Краска для рисования – какие бывают виды, выбираем на воде и масле, а также наборы, краски для рисования мелом на ткани, стенах и стекле

Разновидности красок для рисования. Какие краски лучшие выбрать для рисования

Какое из известных нам, взрослым, занятий для детей является для них самым любимым? Конечно же, рисование! Им увлекаются буквально все: и совсем еще крохи, и дети постарше, и даже подростки. Едва научившись держать в руках карандаш, мальчики и девочки активно и с энтузиазмом начинают «творить». И первые — еще беспорядочные — каракули и линии, и более поздние, осмысленные рисунки занимают детвору и неизменно радуют взрослых. Рисование прекрасно помогает надолго привлечь малышей к интересному делу, развить их творческие способности, мышление, мелкую моторику рук. Изобразительное искусство позволяет ребенку свободно выразить свои эмоции и чувства, иногда оно может стать серьезным хобби или даже будущей профессией.

От природы дети очень любознательны, они с огромным удовольствием начинают рисовать всеми возможными инструментами — карандашами, фломастерами, красками. Последние, хоть и вызывают наибольшие сложности в освоении работы с ними, рекомендованы педагогами больше всего. Поэтому каждый родитель для своего чада просто должен запастись хорошими красками для рисования — это непременно поможет развить ребенка и подарить ему отличный досуг.

Современные производители предлагают большой выбор этой нужной продукции. Как же подобрать лучшие краски? Стоит изучить их типы и особенности.

Какие бывают краски для рисования для детей?

Одним из наиоболее распространенных типов красок для рисования являются пальчиковые. Название данных изобразительных средств говорит само за себя: наносят их на бумагу, поделки или твердую основу без всяких инструментов, прямо пальцами. Краски данного вида созданы специально для самых-самых маленьких – ими могут рисовать те, кто еще не научился свободно пользоваться кисточками.

Рассматриваемый вид красок для рисования одинаково нравится как детям, так и их родителям, потому что:

• составы данных средств полностью натуральны и абсолютно безопасны для организма детей. Не произойдет ничего неприятного, если кроха вдруг решит слизать краситель со своих рук, или он нечаянно попадет, например, на слизистую глаз;
• какие краски нужны для рисования самыми-самыми младшими? Невкусные! Заботясь о выработке у детишек только полезных привычек и навыков, производители красок делают их вкус непривлекательным для юных художников. Горьковатые, кислые, соленые составы не захочется пробовать повторно, и малыши целиком и полностью смогут посвятить себя рисованию;
• краски для творчества детей младшей возрастной группы легко и быстро отмываются простой водой с рук, тканей, твердых поверхностей. Веселые уроки рисования не оставят маме неприятных последствий в виде пятен по всему дому.

Какие краски выбрать для рисования детьми постарше: акварель

Данный вид красок можно отнести к классическим изобразительным средствам, при помощи которых было создано огромное количество шедевров классики живописи. Пусть и ваш ребенок получит возможность творить, как знаменитый художник! Начинать пользоваться акварелью можно совсем рано — буквально как только чадо сможет достаточно твердо держать кисть.

Рассматриваемую разновидность красок для рисования ежедневно выбирают взрослые и дети всех возрастов. Неудивительно: у акварели — масса преимуществ:

• яркие, привлекательные цвета, прозрачность, позволяющая создавать на бумаге множество интересных эффектов;
• популярность среди педагогов в детсадах и школах, позволяющая ребенку всегда быть «на высоте» на занятиях;
• огромное разнообразие наборов в продаже — от небольших в 4-6 цветов до шикарных палитр в 30 оттенков, сочетающееся с доступной ценой и повсеместностью продажи акварели.

Лучший вид художественных красок для создания плакатов — гуашь

Данный вид изобразительных средств также отлично подходит для детского творчества. Гуашь — густая, яркая — позволяет создавать свои маленькие шедевры, которые прекрасно сохранятся на долгие годы. Плотный и прочный слой художественной краски не потеряет своего оттенка от солнца, надежно сохранит контур. Чем еще привлекательна гуашь?

• она лучше других подходит для создания плакатов, веселых надписей, которые так часто оказываются нужны при подготовке к детски праздникам дома, утренникам, школьным торжествам. Гуашь, как и другие виды красок для живописи, удобна для совместного творчества малышей и их родителей, педагогов;
• ее выпускают самых разнообразных цветов — как классических, так и ультрасовременных, например, металлик, перламутровые, и даже флуоресцентные. Есть прекрасные наборы гуаши с блестками, которые приведут в восторг девочек;
• такая краска — недорогая, доступна повсеместно, за счет густой текстуры ее хватает сравнительно надолго.

Какие краски — лучшие для рисования? Инструкция по выбору

В разнообразии наименований и производителей красок для детского творчества легко затеряться. Так как же родителю выбрать для своего малыша действительно стоящий набор? Вот рекомендации от специалистов:

• прежде всего стоит трезво оценить имеющиеся навыки и способности чада, его вкусы и темперамент. Так, краски, которыми рисуют с помощью кистей, нет смысла покупать совсем крохам. А прозрачная и «капризна» акварель не будет уместна, если предназначается она для юного мальчика-непоседы;
• не стоит до конца надеяться на совесть производителей. Выбирая краску, стоит внимательно проверить ее срок годности и состав, который должен быть полностью безопасен. Краски для рисования всех типов, предназначенные детям, должны состоять только из экологически чистых компонентов;
• как бы ни хотелось родителям сразу же заиметь самые модные краски неоновых или кислотных оттенков, им все же лучше сначала выбрать хороший набор баночек естественных, классических оттенков. Это поможет развить у детей чувство вкуса и пробудить фантазию.

Акриловые краски для рисования: разновидности и преимущества

Акриловая краска состоит из пигмента и акриловой смолы в виде водной дисперсии. Используются акриловые краски для рисования, в декоре, декупаже, скрапбукинге, росписи и пр.

Акриловые краски используются не только для живописи, но и для росписи различных предметов.

Преимущества выбора акриловых красок

Акриловые краски обладают следующими свойствами:

1. На водной основе, не токсичны, без резкого запаха. Подходят для детского творчества.
2. Быстро и равномерно высыхают, образуя на поверхности водонепроницаемую пленку. Цвет не изменяется со временем под воздействием солнечных лучей.
3. Износостойкие. После высыхания не трескаются и не осыпаются. Можно использовать в помещениях с повышенной влажностью.
4. Наносятся на дерево, бумагу, ткань, стекло, штукатурку. Исключение составляют некоторые виды пластика.
5. Разбавляются водой. Для очистки инструмента от невысохшей краски надо вымыть кисти под проточной водой.
6. Универсальны. Комбинируются с другими материалами. Подходят для наружных и внутренних работ.

Разновидности акриловых красящих составов

Рисунок матовыми акриловыми красками.

Акриловые краски в зависимости от красящего пигмента могут быть:

1. Матовыми. Не блестят, после нанесения образуют однородную непрозрачную поверхность.
2. Глянцевыми. В зависимости от степени глянца окрашенная поверхность может быть от шелковистой до ярко блестящей.
3. Флуоресцентными. В состав входит светящийся пигмент, который светится при попадании на него ультрафиолета.
4. Перламутровыми. Содержат светоотражающий пигмент, который преломляет свет.
5. Металлик. Повторяют цвет металла благодаря пигменту алюминиевой пудры. Используются для создания дополнительного эффекта.

