж зрительного зала с местами для публики. Партер от сцены отделяет оркестровая яма. Исторически партер предназначался для низшего сословия (знать занимала места на балконах) и долго не имел сидячих мест. В настоящее же время, места в партере, находящиеся ближе всего к сцене, напротив, очень популярны.

Оркестровая яма — обособленное заглублённое помещение перед сценой длиной не менее ширины
расчётного игрового портала сцены, предназначенное для размещения оркестра, сопровождающего спектакль.

Амфитеатр — основная часть зрительного зала, места в которой расположены ярусами (в отличие от партера).

Балкон — места для публики, расположенные в несколько вертикальных рядов напротив сцены и по боковым сторонам зрительного зала. В зависимости от количества ярусов театрального
здания, эти зрительские места так и называются: балкон 1-го яруса, 2-го яруса, 3-го яруса. По мере удаленности от сцены, возрастает степень неудобства зрительских мест на балконах, – как в акустическом, так и в визуальном отношении. Соответственно снижается как престижность, так и цена билетов: места верхнего яруса театра самые дешевые и самые демократичные. В обиходе верхний ярус зрительного зала носит название «галерки».

Так что, структура театральной архитектуры не так уж и проста. Это — стройная система, каждый элемент которой выполняет свою функцию и служит одной цели — обеспечению удобства зрителей.

Классический комплект одежды сцены представляет из себя:

1. Арлекин и занавес . Эти элементы одежды не просто на сцене, они как бы являются продолжением самого зрительного зала. Такой занавес может подниматься верх или разъезжать в стороны, это может быть греческий занавес, австрийский , французская штора и др.
2. Падуга с кулисами или поплановыми занавесами — это та часть одежды, призванная разделять сцену на части по глубине. Таким образом, падуга скрывает от посторонних глаз потолок, под которым установлено необходимое оборудование. Кулиса же весит по бокам сцены и прячет актеров, готовящихся вот-вот выйти на сцену. Поплановым занавесом называется кулиса, которую можно раздвинуть дабы поиграть с глубиной сцены. А если занавес скрывает за собой экран, то он называется предэкранным занавесом.
3. Чтобы закончить «сценическую коробку», используют задник . Помимо своей декоративной цели, он скрывает артистов и декорации. Иногда задник делают раздвижным.

Есть ещё, так называемый, игровой занавес . Его изготавливают для какого-то спектакля, чтобы передать зрителю нужную атмосферу. По факту, такой занавес является частью декораций.

Театральные занавесы по типу конструкции

Занавесы различаются по способу открытия.

Один из самых распространённых и простых вариантов — антрактно-раздвижной занавес . Скорее всего, на сценический занавес в школьном актовом зале следует использовать именно этот механизм.

Подъёмно-опускной занавес нуждается в достаточно большом пространстве над сценой, и такой механизм сценического занавеса чаще всего используют в театрах.

Австрийский занавес , состоящий из множества складок, также поднимается вверх. Аналогично работает венецианский занавес , состоящий из вертикальных складок.

По-настоящему волшебным является итальянский занавес для сцены , также известный как императорский. Полотно из двух половин закреплено сверху и с помощью тросов занавес синхронно раскрывается в разные стороны.

Французский занавес объединяет в себя итальянские раздвижные «крылья» и подъёмный механизм.

И особое внимание стоит уделить проходному занавесу — сквозь него актёры могут без проблем оказаться перед зрителями и снова также быстро скрыться.

По цветовой гамме занавесы обычно варьируются от бардового до чёрного.

Очень важно подобрать правильную ткань для занавеса . Противопожарный занавес на сцене — это уже огромный шаг к успеху всего мероприятия. Лучше всего использовать негорючий бархат или шенил для основного занавеса и другие негорючие ткани для кулис и падуг.

В нашем салоне «Рози Блюз» вы можете заказать театральный занавес для сцены любой конструкции и сложности!

Не поскупитесь в выборе материала для занавеса, и не забывайте проявлять оригинальность — и тогда ваша сцена будет радовать и актёров, и зрителей!

Противопожарные шторы на авансцене, история

Как изменилась авансцена: краткая история

Лица, не связанные с театром, вероятно, чаще встречали наименование «четвертая стена» – часть театра, которая осталась на месте с тех пор, как древние греки и римляне впервые популяризировали актерское мастерство на сцене. Воображаемый барьер между зрителями и игроками, в современном мире, является важной частью пожарной безопасности.

Первые Театры

В современном западном театре сцена и зритель разделены авансценой, или четвертой стеной, где традиционно опускается занавес; это окно на сцену. Но это не всегда была плоская виртуальная поверхность.

Древняя Греция была родиной театра, каким мы его знаем сегодня. Театры были вырезаны на склонах холмов в виде больших полукруглых рядов ступеней, где толпы людей сидели, наблюдая за церемониями и спектаклями. Представления проходили на полукруглой сцене у основания, с небольшим зданием позади, которое служило закулисной зоной.

Форма полумесяца древних театров означала, что авансцена следовала той же схеме – четвертая стена все еще присутствует, она просто закруглена по форме. Эти древние театры были очень точно скопированы римлянами, кроме отношения к актерам.

Древние театры были под открытым небом, что уменьшало риск пожара и облегчало эвакуацию в случае чрезвычайной ситуации – хотя известно, что огонь уничтожил деревянную крышу по крайней мере в одном древнем театре. Амфитеатры, по-видимому, были более восприимчивы к огню; предшественник Колизея сгорел в Великом пожаре 64 года.

К сожалению, огонь стал бы одним из величайших бедствий театра в наше время. Пожарная безопасность, которую мы считаем само собой разумеющейся сегодня, не всегда имела место быть.

Театры и пожар: Краткая история

Шекспировский театр «Глобус» в Лондоне сгорел всего за два часа, когда во время представления Генрих VIII в 1613 году вспыхнул пожар. Хотя это был один из самых известных театральных пожаров в истории, ни один человек не пострадал – но были сообщения о сожженной паре брюк.

Но «Глобусный огонь» — скорее, исключение: откровенно говоря, это просто чудо, что никто не пострадал. К сожалению, история полна смертельных театральных пожаров – и некоторые из них привели к катастрофическим человеческим жертвам.

Бруклинский театр в Нью-Йорке сгорел, когда загорелось освещение, в результате чего погибло около 300 человек. В верхней галерее имелась только одна лестница для побега, которая быстро заполнилась паникующей толпой. 100 из них были неопознаны.

Около 200 человек погибли, когда сгорел Королевский театр в Эксетере. Пожар начался, когда часть декораций была подожжена на сцене падающей газовой горелкой. Последовавшая паника и хаос вызвали паническое бегство — и плохо спланированные выходы стоили жизни сотням людей. Удивительно, но ни один урок не был извлечен из пожара предшественника Королевского Театра, Нового театра, который сгорел на том же месте всего двумя годами ранее.

Эти катастрофы, наконец, положили начало веку защитных занавесов на авансцене — использование активного отсека для защиты театралов в случае пожара.

Защитная стена Авансцены — это противопожарный занавес, установленный в арке авансцены, который опускается, чтобы отделить зрительный зал от сцены и закулисных зон. Он предотвращает распространение огня из мест, где он наиболее вероятно вспыхнет (на сцене, за кулисами или из осветительных установок), в наиболее уязвимые и многолюдные области.

Защитные стены авансцены позволяют величественным старым театрам сохранять свою прекрасную архитектуру и изящные декоративные элементы без агрессивных, радикальных изменений.

Раньше пожарные завесы управлялись вручную, но это было ненадежно. В 1903 году асбестовый огненный занавес в театре ирокезов в Чикаго зацепился во время пожара на утреннике. Из-за того, что он не работал, занавес был оставлен, позволяя пламени распространиться в зрительный зал.

Это было усугублено огромным обратным потоком, который произошел, когда задние двери были открыты для актеров и экипажа, чтобы убежать. Этот пожар унес 600 жизней — многие погибли, выпрыгивая, чтобы избежать горения.

Сегодня пожарные завесы в театрах развертываются автоматически и надежно — благодаря новым технологиям и регулярному, тщательному техническому обслуживанию. Благодаря бесперебойному питанию и безотказным мерам, пожарные завесы стали более надежными, чем когда-либо прежде.

И мы продолжаем работать над тем, чтобы сделать их еще лучше.

Действовать во имя более безопасного будущего

В FireTechnics мы всегда разрабатываем наши продукты, чтобы быть на первом уровне пожарной безопасности в развлекательном секторе – как в нашей работе в Большом театре.

Чтобы узнать больше о наших продуктах и услуга, позвоните нам по телефону 8 (800) 333-32-91 или напишите по электронной почте [email protected].

4 июня — РИА Новости, 28.07.2008

     208 лет назад завершено строительство Белого дома в Вашингтоне. Белый дом — постоянная рабочая резиденция президента США — находится в самом сердце Вашингтона — на Пенсильвания-авеню. Участок для строительства Белого дома выбрал первый президент США Джордж Вашингтон, подписавший акт конгресса, предписывающий резиденции американского правительства находиться «на расстоянии не более 10 миль от реки Потомак». В 1791 году был объявлен конкурс на лучший проект новой резиденции президента США, в котором победил американский архитектор ирландского происхождения Джеймс Хобэн. Первый камень фундамента будущей президентской резиденции был заложен 13 октября 1792 года. Через восемь лет президент США Джон Адамс и его жена, первая леди Абигайль Адамс, стали первыми жителями Белого дома (его строительство завершено 4 июня 1800 года). К тому времени здание уже повсеместно называли Белым домом, так как, облицованное белым вирджинским песчаником, оно сильно выделялось среди сложенных из красного гранита окружающих домов. В 1902 году Теодор Рузвельт официально закрепил название «Белый Дом» за президентской резиденцией в Вашингтоне. В 1814 году во время английского вторжения на территорию США Белый дом был подожжен. Однако вскоре его отремонтировали и немного модернизировали под руководством автора дома, Хобэна. Уже в 1817 году в отремонтированное здание въехал президент Джеймс Монро. В ходе реконструкции Хобэн добавил западную и восточную террасы, а также южный портик полукруглой формы и северный портик с колоннадой. В XIX веке здание периодически ремонтировали, однако никаких существенных изменений не вводилось. Лишь периодически заменялся интерьер и вводились технические достижения, например, электричество, телефон и т.п. В 1948 году при президенте Трумэне Белый дом был полностью реконструирован, под ним был построен двухэтажный подвал, который служит штабом оперативного руководства внешнеполитическими и военными акциями президента.
     Белый дом — единственная в мире резиденция действующего главы государства, открытая для доступа широкой публики. Это необычный музей: каждая президентская семья оставила в нем кусочки своего быта. Здесь хранят сахарницу Марты Вашингтон, серебряный кофейник Абигайль Адамс. В одной из 132 комнат дворца находится туалетный столик Элеоноры Рузвельт. Значительный след в истории Белого дома оставила Жаклин Кеннеди. Она наполнила особняк лучшими образцами мебели XVIII-XIX веков, упросила музеи США подарить Белому дому 150 старинных картин, закупила во Франции шторы ручной работы. По ее желанию исторические комнаты дворца изменили цвет. Красная комната стала темно-вишневой, Зеленая приобрела цвет ликера шартрез, а овальная Голубая комната стала белой. Только когда в Белый дом въехала Хиллари Клинтон, Голубая комната вновь обрела свой глубокий сапфировый цвет. Белый Дом занимает площадь около 7,2 гектаров. В нем 6 этажей (два из них подвальные), 132 комнаты, 32 ванные комнаты, 147 окон, 412 дверей, 3 лифта, 7 лестниц. Основное здание до сих пор остается жилым помещением, где находятся апартаменты президентской семьи, интерьер которых выдержан в стиле XVIII и XIX веков. Все президентские административные помещения «собраны» в западном крыле. Именно там находятся Овальный кабинет, где американскими президентами было принято немало решений, определяющих судьбу Америки, а иногда и всего мира, кабинеты советников президента, зал для прессы. «Я молюсь за то, чтобы небеса ниспослали все лучшие дары этому дому и всем, кто впоследствии будет здесь жить. Пусть под этой крышей правят только честные мудрые люди». Эти слова из письма президента Адамса его жене Абигайль называются «молитвой Белого дома», они выгравированы на каминной доске в Государственном обеденном зале.

1705 — Петр I издал указ о разрешении Никите Демидову строить металлургические заводы в Кунгурском районе на Урале

     303 года назад Петр I издал указ о разрешении Никите Демидову строить металлургические заводы в Кунгурском районе на Урале.
      Демидовы — известная семья горнозаводчиков и землевладельцев. Возвышение Демидовых началось при Никите Демидовиче Антуфьеве, более известном под фамилией Демидов, тульском кузнеце-оружейнике. Никита Демидов своим мастерством настолько поразил Петра I, что получил от царя огромные земли на Урале и в Сибири для строительства металлургических заводов. В 1696 году Никита Демидов построил под Тулой «вододействующий» чугуноплавильный завод. По указу Петра I в 1702 году ему был передан казенный Невьянский завод на Урале. Демидов перевез туда мастеров из Тулы и Москвы, построил новые заводы, скупая земли и крепостных крестьян. В 1726 году Демидовы получили дворянское звание. Наследником Никиты Демидова стал его старший сын Акинфий. При Акинфии Демидове строительство заводов продолжилось; в юго-западной части Алтайских гор было открыто свыше 30 рудных месторождений, в том числе и знаменитое Змеиногорское, из руд которого в 1743 году было получено первое российское серебро, а несколько позднее и золото. Так, благодаря Акинфию Демидову, начиная со второй половины XVIII века, Россия смогла себе позволить начать поставки за рубеж золота. Уже к середине XVIII века Демидовы имели свыше 30 заводов, более половины которых построил Акинфий. Ему одному принадлежали 25 заводов, из которых 22 находились в Центральной России и на Урале. Демидовых справедливо считают одними из основоположников горно-металлургической промышленности России. Построенные ими заводы уже в первой половине XVIII века давали продукции в четыре раза больше, чем казенные. Благодаря Демидовым уже в 30-х годах XVIII столетия Россия по масштабам производства железа обогнала индустриальную Англию и прочно заняла первое место в мире, удерживая это первенство до конца XVIII века. В XIX веке владения Демидовых значительно сократились, но все же в начале XX века им принадлежало на Урале свыше 500 тысяч  десятин земли и 11 заводов.

1916 — начался Брусиловский прорыв

     92 года назад начался Брусиловский прорыв. Брусиловский прорыв — самая громкая военная операция русских войск в ходе первой мировой войны. 4 июня 1916 года началось наступление войск Юго-Западного фронта под командованием генерала от кавалерии А.А.Брусилова против австро-венгерских войск. Наступление вошло в историю под его именем, так как внесло новую веху в развитие военного искусства прорыва обороны противника на широком фронте одновременными дробящими ударами. Русские войска прорвали оборонительные укрепления австро-венгерской армии на фронте протяженностью 340 километров. В ходе боев, продолжавшихся более ста дней, австро-венгерская армия в Галиции и Буковине потерпела полное поражение. Австро-германцы потеряли по полтора миллиона человек убитыми, ранеными и пленными. Потери русских войск составили 500 тысяч человек, т.е. в три раза меньше, чем у противника. Было захвачено 25 тысяч квадратных километров территории, в том числе вся Буковина и часть Восточной Галиции. Чтобы ликвидировать прорыв, военное командование противника вынуждено было снять с Западного и Итальянского фронтов 30 пехотных и 35 кавалерийских дивизий, что облегчило положение французов под Верденом, а итальянцев в Трентино. «Россия пожертвовала собой ради своих союзников, — писал английский военный историк, — и несправедливо забывать, что союзники являются за это неоплатными должниками России». Брусиловский прорыв в Галиции вместе с битвами на Западном фронте — под Верденом и на реке Сомме знаменовал перелом в ходе войны. Инициатива на всех фронтах перешла к державам Антанты. Важным последствием Брусиловского прорыва было и то, что он оказал решающее влияние на изменение позиции Румынии. Ранее правящие круги этой страны колебались, раздумывая, к какой коалиции примкнуть. Победы русского Юго-Западного фронта положили конец этим колебаниям, и 17 августа 1906 года между державами Антанты и Румынией были подписаны политическая и военная конвенции. Немецкое командование было вынуждено с конца 1916 года перейти к стратегической обороне. Таким образом, была создана крупная стратегическая предпосылка для решающего поражения австро-германской коалиции, что в значительной степени способствовало конечной победе Антанты в 1918 году.