При работе с акриловыми красками можно применять различные художественные приемы, которые используются в работе с маслом или акварелью:

1. Написание по мокрому. Краски наносятся на влажный холст или лист бумаги. Контуры объектов получаются расплывчатыми, один цвет плавно переходит в другой. Детализация осуществляется после полного высыхания работы.
2. Написание по сухому. Для создания картины используется сухой холст.
3. Лессировка. Заключается в последовательном нанесении одного прозрачного слоя на другой. Работа получается утонченной и сочной.
4. Пастозная техника. По значению обратна лессировке: мазки наносятся плотными слоями, создавая рельеф.
5. Художественная техника “шебби шик”. Использование в декоре светлых, пастельных тонов, преимущественно белого, нежно-розового, слоновой кости, нежно-голубого с цветочными элементами. Применяется в декупаже.
6. Двойной мазок. На плоскую кисть сразу берутся 2 цвета. В такой технике рисуют цветы, ягоды, растения, животных, птиц. Используется в росписи.

Для достижения художественного результата применяют следующие инструменты:

Применение грунта придаёт холсту однородную плотность и шероховатость.

1. Грунт. Лучше скрепляет краску с холстом. Виды грунта отличаются оттенками, добавляя в картину новые краски.
2. Кисти. Плоские и круглые. С натуральным и синтетическим ворсом разной длины.
3. Художественный шпатель или мастихин. Им наносятся широкие, объемные мазки.
4. Поролоновая губка. Незаменима при декорировании выпуклых элементов, создания эффекта состаривания.
5. Палитра.
6. Разбавители. Специальные средства, которые сохраняют цвет и предотвращают растрескивание.
7. Замедлители высыхания. Увеличивают время засыхания.
8. Растворители. Для удаления засохшей акриловой краски.

Популярные производители

Акриловые краски выпускаются в тюбиках или банках, которые собраны в наборы или продаются по отдельности.

Компания “Невская палитра” выпускает товары для рисования, декоративных и дизайнерских работ.

Продукция представлена сериями:

1. “Сонет”. Для учеников художественных учебных заведений. В производстве используются органические пигменты.
2. “Ладога”. Профессиональная серия. Некоторые дорогостоящие пигменты заменены на органические. Палитра состоит из 51 цвета.
3. “Мастер-Класс”. Для художников-мастеров. В состав входят неорганические пигменты собственного производства. После высыхания краска сохраняет блеск и насыщенность. Делает работы долговечными.
4. “Цветик”. Детская серия. Отвечает нормам безопасности. Хорошо смешивается и быстро высыхает.
5. DECOLA. Краски предназначены для росписи.

Компания “Луч” является производителем товаров для детского творчества.

Продукция из серии “Акрил” – универсальный материал для живописи, представлена наборами красок:

• художественных;
• флуоресцентных;
• металлик;
• перламутровых;
• по ткани.

Компания “Таир” производит товары для творчества как для профессионалов, так и для любителей. Ассортимент предназначен для рисования, декоративно-прикладного искусства и окрашивания. Позволяет писать в различных техниках. Имеет насыщенную гамму, чистые цвета.

Серии:

• “Акрил-Арт”;
• “Деколор”;
• “Акрил-Хобби”;
• для росписи;
• “Акрил-Хобби Де Люкс”;
• по ткани;
• “Деколор” декоративный;
• интерференционные «Хамелеон».

Фирма Olki выпускает недорогие и качественные акриловые краски.

Компания “Olki” производит материалы для детского художественного творчества. Широкая цветовая палитра из 72 цветов, совместимых между собой.

Olki выпускает акрил:

• для дизайнерских работ;
• художественный;
• для работы по ткани;
• для керамики;
• для стекла.

Компания “Гамма” занимается производством товаров для творчества и хобби.

Продукция предназначена для детей и взрослых, начинающих художников и профессионалов и представлена сериями:

• “Московская палитра”;
• “Студия”;
• “Лицей”;
• “Деко”.

Мягкая акриловая краска с блёстками от фирмы Decola.

Сколько времени сохнет акриловая краска

Выделяют две стадии высыхания:

1. Частичная полимеризация, или образование на поверхности полимерного слоя. Длиться от 30 минут до 2 часов. После указанного времени можно наносить второй слой.
2. Полная полимеризация. Наступает через 24 часа после окрашивания.

На застывание оказывают влияние такие факторы, как:

1. Температура воздуха. Чем выше температура, тем быстрее происходит застывание. Температуры выше 25 градусов создаются в специальных покрасочных камерах.
2. Влажность воздуха. При низкой влажности высыхание длится меньше. С ростом влажности воздуха увеличивается и время сушки.
3. Толщина нанесенного слоя. Тонкий слой высыхает быстрее.
4. Состав краски. Разбавленная краска сохнет дольше.

Для ускорения высыхания иногда прибегают к сушке феном: поток теплого воздуха направляется на работу с расстояния не менее 30 см.

При естественной сушке долговечность работ повышается.

Секреты живописи акрилом | Журнал Ярмарки Мастеров

Почему я пишу картины акрилом? ⠀

Безусловно, масло — моя постоянная любовь. Но акрил весьма интересен как материал, а особенно сейчас, когда выбор производителей представлен столь широко. Акриловыми красками я пишу на различных поверхностях: холст, шелк, дерево, расписываю стены.

• Именно акриловые краски я беру в путешествия. Создаваемая картина быстро сохнет, ее можно оперативно отправить или забрать с собой;
• Акриловыми красками можно создавать потрясающие текстуры и даже совмещать с масляными красками;
• Такими красками можно рисовать как пастозно (текстурно), так и создавать гладкую, детальную пропись. Пример такой картины можно посмотреть сегодня у меня в стори;
• Акрил можно лить, брызгать, замешивать с различными пастами;
• А еще, с ним удобно работать дома. А особенно в одном пространстве с маленькими детьми 🙂
⠀
Пробовали ли вы создавать картины акрилом?

Ещё несколько секретов от меня по этой замечательной технике: ⠀

• Если говорить о стоимости, то хорошие акриловые краски можно приравнять к маслу.
Более водянистыми красками сложнее писать реалистично, но они прекрасно подходят для техники Флюид арт. Когда я пишу свои работы акрилом, то такие полотна у меня стоят не меньше, чем масляные. ⠀⠀

• Полупрозрачные (обозначение — половина закрашенного квадратика) краски хорошо использовать для подмалёвка — первого слоя Картины. А также для техник, где в ход идет лессировка. Укрывистыми красками (закрашенный квадратик) мы прекрасно можем работать мастихином и писать работу сразу, без подмалёвка. А также в текстурной технике мазками.

• Материалы для акриловой техники тоже многообразны: холст, бумага, шёлк, дерево и даже стены в доме. Дерево и шёлк я, как правило, грунтую, а бумагу важно использовать специальную — для акрила и масла. ⠀⠀

• Сейчас современные акриловые краски очень светостойкие, но несмотря на это, я рекомендую покрывать акриловую картину лаком. Сейчас я используют матовый лак. ⠀⠀

• На своих уроках я всегда рассказываю, как важна плавная растушевка. Вам будет гораздо удобнее писать, если возьмете две кисти, первой нанося краску, а второй (чистой или чуть влажной) — убирать излишки, разглаживать контуры и смягчать цветовые переходы. ⠀

• Для разбавления акрила мы используем только холодную чистую воду и синтетические кисти. А чтобы сохранить оставшиеся краски на палитре между сеансами в работе, накройте палитру пленкой и поставьте ее в холодильник. ⠀⠀

И то, что вы видите здесь — лишь небольшая часть большого объема информации об этих красках. С акрилом я работаю уже много лет и теперь арт-рынок радует нас еще большим выбором вспомогательных материалов, о некоторых из них я расскажу вам сегодня. ⠀⠀

Медиумы и замедлители высыхания

Зачем они нужны? Как известно, акрил — краска быстросохнущая и чтобы с ним управиться нужна определенная сноровка и опыт. Дабы обхитрить это свойство материала, изобрели жидкость, которая позволяет получить плавные переходы, мягче обозначить растушевки. Но при первом применении замедлитель высыхания мне не понравился — слишком вязкой становилась краска, усложняя весь живописный процесс. Возможно потому, что у российского производителя он был не столь качественным. Наиболее качественной, на мой взгляд, является матовая или глянцевая замедляющая жидкость Sminshke — на 50 % уменьшается срок высыхания. Замедляющим составом смачивается чистая кисть. Затем на кисть берется нужный цвет чистого неразбавленного колера.

• Акриловый глянцевый медиум. При смешивании с акриловыми красками создает глянцевый эффект. Усиливает прозрачность, блеск и глубину цвета. Если развести в пропорции 1:1 медиум с краской любого цвета и, при этом использовать технику «сухой кисти», то есть слегка поводить кистью по поверхности, можно получить эффект «легкой старины». ⠀

• Перевести любую картинку с бумаги на дерево быстрым и легким способом. Для этого достаточно нанести медиум непосредственно на поверхность и приложить картинку, тщательно пригладив. После полного высыхания работы можно приступать к удалению бумажного слоя картинки. Для этого нужно смочить бумагу из пульверизатора, подождать минут 10, а затем удалить весь бумажный слой. ⠀⠀⠀

• Медиум для акриловых красок Daily Art облегчает работу в технике лессировки, при создании перетекающих эффектов и перехода цветов. При использовании медиума консистенция краски остается прежней, то есть она не будет стекать каплями, хорошо ляжет на поверхность и станет прозрачной. При высыхании полупрозрачной краски получится эффект глубины. ⠀⠀⠀

• Медиум 560 Shmincke — позволяет добиться имитации масляных красок. Наносим 2 части краски к 1 части медиума. При этом получаются яркие и насыщенные мазки как в масле. Примерно такого же эффекта мы можем добиться, если пишем картину пастозно, например, мастихином и качественным акрилом. При этом расход краски будет значительно выше. ⠀⠀⠀⠀

Вы пробовали рисовать акрилом? Поделитесь своим впечатлением 🙂

Лёгкие рисунки красками для начинающих на бумаге, учимся поэтапно

Просмотрели: 70

Рисование – это хороший способ получить психологическую разрядку, особенно тем, кто не является профессионалом в этой области.

Глядя на картины художников, у многих возникает желание попробовать нарисовать хотя бы что-то подобное.

Рисовать можно карандашами, фломастерами, красками. Краски используются масляные (больше профессионалами), акварельные, гуашь. Но каждая из них требует особого подхода и умения.

В рамках данной статьи мы рассмотрим некоторые способы, как нарисовать несложные картинки начинающим художникам акварелью и гуашью.

Лёгкие рисунки красками для начинающих поэтапно акварелью

Самый хороший вариант, это нарисовать пейзаж. Например, вот такой закат в розовых тонах.

Для того, чтобы сделать такой рисунок, помимо чистого листа бумаги и кисточки необходимо будет приготовить четыре цвета краски: розовый, синий (ультра-марин), темно-желтый и черный.

Начинаем с желтого цвета, смешиваем краску с водой, делая цвет насыщенным. После этого начинаем кисточкой раскрашивать лист.

Итак, фон наложили. Теперь, как в конечном варианте необходимо нарисовать солнце. В том месте, где планируется его сделать, сухой тряпочкой протираем участок. Делая белый круг. В результате должно получится следующее.

Теперь к желтому цвету добавляем розовый и перемешиваем, что бы получился оранжевый цвет. Этот новый цвет кладем поверх желтого, но так, что бы вокруг солнца остался желтый ореол.

Теперь берем только розовую краску и наносим третьим слоем, что бы небо имело чуть больше розового оттенка.

Наносим синее небо

В верхнюю часть неба надо добавить немного синего цвета. Наносим в верхней части рисунка ультрамарин. Если синий цвет начнет смешиваться с нанесенным ранее желтым, тряпочкой можно убрать предыдущий оттенок и нанести уже непосредственно синий. Перед каждым нанесением краски, кисть необходимо протирать тряпочкой, что бы она была сухой.

Смешиваем уже розовый цвет и ультрамарин. В результате получится фиолетовый или пурпурный оттенок. Его наносим ниже синего цвета. Впоследствии это придаст небу более вечерний вид.

Теперь с помощью все того же розового и синего цвета делаем более темный насыщенный пурпурный оттенок. Здесь придется поэкспериментировать с количеством краски. Прежде чем наносить готовый оттенок, наносим его на полоску бумаги. Если цвет устраивает, то рисуем, если нет – продолжаем смешивать дальше.

Полученным колером параллельно горизонту рисуем полоски облаков.

Также нарисуем несколько полосок-облаков и с правой стороны рисунка, где солнце. Что бы облака не были сильно контрастными их необходимо немного размыть. Для этого берем сухую кисть, размываем ею нарисованные пурпурные облака.

Если предыдущие этапы рисовались на влажной бумаге, то последующие прорисовки надо делать на сухом листе. Поэтому ждем какое-то время, что бы лист высох. После того как он станет сухим, приступаем к рисованию горизонта. Берем светло фиолетовый цвет и тонким кончиком кисти рисуем линию горизонта.

Теперь верхнюю часть рисунка, над линией горизонта, надо сделать несколько розоватой. Берем розовый цвет, наносим его. Что бы он был более мягким и размытым, добавляем немного воды и «размазываем» розовую краску водой.

Затем переходим к нижней части под линией горизонта. Прорисовываем воду и берег. Поскольку у нас закат, розовый вечер, то воду будем рисовать розовым цветом.

После воды переходим к берегу

Для этого берем интенсивный фиолетовый, которым рисовали ранее, смешиваем его с черной краской. Получаем темный оттенок для берега, которым и рисуем под волнами. Также делаем несколько темных штрихов и для самой воды.

Осталось нанести немного корректировки в области неба, если оно не устраивает, сухой кисточкой под линией горизонта размыть краску, сделав как бы блики от солнца на воде. Вот и весь рисунок. Возможно сразу что-то не получится, но имея терпение можно набить руку, а дальше все пойдет как по маслу.

Как рисовать краской гуашь на бумаге, пример для начинающих

Еще один из распространенных материалов для рисования – гуашь. Эта краска сейчас используется гораздо чаще нежели акварель, особенно если рисуют дети. В этом разделе с помощью гуаши попробуем нарисовать цветок:

Как видите, он нарисован на черном фоне. Можно использовать белый фон, но красный цветок на черном фоне смотрится гораздо лучше. Поэтому берем или черный лист, или на белый лист в качестве фона наносим черную краску. Во втором случае придется подождать пока лист просохнет.

Начинаем с того, что берем карандаш (светлый, поскольку фон темный) и рисуем цветок карандашом.