1903 — родился Евгений Александрович Мравинский, дирижер, народный артист СССР

     105 лет назад родился Евгений Александрович Мравинский, дирижер, народный артист СССР.
     Евгений Мравинский родился 4 июня 1903 года в Петербурге в музыкальной дворянской семье. Учился на естественном факультете Петроградского университета, работал артистом миманса в Мариинском театре, пианистом в Хореографическом училище. В 1924 году поступил в Ленинградскую консерваторию, где вначале занимался в классе композиции, а с 1927 года — в классе дирижирования. В поисках дирижерской практики Мравинский сотрудничал с самодеятельным симфоническим оркестром совторгслужащих, провел с ним несколько концертов. В 1927 году, после восьмилетней работы аккомпаниатором, Мравинскому доверили пост заведующего музыкальной частью Ленинградского хореографического училища. В этой должности он проработал до 1931 года. Тогда же Мравинский получил важный государственный заказ — работу по перестройке курантов Петропавловской крепости: мелодия «Коль славен» была заменена начальной фразой «Интернационала». 20 сентября 1932 года состоялась премьера балета «Спящая красавица» Чайковского — первая самостоятельная работа Е.Мравинского в Театре оперы и балета (постановка М.Петипа). С тех пор на «Спящую красавицу» стали ходить не только для того, чтобы посмотреть Уланову и Сергеева, но и для того, чтобы послушать Мравинского. В те годы он дирижировал «Корсаром», «Жизелью» Адана, «Лебединым озером», «Щелкунчиком» Чайковского. 29 апреля 1934 года оркестр Ленинградской филармонии первым в СССР был удостоен почетного звания Заслуженного коллектива РСФСР.  21 ноября 1937 года в рамках декады советской музыки в честь 20-летия Октябрьской революции состоялась премьера Пятой симфонии Дмитрия Шостаковича в исполнении оркестра под управлением Мравинского. В сентябре 1938 года Мравинский победил на 1-м Всесоюзном конкурсе дирижеров в Москве. Эта победа принесла ему первую премию, звание лауреата и право участвовать в Международном конкурсе дирижеров в Брюсселе. Вскоре последовал приказ Комитета по делам искусств при СНК СССР о назначении Мравинского руководителем оркестра Ленинградской филармонии. 18 октября 1938 года Мравинский открывал концертный сезон Филармонии уже в качестве главного дирижера оркестра. С началом Великой Отечественной войны многие артисты оркестра вошли в состав фронтовых концертных бригад, многие участвовали в строительстве оборонных объектов, некоторые ушли в ополчение. В сентябре 1944 года оркестр вернулся в Ленинград. 11 ноября 1944 года была исполнена Седьмая симфония Шостаковича, а менее чем через месяц — Восьмая, посвященная Мравинскому. С 1961 года он преподавал в Ленинградской консерватории, с 1963 года — профессор. Оркестр много гастролировал по всему миру, за десятилетия работы с Мравинским превратился в коллектив, обладающий исключительно высоким профессионализмом.  Зарубежная гастрольная деятельность дирижера продолжалась до 1984 года. Последний концерт Мравинского состоялся 6 марта 1987 года. В Большом зале Ленинградской филармонии исполнялись «Неоконченная» симфония Шуберта и Четвертая симфония Брамса. Евгений Александрович Мравинский скончался у себя дома в Ленинграде 19 января 1988 года, на 85-м году жизни. Под звуки траурного марша из «Гибели богов» в своем и своего оркестра исполнении (в записи) Мравинский навсегда покинул белоколонный зал филармонии… Похоронили выдающегося дирижера на Богословском кладбище. На его могиле был установлен памятник с надписью «Великому музыканту».

1993 — умер Георгий Францевич Милляр, народный артист РСФСР

     15 лет назад умер Георгий Францевич Милляр, народный артист РСФСР.
     Георгий Милляр родился 7 ноября 1903 года в Москве. Его отец был французским инженером, а мать происходила из семьи богатого золотопромышленника.  Когда в Москве начались предреволюционные волнения, мальчика отправили к деду в Геленджик, где он окончил школу, работал бутафором в местном театре. Там же состоялся его дебют как актера. В 1924 году Г.Милляр возвратился в Москву и поступил в актерскую школу при Московском театре Революции. В 1927 году, после окончания школы, стал актером этого театра, где с успехом играл более десяти лет. В 1937-1945 годах — актер киностудии «Союздетфильм» (ныне — киностудия имени М.Горького), в 1945-1952 годах — Театра-студии киноактера в Москве, в 1952-1959 годах — киностудии «Мосфильм», с 1959 года — киностудии имени М.Горького. «Самая обаятельная нечистая сила» — таким титулом наградили Георгия Милляра  юные зрители на одном из детских кинофестивалей. Действительно,  Милляр вошел в сознание зрителей как создатель кинообразов сил тьмы. И все по вине самого известного киносказочника Александра Роу. Приступая к съемкам «Василисы Прекрасной», он перепробовал на роль Бабы Яги всех характерных актрис, включая Фаину Раневскую. Но было решено, что мужчина в юбке — страшнее, и роль досталась Милляру, сыгравшему в предыдущей сказке Роу «По щучьему велению» царя Гороха. С тех пор он стал ведущим сказочным актером, сыгравшим одну  только Бабу Ягу около 10 раз. Всего Георгий Милляр снялся более чем в 60-ти фильмах, среди которых — «Кащей Бессмертный» (Кащей), «Марья-искусница» (Квак), «Новые похождения Кота в сапогах» (Шут и Колдунья), «Варвара-краса, Длинная коса» (Чудо-Юдо), «Королевстве кривых зеркал» (Наиглавнейший церемониймейстер), «Вечера на хуторе близ Диканьки» (Черт). Лучшей работой Г.Милляра стала роль Бабы-Яги в фильме Александра Роу «Морозко». Милляр продолжал играть в кино почти до самой своей смерти 4 июня 1993 года. Снялся в фильмах «Война и мир» Сергея Бондарчука, «Волшебная лампа Аладдина» Бориса Рыцарева, «Кавказская пленница» Леонида Гайдая, «Шестой» Самвела Гаспарова и во многих других картинах, а его голосом говорят многие герои мультфильмов.

Различные типы театральных занавесей — Speciality Theater — Passion for Performance

Театральные занавески стали неотъемлемой частью театра. Выступления акцентируются на открытии и закрытии, подъеме и опускании занавеса, что может придать любой постановке ощущение напряжения, таинственности и драматизма. Существуют разные типы театральных занавесей, и они носят разные названия: парадная драпировка, основная драпировка, домашняя занавеска, а иногда ее нежно называют «основной тряпкой».

Этот привлекательный элемент театра привлекает внимание к сцене, создавая фокус, но цель занавеса на фасаде дома не просто эстетическая. Он выполняет еще одну важную роль: действует как акустический барьер. Использование тяжелых материалов, таких как бархат и театральная шерсть, означает, что сценический занавес может использоваться как чрезвычайно эффективный акустический занавес, а также создавать роскошный внешний вид.

Тизеры и мучители — это подвижные или фиксированные занавески, которые позволяют изменять размер, уменьшать или изменять форму арки или проема авансцены.Арка авансцены — это фиксированный архитектурный элемент, который действует как рамка для картины, через которую можно увидеть действие на сцене. Иногда определенные постановки и сцены требуют изменения размеров арки авансцены, и именно здесь вступают в игру дразнилки и мучители.

Тизер представляет собой горизонтальный занавес, который вешается за переднюю часть занавески дома и за кулисами арки авансцены, и он может уменьшить высоту арки. Их обычно прикрепляют к путникам на сценической дорожке и подвешивают с помощью реек.

Мучители — это вертикальные элементы, они могут быть вертикальными сценическими занавесками или масками. Подобно занавескам-тизерам, они также проходят по сценической дорожке и вешаются на рейки. Они также устанавливаются за кулисами дополнительных бордюров или «ножек» и располагаются за кулисами передней части занавески дома.

Ножки, бордюры и петлицы — это театральные занавески, которые обычно служат той же цели, что и дразнилки и мучители, только они чаще всего используются для скрытия технического оборудования.

Шторы из плотной ткани также могут быть очень рентабельным и эффективным способом разделить большую комнату, например, многоцелевое пространство, спортзал или аудиторию. Занавески-перегородки могут иметь очень благоприятные свойства звукопоглощения, помогая минимизировать эхо и реверберацию при большом количестве людей или активности в помещении.

Имейте в виду, что любые сценические занавески должны быть огнестойкими и соответствовать австралийским стандартам, а любые гусеницы или полозья должны устанавливаться опытным специалистом и регулярно обслуживаться.

Настоящее назначение театральных занавесов — 12 миль на запад

Когда ты в Театре, возникает ощущение интриги и загадки. Длинные висячие шторы словно скрывают сцену. Когда свет тускнеет, занавески медленно двигаются, обнажая ожидаемые надежды и волнение публики. Наблюдая за сценой, вы увидите перед собой сцену. Этот вид становится центром внимания, поскольку остальная часть сцены окружена множеством театральных занавесов.Хотя этот обычай передавался из истории, возникает вопрос, в чем именно заключается их предназначение.

Казалось бы, они здесь, чтобы изолировать сцену. Ведь шоу в центре внимания. Интересно, что не только у каждой драпировки и панно есть имя… у них также есть роль в вечере.

Шторы Proscenium

Основные шторы — это передние и центральные шторы, которые открываются и закрываются. Они создают барьер между публикой и сценой.Это включает в себя балдахин, которые нависают над ними, которые часто называют основной балдахином. Шторы Просцениума видны перед спектаклем, в антрактах и ​​после финала. Традиционные шторы имеют глубокий бархатистый красный цвет и делаются из нескольких материалов.

Путешественники

Эти шторы бывают разных размеров и длин. Их называют путешественниками за их способность перемещаться механически или вручную во время шоу. Они могут блокировать определенные части сцены и открываться для различных сцен.Если требуется смена реквизита, Странник рисуется, пока набор готов. Они сохраняют иллюзию для зрителей на протяжении всего спектакля. Вы также можете услышать, что они называются занавесками с раздвижными или двойными проборами.

Маскирующие занавески

Во время спектакля кажется, что свет и музыка изобилуют из воздуха. Этот эффект возможен с маскирующими шторами. Чтобы убрать видимость закулисного оборудования, устанавливаются боковые или маскирующие шторы. Оснастка, освещение и необходимые инструменты скрыты от глаз.Для обеспечения оптимальной эффективности при изготовлении этих простыней используется более толстый материал. Сценическое освещение может быть особенно ярким и создавать визуальные препятствия для зрителей и актеров. Шторы помогают фильтровать уровни света, попадающие на сцену и сиденья.

Фоны и холст

Backdrops можно адаптировать с помощью цвета, краски и специальных эффектов. Они висят в задней части сцены, обеспечивая декорации декораций. Вешают один или несколько фонов, чтобы изменить динамику и размеры каждой сцены.Холсты — это аксессуар Backdrop. Очень тонкий материал, похожий на вуаль, обладает полупрозрачными свойствами, которые можно изменять под действием света. Скрим легко перемещать и предлагает различные эффекты, которые заставляют сцену выглядеть так, как будто она движется. С помощью этого хитрого трюка сценической торговли можно управлять облаками, мыслями или временем дня.

Знание последовательности театральных занавесов может быть использовано в вашем собственном декорационном дизайне. Если вы любитель театра, небольшая внутренняя информация заставит вас почувствовать себя еще более связанными с искусством.

Макеты сценического занавеса | Грузия Этап

Типичный макет сцены состоит из занавесов просцениума, маскирующих занавесей и фонов.

Шторы Proscenium

Завесы Просцениума включают в себя Главный занавес, Главный балдахин, а иногда и занавес мучителя (Тормса) или задиры. Proscenium Curtains — это, как правило, самые близкие к публике занавески (самые нижние сцены). Они часто сочетаются с декором театра по цвету и стилю, сшиты с полнотой и служат зрительно-звуковым барьером между зрителями и актерами.

Главный занавес, также известный как «Занавес Дома, Передний занавес, Занавес главного действия, Большой занавес» или «Занавес Просцениума», представляет собой занавес во всю длину, используемый для определения местоположения сцены и открытия и закрытия обзора сцены для зрителей. зрительская аудитория. Самый распространенный тип Главной Шторы — это Дорожная Штора с двойными перегородками, которая разделяется посередине, подвешивается к рельсу и перемещается в стороны (или «за сцену»). Главный занавес также может быть более сложным, например, с австрийским, венецианским, табличным (табуляция) или венецианским контуром.На нем также могут быть декоративные детали, такие как отделка, хром и бахрома из слитков.

Часто к Главному занавесу прилагается Главный балдахин, более короткий занавес, используемый для маскировки оборудования Главного занавеса, а также в качестве дополнительного декоративного элемента. Main Valance может быть простой плоской или плиссированной занавеской или выступать в качестве более сложного элемента дизайна, такого как австрийский балдахин, Swags или ламбрекен. Он может иметь декоративные детали, такие как отделка, хром, бахрома из слитков, вышитые буквы или эмблемы.

Занавески Tormentor или «Torm» — это занавески Proscenium во всю длину, которые иногда помещают за кулисами (за отверстием Proscenium), чтобы уменьшить ширину отверстия Proscenium для определенных выступлений.

Тизеры — это более короткие занавески просцениума, помещенные за кулисами (за авансценой), чтобы уменьшить высоту проема просцениума для некоторых выступлений.

Маскирующие занавески

Маскирующие шторы обычно имеют черный цвет и используются для определения верхних и боковых границ сцены, а также для маскировки или скрытия актеров, оборудования, освещения и неиспользуемых декораций.Границы, Занавески Путешественника и Ноги — все это примеры маскирующих занавесок.

Бордюры обычно представляют собой более короткие занавески, охватывающие всю ширину сцены. Они используются для маскировки оборудования, трека и освещения от аудитории. Их можно сшить ровно или с пышностью.

Двустворчатые занавески Traveler, входящие в середину, свешиваются с рельсов и отодвигаются по сторонам (или за сценой) сцены. Шторы One Way Draw Traveler выполнены в виде единой детали и подвешиваются на рельсы. Они перемещаются с одной стороны сцены и складываются на противоположном краю вне сцены.Путешественников можно использовать для разделения сцен и скрытия неиспользуемых декораций и актеров. Их можно сшить ровно или с пышностью.

Ножки обычно представляют собой занавески длиной до пола, которые используются для маскировки внешних (левой и правой) сторон сцены (или крыльев), маскировки актеров и неиспользуемых декораций. Обычно они устанавливаются параллельно проему просцениума, но могут быть наклонены или установлены на шарнирах для максимальной боковой маскировки. Их можно сшить ровно или с пышностью.

Фон

Backdrops — это обычно занавески в пол в задней (задней) части сцены.Примеры фонов включают Scrims, Cycloramas (Cycs), Leno и капли с индивидуальной печатью.

Scrim Backdrops изготовлены из специального материала, который может выглядеть непрозрачным или прозрачным в зависимости от того, как он освещен. Некоторые виды также можно красить.

Циклорамы обычно изготавливаются из муслина, который можно использовать для освещения или проецирования. Некоторые виды также можно красить.

Leno Drops изготовлены из специального материала, который рассеивает и смягчает свет, и его часто называют «наполненным холстом».«

Custom Printed могут быть напечатаны цифровым способом или изготовлены с использованием Dye Subliminal, чтобы создать фон из ваших произведений искусства.

Глоссарий технических терминов театра — Здание театра

См. Также

Анатомия театра

АКУСТИЧЕСКАЯ ОБОЛОЧКА
(также известная как ЛЕНТОЧНАЯ ОБОЛОЧКА или ХОРАЛЬНАЯ ОБОЛОЧКА). Твердая гладкая изогнутая поверхность, которая предназначена для отражения звука со сцены в сторону публики. На некоторых площадках есть корпуса, которые можно снимать / перемещать или убирать из поля зрения, чтобы изменить акустику места проведения различных типов мероприятий.

ACT DROP
Викторианский холст с натянутой рамкой и росписью. Используется в качестве визуальной стимуляции во время смены сцены, а также для обозначения того, что впереди еще что-то (конец указывается ВКЛАДКАМИ ДОМА). Считается, что на сегодняшний день их функционируют только два — оригинальный в Театре Гейети на острове Мэн и репродукция 1996 года в Театре Ее Величества в Балларате, Виктория, Австралия.
Термин теперь используется для обозначения любой передней ткани или язычков, опускаемых во время интервалов.Особенно пантомима / мюзиклы.
В балете, падение акта позволяло иметь место до начала антракта.
Театр Gaiety
Театр Ее Величества

ИНДИКАТОР НОМЕРА АКТА
Индикаторная табличка, видимая публике на арке авансцены театра, используемого для эстрадных представлений, на которой был указан номер акта, чтобы зрители могли определить, кто был на сцене (после ссылки к их печатной программе).
Один тип доски использовал заменяемые числа, которые заменялись вручную, другой тип использовал бумажный свиток, содержащий числа, которые выдвигались механически или электрически.Самый популярный тип — это набор лампочек, которые подсвечиваются узорами для изображения чисел.

ПРОХОД
Проход через сиденье.

AMPHITHEATER
Круглый или овальный театр под открытым небом с большой зоной отдыха с гребнями (часто полукруглой), спускающейся к сцене. Происходит из древнего Рима, где были построены огромные амфитеатры для зрелищных видов спорта и игр.

Фартук
Фартук — это часть пола сцены, которая выступает в сторону зрительного зала или внутрь него.В театрах авансцены это часть сцены перед выступами дома или перед аркой авансцены над оркестровой ямой. Также известен как Forestage .
Если к существующему традиционному театру с аркой авансцены добавляется расширение сцены в фартуке, это часто приводит к плохой видимости с сидений, которые находятся выше в зале, что приводит к тому, что членам аудитории приходится наклоняться вперед, чтобы увидеть.
Немецкий: vorbühne (буквально, лесной массив).

ARENA
Форма сцены, при которой зрители сидят как минимум с двух (обычно трех или всех четырех) сторон всей актерской зоны.
Смотрите КОНЕЦ НА, УПОР, В РАУНД.