На следующем этапе понадобится оранжевый цвет, которым необходимо будет закрасить цветок.

Затем берем красный цвет, закрашиваем кончики лепестков, как показано на образце. Границу между желтым и красным цветом делаем не ровной а немного изрезанной.

Теперь в ход вступает вновь желтый цвет. Им красим внутреннюю часть цветка, делая штрихи, наподобие тех, что рисовали красным цветом.

Теперь приступаем к прорисовке середины цветка. Красным цветом прокрашиваем середину. После этого зеленым рисуем стебельки-тычинки.

Остался последний штрих. Рисуем стебли и листья, рисунок готов.

Еще один интересный рисунок уже на осеннюю тематику

Будем рисовать осеннюю ветку. Берем обычный набор гуаши, кисточки и лист бумаги. Желтой краской закрашиваем лист.

Затем берем оранжевый цвет, начинаем с краев листа наносить оранжевым цветом, делая круговые движения кистью, что бы в итоге в середине получилось солнце.

Аналогично поверх оранжевого наносим красный цвет.

Рисуем ветку

После этого берем темный цвет – черный или темно-коричневый и рисуем ветку. Нарисовать ее можно по разному, как у кого получится. На рисунке ниже показан один из вариантов прорисовки такой ветки

Следующий этап очень простой, справится даже ребенок. Берем кисточку, окунаем в оранжевую краску и рисуем листики на ветке. Наносим их простым касанием листа бумаги, делая мазки округлые, овальные. Какие получатся.

Помимо оранжевых листьев, можно добавить еще и ярко-красных.  Для того, чтобы листья не были однотонными, добавляем на них черную точку, как бы немного размывая. В результате получим такую вот замечательную осеннюю картинку.

Потренировавшись на таких рисунках, можно будет нарисовать что-нибудь и посложнее. Кроме того, не забывайте экспериментировать и с красками. Смешивая различные цвета, вы получите самые разнообразные оттенки. Которые можно использовать для рисования не только пейзажей по временам года, но и ночные картинки.

Лёгкие рисунки про ночь гуашью на бумаге для начинающих художников

В этом разделе будем пробовать рисовать ночной пейзаж. Для этого используем гуашь. На первом этапе берем темно-синюю краску и закрашиваем ею лист полностью.

Закрашивать желательно в одном направлении, например горизонтально с права налево. После того, как нанесли фон, берем белую краску и чуть выше середины листа проводим прямую линию. Это будет горизонт. Затем макаем кисть в воду и размываем белую полоску по всей верхней половине листа.

Получаем смену цвета от темно синего к светло синему.

Следующим этапом прорисовываем луну. Выбираем для нее участок в верхней части рисунка и белым цветом рисуем кружок. Затем его размываем по бокам, как это делали на предыдущем этапе. Только размываем по кругу. В результате получим:

Луну нарисовали, теперь делаем звезды. Здесь можно поступить несколькими способами. Можно взять очень тонкую кисточку, обмакнуть в белую краску и ставить на небе маленькие точки. А можно просто разбрызгивать с кисточки. Получится много брызг звездочек. Тонкой кистью можно по ярче белой краской прорисовать несколько звезд, обозначив их в созвездия. Затем белой краской рисуем круг луны.

Следующим этапом рисуем дорожку от луны на воде

Макаем кисть в белую краску и делаем горизонтальные движения кистью из стороны в сторону.

Затем макаем кисть в воду и по нижней части рисунка, где нарисована дорожка, размываем ее.

После этого белой краской делаем более четкое выделение линии горизонта и центральной части лунной дорожки на воде.

Затем белым прорисовываем извилистую линию берега. Под ней, водой, в которой смачиваем кисточку, размываем аналогичным предыдущему варианту способом.

Далее наносим штрихи темно желтого цвета, потом снова высветляем участки белым. Берег готов. Прорисовываем черной краской растительность. Добавляем к ней фиолетового колера.

На переднем плане рисуем более длинные стебли тростника. Прорисовываем колоски. Затем по всем стебелькам рисуем белым цветом полоски, которые обозначают блики от луны. На этом написание картины заканчивается и мы получаем следующий результат.

Вот такая простая, но в то же время интересная работа.

Как нарисовать красивый пейзаж красками на бумаге поэтапно

В этом разделе хочется предложить очень интересный и простой осенний пейзаж.

Несмотря на кажущуюся сложность из-за насыщенности красок, нарисовать его не сложно.

Начинаем с того, что посередине листа бумаги рисуем синюю линию горизонта.  Делаем ее не ровную, а немного извилистую.

Затем верхнюю часть над горизонтом – небо, закрашиваем в два цвета. Самую верхнюю часть делаем синим, затем ниже раскрашиваем более светлым – берем белый цвет для этого.

Теперь спускаемся вниз и прорисовываем воду, так же используя градиентный оттенок. В начале идет светло-голубой цвет, а потом он переходит плавно в тёмно-голубой.

Основной фон для картинки нарисовали, теперь переходим к деталям. Начинаем с прорисовки облаков. Для этого берем белый цвет и начинаем рисовать летящие по небу барашки. Совсем необязательно рисовать так, как показано на этой картинке. Рисуйте их так, как вы можете.

Облака нарисовали, теперь рисуем берега. Берем коричневую краску, а также смешиваем светло-коричневый цвет с желтым для получения нужного оттенка. Этими цветами, делая мазки кисточкой сперва рисуем берег вдоль горизонта, а затем у левого края рисунка.

Берег для «посадки» растений готов.

Приступаем к рисованию деревьев

На дальнем берегу у горизонта рисуем коричневым цветом дерево, а чуть более светлым – отражение его в воде.

Аналогичным образом рисуем еще несколько деревьев. Что бы они были более разнообразными делаем не только деревья, но и кустарники. А что бы осенняя картинка выглядела еще более красочнее, можно нарисовать несколько берез: белым прорисовываем стволы, а черным – пятна на стволе.

Деревья нарисованы, теперь надо прорисовать листву. Используем желтый, красный и оранжевый цвет. Небольшими мазками делаем точки-листья на ветках деревьев. Оттенки этих цветов используем очень яркие – все-таки осень. А вот для отражения в воде делаем их менее яркими. Не старайтесь делать отражение идентичным основному рисунку. Если не присматриваться, то разницы не будет видно.

Пририсовываем с самого края елочку и переходим к переднему плану. Что бы его не нагромождать, рисуем всего одно дерево. Но оно большое, от нижнего края рисунка до верхнего, с зеленой кроной. Впрочем, на рисунке это сосна. А потому она зеленая.

Под сосной рисуем траву, затем. Используя желтый цвет рисуем на земле опавшую листву (на обоих берегах). Рядом с сосной можно нарисовать еще парочку осенних деревьев.

И последний штрих. Берем белый цвет и рисуем на воде горизонтальные полосы. Теперь все, рисунок готов.

Получился красивый осенний пейзаж.

Рисуем поэтапно кувшинки на воде красками на бумаге

Этот рисунок понравится не только детям, но и взрослым. Мы будем создавать картинку с изображением кувшинок.

Рисовать будем гуашью. И первое что необходимо сделать – это создать фон, нанеся на весь лист бумаги темно синюю краску.

Затем берем зеленую краску и наносим ее поверх синей. Но не вторым слоем, а размываем в нижней и верхней частях рисунка. Кисточка при этом должна быть влажной.