АУДИТОРИЙ
Часть театра, в которой размещаются зрители во время представления. Иногда его называют «домиком». От латинского Audio — «Слышу».
Немецкий: Zuschauerraum

BACKSTAGE
Часть сцены и театра, которая находится вне поля зрения публики. Служебные зоны театра: за сценой, рядом с ней или под ней. Также относится к персоналу, который работает в технических отделах, которые работают над созданием представления, наряду с актерами и музыкантами.

BALCONY
(США) Американский термин для обозначения Круга — верхний уровень в аудитории.

BASTARD PROMPT CORNER
Используется, когда угол подсказки находится справа на этапе вместо обычного слева. Это может быть связано с архитектурными причинами в театре без крыла сцены слева, или может быть из-за расположения элементов декораций, которые закрывают вид слева от сцены, или потому, что оркестр находится слева от сцены, а заместитель руководителя сцены не может услышать ее / себя реплики!

BLACK BOX
Некий гибкий небольшой театр-студия, где зрители и актеры находятся в одной комнате, окруженные черными шторами (занавесками).Не обязательно описывает расположение аудитории, которое можно легко изменить. Сцена может быть определена путем изменения пола (например, черного танцпола) или приподнятой платформы. Если актеры покидают сцену, они делают это через щели в занавесках.
Помещения типа «черный ящик» легко создать в местах, не относящихся к театру, и их можно найти в сотнях мест вокруг таких городов, как Эдинбург, во время их фестивалей Fringe.

BOX OFFICE
(UK) Часть театрального фасада в зоне дома, где зрители могут купить билеты.Большинство касс теперь компьютеризированы и предлагают бронирование по телефону. Некоторые предлагают также онлайн-бронирование.
Также известен как билетная касса (США).
См. Также БУДЕТ ЗВОНОК.

МОСТ
1) Дорожка, обеспечивающая доступ к техническим и служебным зонам над сценой или аудиторией или соединяющая мостики.
См. Также CATWALK.
2) Место освещения над аудиторией, обычно с подиумом над ним для доступа к осветительному оборудованию и электрическим системам, известно на голландском языке как Zaalbrug .
3) Раздел в песне, который обеспечивает перерыв от предыдущего куплета / припева для подготовки к финальному припеву или кульминации, а также может контрастировать с предыдущим лирическим тоном или стилем.

МОСТОВЫЙ ПОДЪЕМНИК
Лифт, который поднимает и опускает секции пола сцены, обычно с помощью электрических или гидравлических средств.

СИДЕНЬЯ В КАБАРЕ
Планировка сидений с круглыми столами, расставленными со стульями, расположенными на 2/3 длины вокруг столов, так что все они могут смотреть на приподнятую сцену.Вокруг столов должно быть достаточно места, чтобы обслуживающий персонал мог свободно перемещаться.

CARPET CUT
Откидная ловушка, проходящая по всей ширине сцены, насколько это возможно, для фиксации переднего края окрашенной напольной (сценической) ткани или ковра. Остальные три стороны напольной ткани были «прикреплены», чтобы не споткнуться. Крупные труппы (например, Королевский балет) стелили тряпку для каждого номера. Рабочий сцены с лопатой или лопатой работал вокруг ткани пола, чтобы «перевернуть» гвозди, удерживавшие ткань.Затем он был сложен таким образом, чтобы для следующего шоу он был установлен так, чтобы нижний край сцены был готов к разрезанию Carpet Cut. Ткань для пола всегда сначала вставлялась в разрез ковра, затем экипаж натягивал ее и снова закреплял. (становится устаревшим термином)

КАТАКОМБЫ
Первоначально подземное кладбище с пространствами для гробниц, построенное древними римлянами.
Наиболее широко известен в настоящее время в отношении туннелей и подвалов под Парижской оперой в «Призраке Оперы».Театр, по мотивам которого был создан мюзикл, Дворец Гарнье, имеет подземное озеро, которое вдохновило оригинальную историю Призрака Оперы.
Парижская опера / Дворец Гарнье на Theatrecrafts.com

CATWALK
Переход к оборудованию. В отличие от МОСТА, не обязательно через пустоту.

CIRCLE
Балкон с многоуровневыми сиденьями над партером в традиционном арочном театре авансцены. Также известен как Dress Circle или Grand Circle.См. Также ВЕРХНИЙ КРУГ.

ГЛАВНАЯ
Место у входа в театр (или другое общественное место), где посетители могут оставить свои пальто и сумки за небольшую плату. Гардероб предоставляет пронумерованный билет или жетон, дубликат которого хранится вместе с пальто / сумкой для его идентификации.
США: пальто в клетку
Германия: Garderobe

КОНТРОЛЬНАЯ КОМНАТА
Комната в задней части зрительного зала (в театре авансцены), откуда осуществляется освещение, а иногда и звук.Известен в США как BOOTH. Менеджер сцены, вызывающий реплики, очень часто находится сбоку от сцены (традиционно слева от сцены), но в некоторых местах он может также находиться в диспетчерской. Комната управления обычно звукоизолирована по сравнению с аудиторией, так что общение между операторами не может быть слышно публикой. Большое смотровое окно, очевидно, необходимо, как и система ретрансляции шоу, чтобы операторы могли слышать исполнение. Очевидно, что при микшировании звука оператор должен иметь возможность слышать то же, что и аудитория, поэтому в некоторых диспетчерских есть раздвижные или съемные окна или полностью отдельная комната для микширования звука.По возможности звуковой пульт перемещается в аудиторию, чтобы оператор мог слышать то же, что и аудитория.
Также известен как BOX.

ЦИКЛОРАМА
Обычно сокращается до cyc (произносится sike). Циклорама — это изогнутая простая ткань или оштукатуренная стена, заполняющая заднюю часть сцены или телестудии. Часто используется как небесная подложка для традиционного декорации или как основная подложка для танцевального номера и т. Д. Этот термин часто применяется к синему небесному полотну или любому плоскому выступу в задней части сцены.Хотя строго цикл должен быть изогнутым, большинство циклов плоские с закругленными концами. Более эффективная подкладка может быть получена, если повесить марлю из акульих зубов прямо перед простым белым велосипедом, что создает эффект тумана на расстоянии.
Из греческого Cyclos (круг) и Horama (вид или видение).
Считается, что первая гипсовая циклорама в Великобритании находится в Фестивальном театре в Кембридже (1929)
См. Также BOUNCE, ISORA. Немецкий эквивалентный термин — operafolie .

DEUS EX MACHINA
Latin for God in the Machine. Механическое устройство, используемое в греческой классической и средневековой драме, чтобы опустить актера, играющего Бога, с мухи над сценой, чтобы разрешить конфликт в пьесе.
Механический кран, на котором находилась DEUS EX MACHINA, был известен как МЕХАН.
Этот термин иногда относится к персонажу, который выполняет аналогичную функцию в более современной драме.

DRENCHER
Система трубок, расположенных наверху защитной завесы (также известной как «железо»), чтобы слить ее водой в случае пожара.Вода предотвращает его коробление при спуске.

ГАРДЕРОБЫ
Комнаты с вешалками и зеркалами (часто с огнями), в которых актеры переодеваются в костюмы и наносят макияж. На дверях гримерной есть список действующих лиц.
См. Также ЗЕЛЕНУЮ КОМНАТУ.

КОНЕЦ
Традиционная схема рассадки зрителей, при которой публика смотрит на сцену с одной стороны. Это расположение сидений как в театре Proscenium Arch.
Также известен как Proscenium Staging .
Конечная сцена может быть разделена на 9 областей: вверху справа, вверху в центре, вверху слева, в центре сцены справа, в центре сцены, в центре сцены слева, внизу сцены справа, внизу внизу сцены, внизу внизу слева.
См. Также УПРАВЛЕНИЕ, В РАУНДЕ, ПУТЕШЕСТВИЕ.

FLY FLOOR (S)
Высокая рабочая платформа на стороне (ах) сцены, с которой обрабатываются летящие стропы. Часто это также место для панелей розеток для подключения осветительных приборов к диммерам, а также иногда место для освещения.В США известна как Fly Gallery.

FLY TOWER
Расширение стен сцены, позволяющее поднимать декорации до тех пор, пока они не исчезнут из поля зрения публики, а также для поддержки СЕТКИ. Известен как «мухи». Идеальная вышка для мух должна быть более чем вдвое выше профи. арка, и, как говорят, имеет «полную высоту полета». Нагрузка на сетку передается на землю через стены театра. Известен в США как Fly Loft , а в Европе как Stage Tower .

ЛЕС
Та часть сцены, которая проецируется из авансцены в зрительный зал. См. Фартук.

FOYER
Часть фасада здания театра, куда зрители впервые попадают при входе в театр. В фойе обычно находятся: касса, туалеты, вход в аудиторию, бар, киоск концессии / товаров.