Аналогичным образом втираем в верхней части рисунка белую краску. Влажной кисточкой размываем ее поверх основного фона.

На следующем этапе надо будет нарисовать листочки кувшинок. Для этого смешиваем три цвета: белый, зеленый и синий, и получившемся оттенком рисуем овалы, которые в дальнейшем станут листьями.

Теперь смешиваем белый с зеленым и желтым. Этим оттенком прорисовываем контуры по краям листьев.

Смешиваем белый и темно синий цвет. Аналогично добавляем к листьям несколько мазков.

И завершающим этапом станет добавление поверх каждого листа зеленого цвета. но немного.

Затем смешиваем синий цвет с коричневым и обводим получившимся оттенком каждый листок. Одновременно с этим на воде этим же цветом прорисовываем полоски.

Теперь синий цвет смешиваем с белым и делаем блики на воде. В нижней части рисунка их больше, а в верхней – это задний план, поменьше.

Листья готовы, теперь необходимо нарисовать цветы кувшинки.

Рисуем кувшинки

Смешиваем белый с розовым, добавляем чуть-чуть синего. Получившемся оттенком прорисовываем лепестки цветка кувшинки. Каждый лепесток наносим отдельным мазком.

Затем по краю каждого лепестка делаем мазки белым цветом для придания цветку объемности.

Это были лепестки, которые видны с внутренней верхней стороны. Теперь рисуем наружные лепестки. Это второй ряд. Добавляем больше розового, что бы оттенок был более насыщенным. Наносим следующую группу лепестков. После того, как нарисовали эти лепестки, по их краю так же прорисовываем белым.

В этот цвет, которым рисовали второй ряд лепестков добавляем немного белого. Этим уже более светлым оттенком рисуем третий ряд лепестков.

Смешиваем розовый, белый и синий цвет, рисуем последний ряд лепестков. Добавляем больше синего цвета и оттеняем края лепестков.

Этим же цветом под цветком рисуем блик или его отражение на воде. Затем синим отделяем цветок от этого блика.

Светло розовым рисуем рядом нераскрывшийся бутон. Коричневой краской добавляем на листья тень и влажной кистью немного размываем ее.

Светлым оттенком добавляем контуры на несколько лепестков, полоски на воду, где тень от цветка. Это были последние штрихи. В результате получили такую вот замечательную картинку.

Красивые рисунки красками на бумаге, срисовки для девочек

В этом разделе хочу привести несколько интересных шаблонов или образцов, которые можно использовать для срисовывания.

Самый простой рисунок, который можно нарисовать любыми красками.

Еще один портрет, так же нарисованный красками.

Неплохой вариант, который можно нарисовать в своем альбоме – это глаз, например, такой.

Выше приводился пример ночного пейзажа.

Здесь так же предлагается ночной вид

C силуэтом кошки.

Еще один интересный вариант вечернего морского пейзажа с дельфином.

Можно рисовать портреты людей, но не менее интересны рисунки животных. Например такой достаточно несложный для срисовки портрет совы.

А вот еще интересный вариант. Девушка под зонтиком, а в качестве дождя с неба льется радуга. Весьма оригинально.

Раньше среди девочек, девушек очень популярны были личные дневники, где они много рисовали. Может кто-то и сейчас занимается такими дневниками. Тогда приведенные здесь рисунки придутся как нельзя кстати.

Например, вот такой ночной рисунок с сидящей на ветке кошкой.

А если у вас имеется свой любимый домашний питомец, то можно попробовать нарисовать такой портрет его.

Он, конечно, немного сложноват по сравнению с предыдущими, но набравшись терпения можно нарисовать и его.

А вот этот рисунок простенький по технике исполнения, поэтому нарисовать его будет совсем несложно.

Приведенные здесь рисунки, полагаю понравятся вам и вы попробуете их нарисовать. А если немного поэкспериментировать, то можно добавить к ним что-то свое.

Такие интересные и несложные рисунки, используя акварель или гуашь можно нарисовать как самостоятельно, так и вместе с детьми. Пробуйте творите и делитесь тем, что у вас получилось.

Видео уроки рисования для начинающих акварелью

Успехов!

Автор публикации

Комментарии: 0Публикации: 220Регистрация: 13-12-2017

На чем можно рисовать акриловыми красками: выбираем поверхность

По структуре акрил напоминает пластик, а по технологии рисования – акварель. Но в отличие от акварельных красок на акриловом покрытии формируется прочная водонепроницаемая пленка, благодаря чему краситель пользуется популярностью. А вариантов, на чем можно рисовать акриловыми красками, много: бумага, ткань, дерево, кожа и т.д.

Акриловые краски отличаются хорошим качеством.

Преимущества рисования акрилом

Краски на основе акрила перед прочими лакокрасочными покрытиями имеют множество преимуществ. Поэтому их часто используют не только для рисования, но и как декоративный отделочный материал.

Достоинства акриловых красителей:

1. Возможность использования материала на любых поверхностях, кроме нескольких разновидностей пластмасс.
2. Акрил быстро высыхает, обретает структуру пластика, поэтому не пропускает воду и не растворяется многими растворителями.
3. Это экологически безопасный материал, который не раздражает дыхательные органы человека, не обладает резким запахом. Работать с таким материалом безопасно и комфортно.
4. Покрытие устойчиво к внешним воздействиям окружающей среды. Его первоначальный цвет не тускнеет продолжительный период эксплуатации. Средство применяют для отделки помещений с высокой влажностью.
5. Это универсальный краситель, который используют для внутренних и внешних отделочных работ. Он хорошо комбинируется с разными стройматериалами, с ним возможно множество декоративных приемов.

Благодаря перечисленным достоинствам акриловые краски часто используют и для традиционной, и для современной отделки. Сферы применения:

• дизайнерские проекты;
• оформление деталей интерьера;
• декоративно-прикладное искусство;
• реставрационные мероприятия;
• отделка фасадных элементов зданий.

Выбор поверхности для рисования акриловыми красками

Акрил совместим с большинством материалов. Красителями на основе этого компонента рисуют почти на всех поверхностях: изделиях из керамики и дерева, бетонных основаниях, бижутерии, посуде, даже на валенках.

Как рисовать по дереву

Рисовать по дереву акриловыми красками.

Древесина хорошо впитывает влагу, поэтому перед нанесением на деревянные поверхности акриловой краски их покрывают специальным грунтовочным слоем. Если этого не делать изображение получается неравномерным.

Если декорированию подлежит уже крашеное изделие из дерева, его грунтовать не обязательно. А на заготовки из фанеры предварительно наносится адгезирующий слой, который улучшает сцепление декоративного покрытия и делает поверхность гладкой.

На холсте

Наиболее подходящим основанием для акрила является холст. На таком основании раскрываются лучшие свойства акриловой краски:

1. Водостойкость. Акрил представляет собой жидкий пластик, который после высыхания образует водонепроницаемую поверхность. Поэтому изделия, окрашенные таким средством, не боятся воды.
2. Прозрачность. Этот показатель покрытия зависит от пожелания мастера. Для повышения прозрачности в краску добавляют воду.
3. Смешивание. Для получения нужного цвета, осветления или затемнения тона краситель смешивают с другими цветами краски.

При работе с акрилом мастера используют самые разные техники рисования и декорирования. С этим материалом можно экспериментировать.