ПЕРЕДНЯЯ ЧАСТЬ ДОМА (FOH)
1) Каждая часть театра перед аркой авансцены.Включает фойе, открытые для широкой публики.
2) Все фонари, которые находятся со стороны зрителей на авансцене и направлены на сцену.
Закулисные зоны театра известны как Задняя часть дома (ROH).

ТАБЛИЧКИ ПЕРЕДНИЕ
Шторы для дома.

ГАЛЕРЕЯ
1) Одна или несколько приподнятых площадок для сидения в задней части зала.
2) См. ЗАГРУЗКА ГАЛЕРЕИ.

ПОМОЩЬ
Тротуар на высоком уровне внутри здания.

GODS
Разговорный термин для высшего круга аудитории.

GRAND CURTAIN
(США) Основные вкладки дома на площадке. Обычно это вариация синего или красного цвета, хотя более нейтральный серый часто лучше для сцен, воспроизводимых перед ним, или для использования цветов и гобо в качестве подогревателей вкладок.

GRAND DRAPE
См. GRAND CURTAIN.

ЗЕЛЕНЫЙ
(устаревший термин) Часть сцены, видимая публике.

ЗЕЛЕНАЯ КОМНАТА
Комната рядом со сценой (т.е. зеленая), где актеры могут встретиться и расслабиться до или после выхода на сцену. См. Ссылку ниже для некоторых возможных производных термина.
Подробнее о Green Room

GRID
1) Опорная конструкция рядом с верхней частью маховой вышки, на которой поддерживаются шкивы летающей системы. Построен из металлических или деревянных балок. (Итальянский: gratticia / graticciata / graticcio )
2) Устройство строительных лесов, на которых подвешиваются фонари, в помещении для выступлений без летательных аппаратов.Сетка — это сокращение от GRIDIRON.

НЕБО
Крыша или навес над сценой елизаветинской эпохи (например, глобус Шекспира в Лондоне), часто окрашенный изображением ночного неба со звездами, луной, знаками зодиака и т. Д.

HIPPODROME
Первоначально Греческий стадион для конных гонок или гонок на колесницах, этот термин применялся к многоцелевым объектам, построенным в начале 1900-х годов, которые часто имели гибкие сцены, окруженные публикой со всех сторон. Пол сцены часто сдвигался, открывая резервуар для воды, который иногда поднимался вверх.
Лондонский ипподром на Theatrecrafts.com

ДОМ
1) Аудитория (например, «Насколько велик дом сегодня вечером?»)
2) Зрительный зал (например, «Дом открыт, пожалуйста, не переходите сцену»)

HOUSE CURTAIN
То же, что HOUSE TABS. Занавес дома — это основной комплект штор («петель») на площадке. Не в каждом шоу будут использоваться вкладки, но часто бывает приятно сохранить первое представление зрителей о съемочной площадке для особого момента в начале шоу, а не в качестве «обоев», когда они входят в зал.Однако это полностью зависит от характера шоу. В США известна как GRAND CURTAIN. См. Также TAB WARMERS.
Испанский: Bambalinón

HOUSE TABS
Основной комплект штор («вкладок») в помещении. Не в каждом шоу будут использоваться вкладки, но часто бывает приятно сохранить первое представление зрителей о съемочной площадке для особого момента в начале шоу, а не в качестве «обоев», когда они входят в зал. Однако это полностью зависит от характера шоу. В США известен как GRAND CURTAIN или ДОМАШНИЙ ЗАВЕС.См. Также TAB WARMERS.
Испанский: Bambalinón
Голландский: voordoek (передняя занавеска)

IN THE ROUND
Theater in the Round — это форма размещения зрителей, при которой актерская зона со всех сторон окружена сидячими местами. Часто через сидения есть несколько входов. Особое внимание следует уделить сценической мебели и декорациям, так как линия обзора публики может быть легко заблокирована.
Сценические менеджеры и режиссеры часто используют идею циферблата для описания позиций актеров на сцене (например,грамм. проход, ближайший к технической точке, обозначается как «12 часов», а другие проходы — как «3», «6» и «9 часов».)
См. Также ARENA, THRUST, END ON, TRAVERSE.

ISOPTIC
Характеристика развлекательных заведений, которая позволяет всем зрителям иметь равный вид на сцену или экран за счет сгребания зала и смещения сидений таким образом, чтобы ничто не мешало обзору.

ПОДЪЕМНИК
Оркестровая яма и / или секции сцены могут быть установлены на подъемниках для перемещения тяжелых предметов (например,грамм. пианино и т. д.) проще. Иногда лесной массив можно использовать как оркестровую яму с помощью лифта.

LOGE
(особенно в США) Зона отдыха в традиционных арках авансцены. Точное местоположение варьируется в зависимости от места проведения, но обычно это «коробочка» на уровне бельэтажа. (От французского Loge )

LOGGIA
Итальянский архитектурный термин, обозначающий крытый балкон или проход, обычно открытый наружу с одной стороны. В театральном мире лоджия — это частично закрытая зона отдыха или коробка вдали от обычных зон отдыха.

MARQUEE
(США) Постоянный навес над входом в театр, на котором отображается название спектакля (а иногда и звезды).

МЕЗАНИН
С архитектурной точки зрения антресоль представляет собой фальшпол, поддерживаемый колоннами. В театре это означает зону отдыха на балконе (или самый нижний из балконов в большом театре).

О.П.
Напротив Подсказки стороны сцены. Сцена справа. (т.е. актеры прямо перед аудиторией).

OPERA
1) Европейская терминология означает оперный театр — богато украшенный авансценный театр с оркестровой ямой. См. TOSCA.
2) Музыкальная форма. Очень драматичная и стилизованная форма, в которой текст спет полностью.
См. Также ОПЕРЕТТА, ОПЕРНЫЙ ДОМ.

ORCHESTRA
1) В греческих театрах — центральная площадка для выступлений, используемая хором или для танцев.
2) Относится к основной зоне отдыха зрительного зала на уровне пола.
3) В просторечии известные как «группа» музыканты, выступающие из оркестра PIT.

PAC
(США) Центр исполнительских искусств. Здание (в частности, в образовательной организации), где ставятся и / или репетируются спектакли.

РАМА ДЛЯ КРАСКИ
Большая вертикальная деревянная рамка, на которую подвешиваются ткани для покраски. Рама часто снимается для облегчения доступа.

PARODOS
Parodos (также parode и parodus, множественное число parodoi, древнегреческий) — термин, используемый в театре Древней Греции, относящийся либо к боковому входу, либо к первой песне, которую хор исполняет после его входа из боковых крыльев.

PARTERRE
(французский: на земле). Относится к зрителям в яме / партере / нижней части зала перед сценой. Первоначально этот термин использовался в 16 веке для обозначения формального декоративного сада, но к середине 17 века он все чаще использовался для обозначения как первого этажа театра, где зрители стояли, чтобы смотреть представления, так и группы. зрителей, которые занимали это пространство.
Запись в Википедии

ПРОХОДНАЯ ДВЕРЬ
Огнестойкая дверь в стене арки авансцены, которая является единственным правильным доступом между зрительным залом и сценой.

PASSARELLE
Дорожка, ведущая за арку авансцены вокруг оркестровой ямы со стороны аудитории. Позволяет актерам максимально приблизиться к публике и часто используется в музыкальных театрах или кабаре. Возникают проблемы с усилением звука (обратная связь гораздо более вероятна из-за близости к передней части динамиков) и часто используются видеореле, поскольку проводник больше не виден.
PASS E RELLE на французском означает пешеходный мост или сходня.

PERCH
1) Место для освещения (часто на платформе) с каждой стороны сцены, сразу за авансценой.
Некоторые театры используют этот термин для обозначения вертикального положения стрелы перед авансценой в доме.
Множественное число — ПЕРЧИ. Они могут быть названы по положению (например, Front Perch, Rear Perch, SL Perch и т. Д.).
2) Древняя единица измерения, используемая с IX века и упраздненная в Великобритании в 1963 году. Один окунь равен 16,5 футам, или 5.03 метра.

PIT
Сокращение от ORCHESTRA PIT. Площадь, в которой находится оркестр или оркестр. Первоначально это была нижняя часть между передней частью сцены и публикой, но теперь описывает любую область вокруг сцены, где живут музыканты.
Этот термин использовался в лондонском театре «Глобус» для обозначения нижней части непосредственно перед сценой, где «земляне» смотрели представление. Эта область была также известна как ДВОР.

ЛИНИЯ ДЛЯ ШТУКАТУРКИ
См. ЛИНИЯ НАСТРОЙКИ.

PORTA REGIA
(«Царская дверь») Центральный вход в scaenae frons, постоянный архитектурный фон сцены римского театра.

PROMPT CORNER
Область, традиционно на сцене с левой стороны сцены, из которой менеджер сцены (или DSM) управляет («подсказывает») выступлением из пульта подсказки.

ПЕРЕДНЯЯ СТОРОНА (PS)
Обычно ставят левую часть сцены, содержащую подсказку.

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ КОМНАТА
Либо комната, в которой хранится театральная коллекция реквизита, либо закулисная комната, где хранится реквизит для шоу, готовый для актеров.

PROS.ARCH
Сокращение от Proscenium Arch.

ПРОФЕССИОНАЛЬНАЯ АРКА
Проем в стене, которая находится между сценой и зрительным залом в некоторых театрах; рама, через которую зрители видят спектакль. «Четвертая стена». Часто сокращается до Proscenium или Pros Arch.
В некоторых старых театрах арка Просцениума украшена и окрашена, чтобы контрастировать с окружающими стенами, чтобы действительно выделяться. Ничто за пределами арки Просцениума не было частью шоу.
Однако, поскольку сейчас существует много разных планировок аудитории, многие театры (особенно многоцелевые театры-студии) вообще не имеют арки Просцениума или могут не быть украшены как таковые.
Смотрите КОНЕЦ ВКЛ.
Итальянский: Boccascena
Французский: cadre de scène

RAKED AUDITORIUM
Зона отдыха для аудитории с наклоном, нижняя часть расположена ближе к сцене.

СТАДИЯ С ГРАБЛЯМИ
Сцена с наклоном, которая поднимается на заднем (верхнем) конце. Многие театры с местами для сидения в партере раньше, конечно же, строились с гребенчатыми сценами. Сегодня сцену часто оставляют плоской, а зал поднимают на уровень сцены и выше, чтобы улучшить обзор сцены со всех мест. Рейк выражается в соотношении (например, рейк 1:25 поднимается на 1 см по вертикали по сравнению с 25 см по горизонтали).
См. Также ANTI-RAKE.

ЗАДНИЙ ДОМ (ROH)
1) За кулисами театра.См. Также FOH (Front of House). Также иногда известен как Back of House.
2) Аббревиатура от Королевского оперного театра в Лондоне.
Royal Opera House

ЗАВЕС БЕЗОПАСНОСТИ
Несгораемый «занавес», который можно опустить за кулисы театра авансцены, чтобы отделить публику от сцены в случае пожара.
Защитный занавес требуется большинством лицензионных органов Великобритании для театров традиционного дизайна. Правила также требуют, чтобы он поднимался и опускался хотя бы один раз для каждой аудитории (обычно во время перерыва).Обычно эти занавески изготавливались из листового металла и приводились в действие электричеством. Первоначально эти занавески были из железа, облицованного асбестом и опускавшегося под действием силы тяжести с помощью гидравлической демпфирующей системы. В просторечии известен как «железо».
Некоторые занавески безопасности окрашены — утюг в Theatre Royal Drury Lane имеет красивый дизайн с надписью «Для твоей особой безопасности».
В мюзикле Билли Эллиот в качестве сценического устройства используется фальшивый утюг с парой дверей, что было бы недопустимо для настоящего утюга.
Линия на сцене, где опускается противопожарный занавес, обычно на небольшом расстоянии от нижнего края сцены, называется ЛИНИЕЙ ПОЖАРНОЙ ЗАВЕСЫ и не может быть перекрыта никакими фиксированными декорациями.
Также известен как FIRE CURTAIN, IRON или ASBESTOS. См. Также DRENCHER.

SCENE DOCK
Хранилище с высокими потолками, примыкающее к сцене, иногда используется для строительства и хранения квартир и других декораций.

ЛИНИЯ УСТАНОВОК
Воображаемая линия, проходящая по ширине сцены, на одной линии с аркой авансцены, отмеченной на плане земли и используемой в качестве ориентира при планировании декораций, расстановок мебели и т. Д.Обычно можно установить самый дальний нижний край сцены, не засоряя вкладки дома.
В некоторых театрах известна как ЛИНИЯ ШТУКАТУРЫ — это относится к краю стены авансцены за сценой.
См. Также ЦЕНТРАЛЬНАЯ ЛИНИЯ.

SHAKESPEARE
Театр «Глобус» был театром в Лондоне, связанным с Уильямом Шекспиром.
Он был построен в 1599 году труппой Шекспира «Люди лорда Чемберлена» на земле, принадлежащей Томасу Бренду и унаследованной его сыном Николасом Брендом и внуком сэром Мэтью Брендом, и был уничтожен пожаром 29 июня 1613 года.
Второй театр «Глобус» был построен на том же месте к июню 1614 года и закрыт в 1642 году.
Современная реконструкция «Глобуса», получившая название «Глобус Шекспира», открылась в 1997 году примерно в 750 футах (230 м) от места первоначального театра.

МАГАЗИН
(США) Секция театра, где создаются декорации (Scene Shop) или изготавливается реквизит (Prop Shop).
Часто сокращается до «Магазин».

SKENE
Греческое слово ( skēnē произносится как скай-най), относящееся к задней части актерской площадки в древнем пространстве для выступлений.Изначально скене был зданием или палаткой, но иногда его рисовали на декорациях.

SLOAT
Теперь устаревший термин для части викторианской сценической техники, впервые упомянутой в 1843 году.
Слот представляет собой набор вертикальных рельсов или полозьев, которые использовались для переноски платформы для подъема или опускания профильных декораций, земляных полос и т. Д. Через прорезь (узкую ловушку) в полу сцены. Считается вариантом «слота».

ДЫМОВЫЙ КАРМАН
Вертикальный стальной канал на задних краях арки просцениума, в котором движутся края противопожарной завесы, предназначенный для предотвращения распространения дыма вокруг противопожарной завесы.

ПРУЖИННЫЙ ПОЛ
Обычно постоянно установленный деревянный пол с резиновыми прокладками под ним, чтобы поверхность пола могла поглощать удары танцующего или прыгающего на нем исполнителя. Этот тип пола распространен в репетиционных студиях и на спортивных площадках (он также известен как спортивный пол и называется «полупружинным», если на нем есть резиновые прокладки).
Секции пола фиксируются вместе, чтобы поверхность пола двигалась, не открывая зазоров и не создавая опасности споткнуться.
Полностью рессорный пол является обычным явлением во многих театрах и представляет собой полностью деревянную конструкцию, в которой пол поддерживается длинными балками, пересекающими сцену, поэтому пол естественным образом прогибается. Эти полы особенно нравятся танцевальным труппам, однако иногда под полом требуется дополнительная структурная опора, позволяющая выдерживать тяжелый комплект.
Имеются ролики с мягкой подкладкой для танцпола, обеспечивающие некоторое поглощение ударов, если работа на полу с пружинами невозможна.
Не рекомендуется танцевальная работа на полу без рессоры в течение длительного времени.

СЦЕНА
Часть театра, на которой проходят представления, примыкающая к зрительному залу. См. Также ARENA, END ON, THRUST, IN THE ROUND.

ДВЕРЬ ЭТАП
Закулисный вход в театр. Сюда входят исполнители и техники. В больших театрах обычно есть привратник, который принимает сообщения для артистов и действует как охранник у входа.Обычно к выходу на сцену ведет отдельная телефонная линия, и иногда звонки могут быть переведены на телефоны гримерной. В некоторых заведениях действует система регистрации, и доска объявлений на входе на сцену является важным ориентиром для получения информации о местных условиях проживания, членстве в профсоюзах и правилах, характерных для этого театра.

STAGE HOUSE
Часть театра за сценой арки авансцены, которая содержит сцену, крылья, маховую башню, полы, решетку и т. Д.

STAGE TOWER
См. FLY TOWER.

SUBSTAGE
Подсцена в театре. В зависимости от сложности сценического оборудования это может быть хорошо спроектированная зона с машинами, работающими на лифтах сцены, или это может быть пустое помещение, в котором хранится сценическое оборудование.
В лондонских театрах Вест-Энда зона под-сцены настраивается для каждого шоу, если используются автоматизация сцены и лифты. По мнению Билли Эллиота, Виктория-Палас-театр пришлось выкопать, чтобы можно было установить лифт.

SUNBURNER
Историческая комбинация газового освещения и системы вентиляции, встроенная во многие кинотеатры с газовым освещением (предварительное электричество).

THEATRON
1) Относится к зрительному залу / зоне отдыха древнегреческого или римского театра.
2) Компактный пульт ручного управления с двумя предустановками сцены производства Century Lighting.
3) Проект архива 3D-моделей для создания точных (и потрясающих) VRML-моделей старых театральных зданий. (Только для операционной системы Windows).
Веб-сайт Theatron VR

THRUST
Форма сцены, которая выступает в зрительный зал так, чтобы зрители сидели, по крайней мере, с двух сторон от вытянутой пьесы. См. Также КОНЕЦ, В РАУНДЕ.