Правила, которых необходимо придерживаться при рисовании на холсте красителями из акрила:

1. Сначала нужно проверить состояние красок, так как они быстро пересыхают и с ними становится сложно работать. Поэтому палитру рекомендуется периодически смачивать водой.
2. Рисунок начинают с нанесения на холст больших деталей изображения. Сначала используются широкие кисти с постепенным переходом к тонким. Фон рекомендуется делать более прозрачными, а детали композиции – яркими.
3. Рабочие кисти периодически рекомендуется вытирать чистой тканью.
4. Можно смешивать краски разных цветов, добавлять воду, но не больше 20%.

На бумаге

Рисовать акриловыми красками на бумаге.

Не вся бумага подходит для рисования акриловыми красками. Некоторые особенности, плотная структура акрила не позволяют использовать в качестве основания гладкие и тонкие бумажные листы.

Рисовать красителями на основе акрила рекомендуется на картоне или рельефной плотной бумаге.

Для дизайнерского оформления стеновых поверхностей мастера часто используют технику художественной росписи акрилом. Химические характеристики акрилового покрытия позволяют использовать его для рисования на обоях.

На стекле или керамике

Краски, которые подходят для рисования на стекле, подразделяются на 2 категории: ацетоновые и глянцевые.

Для масштабных работ декоративного характера используют красители, изготовленные из ацетона. Такие краски хорошо растекаются, отличаются яркими устойчивыми оттенками. Картинками на стекле украшают не только жилые, но и офисные помещения. После высыхания изображения на стекле поверхность можно мыть влажной тряпкой.

Есть универсальные акриловые ацетоновые краски для отделки стеклянных предметов. Они подходят для рисования по керамике, полистиролу, оргстеклу, фаянсу, прочим видам пластика. Это влагостойкие покрытия, которые продолжительный период сохраняют первоначальную яркость и контрастность. Они хорошо компонуются с другими материалами. Но такие красители запрещено использовать для декорирования пищевой посуды.

Глянцевые же краски при нормальной температуре кристаллизуются. Перед использованием можно перемешивать красители разных цветов. После нанесения первого слоя состава заготовке нужно дать просохнуть на протяжении 2 суток. Затем можно наносить второй слой и защитный лак.

Роспись по ткани

Рисовать акриловыми красками на ткани.

Акрил широко используется для декорирования тканевых материалов. Но перед тем как раскрашивать одежду, нужно учитывать структуру материала, из которого она изготовлена.

Частые стирки хорошо переносят натуральные материалы, обработанные синтетическим красителем. Они более устойчивы к механическим воздействиям в отличие от синтетики.

Для рисунка на вещи из ткани необходимо использовать трафарет или делать поэтапную роспись отдельных элементов.

При отсутствии опыта оформления одежды акриловыми красками лучше потренироваться на ненужном куске ткани. Это позволит правильно подобрать густоту красителя и размер кисточки.

Рисование на коже

Одним из самых популярных типов рукоделия является роспись по коже. Мастера таким способом дают старым кожаным вещам новую жизнь.

Область применения техник росписи по коже акриловыми красками:

• кошельки и сумки;
• одежда и обувь;
• мебель;
• станковые работы;
• изготовление мозаики и т.д.

Акрил ложится на кожаную поверхность так же хорошо, как и масло. Он проникает во все трещины основы и покрывает ее ровным слоем.

Параметры кожи, которые нужно учитывать при нанесении акриловых рисунков:

1. Гладкость. Расход краски меньше при работе с гладкими поверхностями, а изображение ложится ровнее, чем на шероховатые основания.
2. Мягкость. Чем кожа мягче, тем тоньше делается покрытие.
3. Вариант обработки материала. Две похожие заготовки могут отличаться качеством обработки. Поэтому образец предварительно проверяется на возможность деформации после покрытия акрилом.
4. Толщина. Чем материал толще, тем больше слоев красителя на него можно наносить, но при этом работать труднее.
5. Цвет. Изначальные цвета материала, особенно с шероховатой поверхностью, после окрашивания светлыми составами могут выступать на поверхности в виде цветовых пятен.

Лучше всего поддается покраске тонкая и гладкая кожа мелкой фактуры. Материал крупной фактуры после покраски может давать усадку, поэтому с ним работать сложнее, нужно иметь опыт.

Роспись на ногтях

Мастера маникюра также используют акрил в своей работе. Этот материал их привлек своими характеристиками: паронепроницаемостью и водостойкостью. Акриловые краски позволяют расширить варианты росписи ногтей.

Один тюбик такого средства можно одновременно использовать для нанесения основного покрытия, в качестве моделирующей пасты и полупрозрачного тоника. При этом красители на основе акрила можно смешивать с твердыми частицами (модуляторами и глиттером).

Акриловыми красками можно рисовать на ногтях, которые предварительно были покрыты гель-лаком. При этом художественные красители не представляют опасности для здоровья.

Акриловые краски для рисования: как пользоваться

С появлением акриловых красок на арт-рынке изменился мир изобразительного искусства. Чувства, эмоции и настроение теперь можно передавать с помощью особой техники акриловой живописи, которая подходит не только мастерам, но и начинающим художникам. Для работы достаточно разобраться, что такое акриловые краски для рисования и как ими пользоваться.

Следуйте нашим советам по использованию акриловой краски.

Преимущества выбора акриловых красок

Акриловые краски используются на любых поверхностях. Их можно наносить на холст, картон, дерево, ткань, фанеру, стекло и другие предметы, исключая некоторые виды пластмасс. Они подходят для внутренних и внешних отделочных работ в строительстве и живописи, для декора и росписи.

Красящий материал содержит воду, а не органический растворитель в основе, как другие эмульсии, и относится к водно-дисперсной группе, поэтому состав хорошо разбавляется и колеруется водными пигментными пастами, на обрабатываемой поверхности получаются яркие и контрастные изображения.

По сравнению с масляными красками акрил быстро сохнет и не образует трещин. Свежее средство легко удаляется водой, после высыхания потребуется растворитель.

В процессе работы краска не выделяет неприятного и резкого запаха, не вредит здоровью человека, т. к. используемые материалы гипоаллергенны и экологичны.

Картины, написанные по акриловой технологии, со временем не тускнеют и обладают повышенной устойчивостью к внешним воздействиям.

Что может понадобится для рисования?

Для художественной живописи понадобятся акриловые краски.

Они различаются между собой по таким признакам:

• густоте;
• количеству цветовой гаммы в палитре;
• насыщенности;
• типу поверхности, которую краска образует после сушки (матовая, глянцевая, бархатистая).

Для детского прикладного творчества рекомендуется приобретать готовый набор.

В него входят основные цвета:

• белила;
• черный;
• красный светлый;
• синий светлый;
• желтый светлый;
• коричневый;
• зеленый ФЦ (на основе фталоцианов).

Начинающим художникам трудно подобрать сложный колер, поэтому лучше покупать готовые краски, а не размешивать их из нескольких цветов самостоятельно, тем более они на открытом воздухе высыхают быстро.

Принадлежности для рисования.

Для рисования необходимо подготовить следующие материалы и принадлежности:

1. Кисти. Для акриловой краски применяют кисти синтетические средней и высокой жесткости и натуральные щетинные.
2. Мастихин. Специальный инструмент для смешивания красок, удаления остатков с полотна, нанесения средства рельефными мазками.
3. Палитра. Тонкая легкая доска овальной или квадратной формы для разбавления разных оттенков во время работы. Для начинающих в качестве палитры подойдет одноразовая тарелка.
4. Любая поверхность для росписи. Бумага, дерево, холст на подрамнике или картоне. Можно приобретать холст отдельно от подрамника, изготавливать его самостоятельно, но процесс занимает длительное время. Первые этюды можно попробовать на бумаге.
5. Грунт для холста.
6. Малярный скотч для получения чистых прямых линий.
7. Банки с водой или специальным разбавителем.
8. Тряпочка для протирки излишков.
9. Мыло для отмывания кисточек.
10. Губки для нанесения мазков (по желанию и в зависимости от техники исполнения).
11. Пульверизатор с водой.

Профессионалы выполняют работы на мольберте. Холст хорошо освещается, находится в правильном ракурсе (естественный свет слева, рассеянный и ровный), поэтому изображение не искажается, по сравнению с расположением на столе.

Чтобы после рисования не вычищать помещение, рекомендуется разложить старые газеты от разбрызгивания краски. Чтобы не выпачкаться, надевают защитный фартук и перчатки.

Готовим основу

Основу выбирают такую, на которой легко закрепляется акриловый материал. Любую поверхность необходимо прогрунтовать, кроме белой акварельной бумаги. Лучше всего для рисования акриловыми красками в качестве основы подходит холст. Готовые прогрунтованные полотна в рулоне приобретают отдельно.

Их не надо подклеивать, шлифовать, очищать от жирных пятен. Сразу после покупки он готов к работе. В продаже имеется холст, грунтованный на картонной бумаге. Акрил имеет водную основу, поэтому на бумаге изображения выглядят намного эффектнее, чем на других поверхностях.

При выборе картонного полотна учитывают, что простой картон для росписи не подойдет. Художники для своих картин используют картон марки “Сонет”.

Для самостоятельной обработки основы подбирают художественный грунт, недешевый и качественный, иначе существует риск испортить изделие. Если поверхность обработана хорошей массой, эластичность сохраняется долгое время. Для холста под нанесение акриловой краски подойдет специальный грунт для акрила. В его состав входит барит с карбонатом магния и кальция, что способствует формированию нужной фактуры.

Обработку проводят вертикальным или горизонтальным способом.

Схема высыхания акриловой краски.

Чтобы наложить грунт на полотно горизонтально, необходимо выполнить такие действия:

1. Разложить полотно.
2. Вылить на нее грунтовку.
3. Быстро и аккуратно распределить массу по всей площади полотна с помощью скрепка, ракеля или резинового шпателя.
4. Накладывают и растирают ее так, чтобы слой был тонким.

Вертикальным способом слишком жидкий грунт не наносят. Он стекает сверху вниз, после чего остаются разводы и пятна, от которых трудно избавиться.

После грунтования холст натягивают на подрамник и фиксируют с помощью степлера скобами. Для придания полотну белизны используют акриловую эмульсию, темную краску применяют в случаях, когда работе необходимо придать нужный контраст.

Основные техники при работе с акрилом

Наиболее распространенные акриловые техники приведены в таблице:

Техника акриловой живописи	Способ нанесения	Применение
Послойная лессировка	Каждый последующий прозрачный слой краски наносится на предыдущий. Чем больше таких слоев, тем выразительнее картина.	Обогащение колорита портретов или пейзажей
Импасто	Густое накладывание пасты для усиления эффекта света и фактуры	Получение 3D-текстур и визуальной иллюзии
Витражная роспись	Нанесение покрывных непрозрачных красок на стекло	Создание и декор красивых украшений и предметов, творчество на стекле
Акриловая заливка, или Fluid Art	Современная техника. Рисование жидким акрилом путем выливания смешанной краски из стаканов на обрабатываемую поверхность и дальнейшего распространения средства по полотну	Получение оригинальных картин в стиле Fluid Art
Точечная роспись, Point to Point	Нанесение точек акриловыми красками на покрытие	Декорирование предметов интерьера, создание красочных инсталляций и эффектных панно
Рисование акрилом по номерам	Нанесение эмульсии по номерам на готовый холст с размещенным на нем эскизом картины	Рисование картин подходит для начинающих художников
Техника набрызга	Нанесение на холст или другой поверхности хаотичного разбрызгивания акрила разных размеров и цветов или свободного набрызга через трафарет с целью получения эффекта густых цветовых пятен	Применяется в цифровой живописи и компьютерной графике Использование трафарета – для получения силуэтного изображения

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Акрил сохнет быстро, от 30 минут до 3 часов в зависимости от температуры окружающего воздуха и толщины нанесенного пласта.

При поэтапном нанесении красящего средства нужна небольшая выдержка для сушки предыдущего слоя.

При точечной росписи с акриловым контуром время высыхания достигает 24 часа. Процесс осуществляется естественным путем без помощи нагревательных приборов – фена или обогревателя. Быстрая сушка феном возможна, если нужно накладывать поочередно точки на предыдущий рисунок. Техника сложная, поэтому лучше дождаться полного высыхания точек разных размеров и цветов, чтобы не смазать случайно узор.

При нанесении массивных мазков мастихином в 3D-структурах или декупаже длительность высыхания красящего средства достигает более суток.

Зачем и как разводить акриловые краски?

Акриловые краски имеют густую консистенцию, поэтому перед использованием их нужно разбавить водой или специальным разбавителем.

Приготовление акриловой эмали.

Это необходимо в таких случаях:

1. При распылении средства краскопультом, чтобы жидкость могла легко ложиться на обрабатываемое изделие.
2. При проведении малярных работ в продуваемом и прогретом помещении для замедления времени сушки.
3. Для выполнения грунтовки поверхности до нанесения акрилового слоя.
4. При затвердевании остатков красящего материала.

При смешивании краски с водой требуется учитывать следующие рекомендации:

1. Воду желательно использовать дистиллированную, ее покупают в аптеках или автомагазинах.
2. Если для разбавления краски взять простую жидкость из водопроводного крана, ее нужно отстаивать на протяжении суток и более, чтобы хлор и примеси, находящиеся в ней, смогли осесть на дно. При добавлении неочищенной воды в эмульсию меняются свойства материала, образуются хлопья, после чего растворы придется выбросить.
3. Воду используют только комнатной температуры.
4. Краску размешивают с водой тщательно до однородной массы в отдельной посуде.
5. Неправильно разведенный материал становится непригодным к работе, поэтому воду добавляют в количестве не более 25% от общего объема краски, т. е. на 1 л акрила берут 250 мл воды. При добавлении большего количества жидкости связующие эмульсионные компоненты, заставляющие прилипать краску к поверхности, разрушаются, что в дальнейшем приводит к отслаиванию высушенного средства от холста.

Вместо воды художники добавляют специальный разбавитель. Его можно купить в специализированных магазинах, но перед покупкой требуется ознакомиться с его характеристиками. Разбавитель не должен влиять на свойства исходного материала, он может немного усилить матовость после высыхания или изменить цвет не более чем на тон.