THUNDER RUN
Длинный ряд каналов, по которым катятся деревянные пушечные ядра для создания реалистичного эффекта грохота грома. Встроен в крышу некоторых старых кинотеатров, но в настоящее время в основном не используется (по соображениям безопасности).
Bristol Old Vic восстановили свой Thunder Run в 2016 году к своему 250-летнему юбилею.
История звуковых эффектов для сцены

ЯРУСНЫЕ СИДЕНЬЯ
Зона отдыха с рядами, увеличивающимися по высоте по мере удаления от сцены. Используется для улучшения обзора сцены, чтобы вся аудитория могла беспрепятственно видеть актеров.

УСТНЫЙ ДОМ
Во времена Шекспира это была комната, которую ждали актеры, рядом со сценой. Комната теперь известна как ЗЕЛЕНАЯ КОМНАТА.

TOSCA
Trans-Opera Security and Care Association.Европейская организация (с 1997 г.) создана для защиты архитектурного наследия оперных театров и оперного искусства.
Веб-сайт TOSCA

ЛОВУШКА
Проем в полу сцены.
Ловушка для могил — это пониженная прямоугольная секция, используемая в Hamlet и т. Д.
Ловушка для котла — это простое отверстие, через которое предметы могут быть помещены в котел на сцене.
Звёздная ловушка представляет собой набор треугольных подпружиненных створок в полу сцены, через которые актер может перемещаться из лифта под сценой.
Диафрагменная ловушка может закрывать объект, позволяя ему проникать в ранее сплошную стену без видимого зазора вокруг нее. .
Поворотная ловушка — это дверной проем или проем с центральным шарниром, который позволяет ему вращаться (как вращающаяся дверь).
Ловушка для вампиров была изобретена для адаптации Джеймса Планче 1820 года к фильму Полидори Вампир . В нем участвовали два пружинных листа, которые под давлением разошлись и немедленно закрылись.Помещенный на пол или стену сцены, он мог создавать впечатление, что фигура проходит сквозь твердое вещество.
Корсиканская ловушка , созданная для адаптации Диона Бусико в 1852 году картины Александра Дюма «Корсиканские братья », включала в себя восходящую дорожку, по которой могла перемещаться колесная тележка, поднимающаяся со сцены через ловушку из «щетины» — a люк покрыт щетиной, окрашенной в тон декорации. Когда-то на сцене и на виду, дорожка была покрыта раздвижной конструкцией, напоминающей стол на колесиках; При этом ничего не было видно, кроме призрака, поднимающегося из пола и скользящего по сцене.Эту ловушку также иногда называют призрачным скольжением. (Определение ловушки вампира и корсиканской ловушки из «Кабинета доктора Кейси»)
Подробнее о ловушках

ПУТЕШЕСТВИЕ
Форма постановки, когда аудитория находится по обе стороны от актерской зоны.
Также известен как АЛЛЕЯ или ПРОСПЕКТ.
См. Также В РАУНДЕ, КОНЕЦ, УПРАВЛЕНИЕ.

UNDERCROFT
Парковка на уровне земли под зданием, занимающая площадь, занимаемую этим зданием (и иногда простирающаяся на другие служебные зоны вокруг конструкции).

ВЕРХНИЙ КРУГ
Самый высокий балкон в зрительном зале. Также известен как БОГИ. Обычно имеет очень крутой вид на сцену и сиденья с высокими углами наклона.

USITT
Институт театральных технологий США.
Основана в 1960 году. Издатель журналов Theater Design and Technology и Sightlines , которые доступны в Интернете (см. Публикации в разделе архива Theatrecrafts.com).
Веб-сайт USITT

WING SPACE
Расстояние между краем пространства представления, которое может видеть аудитория, и стеной театра.Многого можно добиться с очень узким крылом, с тщательным планированием и хорошо поставленной командой менеджеров сцены, но вам нужно как минимум 12 футов, чтобы все стало возможным, и намного больше, если есть большие декорации, которые нужно передвигать.
В лондонской постановке «Бульвар Сансет» автомобиль должен был появиться из правого крыла сцены, а поскольку в театре не хватало места, автомобиль должен был храниться висящим вертикально над этажом выше. Его поставили на место, задние колеса все еще были подняты в воздух, и актеры вошли в него.Когда передняя часть автомобиля двигалась по сцене, заднюю часть можно было полностью опустить на место, и зрители не осознавали сложности.

Какая часть сцены перед занавесом? — MVOrganizing

Какая часть сцены перед занавесом?

ПРОСКЕН

Как называются разные части театра?

Части театра

• Театр: Здание, в котором происходит действие.
• Палуба: Сценическая площадка.
• Просцениум: граница между сценой и публикой в ​​обычном театре; С точки зрения публики, кажется, что он образует арку над сценой.
• Фартук: Сценическая площадка перед аркой авансцены.

Что определяет стадию правильно?

: правая часть сцены с точки зрения смотрящего на публику.

Какие области сцены?

Направления сцены: центральная сцена, сцена справа, сцена слева, верхняя часть сцены и нижняя часть сцены.Они направляют актеров к одной из девяти секций сцены, названных в честь центра и четырех направлений.

Что делает один человек по телефону?

Сольное выступление, иногда называемое шоу одного или одной женщины, показывает, как один человек рассказывает историю для публики, как правило, с целью развлечения.

Что такое сцена в танце?

п. Область сцены справа от центра сцены, если смотреть лицом к публике.

Как называется задняя часть сцены?

Закулисье театра известны как задняя часть дома (ROH).Шторы для дома. 1) Одна или несколько приподнятых площадок для сидения в задней части зала.

Почему он называется Upstage?

Но почему Upstage и Downstage? Терминология восходит к тем временам, когда места для зрителей находились на ровном полу, а сцена была наклонена (снесена) в сторону публики, чтобы все присутствующие в зале могли видеть представление.

Почему мы называем это за сценой и за сценой?

На гребенчатой ​​сцене актер, находящийся дальше от публики, выше, чем актер, находящийся ближе к публике.Это привело к появлению в театре позиций «за кулисами» и «за кулисами», что означает, соответственно, дальше от аудитории или ближе к ней.

Почему это плохо?

Технически, «отодвинуть на задний план» означает стоять дальше на заднем плане, чем другие актеры, заставляя их отворачиваться от аудитории, чтобы посмотреть на вас, что ставит их в невыгодное положение с точки зрения публики. .

Как вы отодвинули кого-то на задний план?

Когда вы отодвигаете кого-то на второй план, аудитория переключается с этого человека на вас.Другой способ использовать глагол «за сценой» — описать актерскую технику, когда вы снова выходите на сцену, подальше от аудитории, чтобы другой актер повернулся к ним спиной.

Что подразумевается под кулисами?

(запись 1 из 2) 1: к театральной сцене или впереди нее. 2: в сторону кино- или телекамеры.

Что значит поднять уровень?

1: чтобы отвлечь внимание от конкуренции. 2: заставить (актера) отвернуться от аудитории, оставаясь за кулисами.3: относиться снобистски.

Театральные шторы и сценические шторы | Ultimate Pop Culture Wiki

Различные виды штор.

Театральные шторы и сценические занавески — это большие куски ткани, предназначенные для того, чтобы скрыть кулисы театра от зрителей. Они предназначены для множества конкретных целей и бывают нескольких типов; многие из них сделаны из светопоглощающего материала черного или другого темного цвета, а тяжелый велюр является текущим отраслевым стандартом для них. ^[1] Театральные шторы представляют собой часть мягких товаров любого производства , категория, которая включает любой тканевый элемент сцены или декорации (за исключением тканевых театральных костюмов или гардероба). ^[2] Театральные занавески часто прячут внизу, чтобы удерживать цепь, утяжеляющую их, чтобы они меньше двигались, или чтобы принять трубы, чтобы убрать их полноту и плотно их растянуть.

Этапы Просцениума имеют большее разнообразие драпировок, чем арены или ступени.В театрах авансцены драпировки обычно подвешиваются к рейкам, которые контролируются системой наматывания (то есть, в терминологии театра, они «подвешиваются»). Когда драпировка натянута, задача регулировки ее высоты для наилучшего маскирующего эффекта упрощается, и в случае драпировки, которую необходимо сдвинуть во время выступления, это позволяет быстро поднять драпировку над аркой просцениума — таким образом, позиционируя ее. вне поля зрения зрителей или, при необходимости, опускается на любую высоту над сценой.При такой системе шторы поднимаются не вверх и вниз , а скорее из и в соответственно. ( вверх, и вниз, уже относятся к существующим направлениям сцены.)

Виды портьер и штор []

Шторы большие []

Основная статья: Передняя штора

 Часто это городские сцены, пейзажи природы или сада, а также домашний интерьер. [необходима ссылка]