Дополнительные советы

Прежде чем приступить к живописи, нужно ознакомиться с дополнительными рекомендациями:

1. Для релакса и арт-терапии, а также желающим попробовать себя в роли художника, подойдет техника рисования по номерам. На отечественном рынке представлен широкий ассортимент наборов для творчества. В набор входят обработанный холст с подрамником, кисти, краски, эскиз картины и инструкция. Работа выполняется легко. Красящий материал наносится на полотно по номерам.
2. Для прикладного творчества акриловой краской сначала на полотно наносят крупные элементы рисунка кистями с высокими номерами, затем средние и мелкие детали кисточками с меньшими.
3. Во время работы палитру нужно увлажнять водой из пульверизатора каждые 15 минут, чтобы краска не успела высохнуть.
4. Чтобы нарисовать элемент новым цветом, кисть нужно ополаскивать от старой краски. Достаточно промыть ее в стакане с водой и затем промокнуть чистой салфеткой.
5. Краску используют в небольших количествах.
6. Перед нанесением сложных цветов лучше поэкспериментировать и получить разные оттенки. Чтобы цвет был светлее, добавляют белила. Для получения темного тона добавляют черную краску.
7. После высыхания полученное изделие можно обработать лаком для сохранности.

Для практического ознакомления можно посмотреть интересные видео с мастер-классами популярных художников.

Как правильно рисовать акриловыми красками

Сегодня в сети интернета можно найти много разной информации о том, как рисовать акриловыми красками. Конечно, подход к работе у каждого художника может отличаться друг от друга. И каждый  способ рисование будет правильным!

Тем не менее, и я решила внести свой крохотный вклад в «паутинную сеть интернета», так как работаю с этим видом краски, наравне с традиционно масляными и лаковыми витражными красками. Посмотреть мои картины в разных техникам исполнения можно в ⇒ Галерее ⇒

Вся сложность письма акриловыми красками кроется именно в деталях. Общие принципы нанесения этих красок и их комбинации мало отличаются от масла. Но тем не менее, смешивание, нанесение их на поверхность, а также прозрачная лессировка несколько специфичны. Ранее я писала о возможностях акриловой техники в живописи.

Для тех, кто только присматривается к акрилу и пробует рисовать первый раз, полезно первые шаги сделать по отработанной методике. Поэтому и появилась эта статья: я расскажу в ней, как рисовать акриловыми красками так, чтобы учесть их главные особенности. Это, конечно, не абсолютное правило, так как любая живопись — целый живой мир и соответственно, импровизация в искусстве только приветствуется.

Два эскиза акриловыми красками

На фото я выбираю один из эскизов акрилом для дальнейшей работы на холсте маслом.
В музыкальном искусстве вероятнее всего не было бы джаза, если бы не виртуозная музыкальная импровизация музыкантов. Кстати, а знаете ли вы, что многие музыканты проявили талант и в изобразительном искусстве? Поинтересуйтесь и сами убедитесь в таланте художников-музыкантов

В дальнейшем, если вы решите продолжать работать с ними, то уже сможете экспериментировать с теми или иными тонкостями, импровизируя и создавая свою музыку на холсте!  Итак, поехали…

Начало работы: готовим палитру, кисти и краски

Рисовать акриловыми красками можно на картоне, на плотной бумаге, предназначенной для акрила, но лучше, конечно под акриловую живопись подойдет подходящий холст. Поэтому, рисование акриловыми красками на холсте будет правильным решением!

Если вы не готовы сейчас рисовать на холсте, то начните с простого, с бумаги для акрила, со структурой холста. Такую работу, вы позже сможете приклеить на плотный картон, на оргалит или холст. И как говорится, в рамочку и на стену!

Принадлежности перед началом рисования акрилом

Уже на этапе подготовки к работе нужно учитывать основные особенности акриловых красок.

Первая особенность: они очень быстро сохнут, причем как на палитре, так и на холсте. Поэтому для подготовки красок нужно либо использовать специальную палитру, либо постоянно поддерживать их в полу жидком состоянии. Если же вы решили наносить маски пастозно или мастихином, то такая особенность вам будет только в помощь.

Сколько времени сохнет акриловая краска?

Все напрямую зависит от толщины мазка, чем тоньше он будет, тем быстрее просыхает акрил!  Если в акриловой живописи скорость высыхания вас смущает, и вы не решаетесь их пробовать в работе из-за этого, то не переживайте. Сегодня на Арт — пространстве появились специальные средства- замедлители высыхания.

Замедлители для акриловой живописи

Ими разбавляют акриловую краску и она часами не будет сохнуть на палитре, оставаясь в нужной консистенции. На холсте также сохнет с заметным замедлением.

Вторая особенность: акриловые краски после высыхания слегка темнеют, тускнеют примерно на тон-два. Следовательно, изначально мы подбираем их так, чтобы в рабочем виде они были на тон-два светлее, чем нам нужно на картине. Особенно это важно, если вы дописываете там, где ранее уже положен мазок. То есть, один мазок поверх сухой краски будет виден… попробуйте и вы поймете сами.

Эскиз акриловыми красками

На фото вверху приведен пример ранее сделанного эскиза акриловыми красками.  Этот эскиз был подготовлен перед основной работою — росписью на стене. Рисунок должен быть четким и правильно прописан. Следовательно, изображение на стене должно соответствовать эскизу, так как будет точное повторение, только в большем масштабе.

Обратите внимание, какой переход от светлого к темному в проеме арки…. Такого эффекта можно добиться лессировкой, как бы прозрачно перекрывая одной краской сверху.

Живописный красочный слой это главное в живописи, поэтому начинаем работу именно с выбора цветов и оттенков вашей будущей композиции. Как правило, начинающие художники просто берут те цвета красок, которые находятся у них в комплекте, то есть в тюбиках. А если нужны цвета, которых нет в тюбике? Тут на помощь приходит умение смешивания красок, чтобы получить новый оттенок. Ведь именно путем смешивания мы и получаем новые интересные вариации цветов!

Богатство оттенков получается путем смешивания

Ранее в статьях я писала о цветоведении, а также об умении смешивать цвета простыми словами на примере масляной живописи. Но как я писала выше, принцип смешивания тот же, поэтому вполне подойдет и в акриловой живописи.

Практически всегда смешивать краски можно и на холсте, и на палитре. Здесь каждый выбирает более удобный для него вариант, но в целом смешение на палитре более надежно — вы точно знаете, какой цвет окажется на холсте.

Далее, готовим палитру. Тут можно пойти разными путями:

1. Использовать обычную палитру, на которой подготавливают масляные краски. На ней краски нужно будет часто вспрыскивать водой, либо сами краски выкладывать по маленьким порциям. Чтобы не чистить палитру после каждого сеанса рисования, обмотайте ее прозрачной пищевой пленкой. После работы с акриловыми красками просто снимите ее и выбросьте.
2. Немного похлопотать и сделать специальную палитру. Те, кто постоянно работает с акриловыми красками, имеют свои собственные хитрости в создании палитры. Суть в том, что она должна быть постоянно влажной, но не мокрой, чтобы в ней не стояла вода. Чаще всего для этого используют несколько бумажных полотенец, на поверхность которых кладут кальку, а все их аккуратно укладывают в блюдце и смачивают водой. Полотенца долго сохраняют влагу, а калька не дает образовываться подтекам. Важно тут выбрать хорошую кальку, которая после нескольких намоканий не начнет покрываться ворсом, который затем попадет в краски и на холст. По мнению некоторых художников, лучшая для этих целей калька находится в коробках конфет.
3.  В качестве палитры использовать одноразовые тарелочки, очень удобно и мыть не надо. Я пользуюсь этим вариантом чаще всего.

Второй и третий вариант хороши тем, что на такой палитре остатки красок можно накрыть пищевой пленкой и поставить в холодильник.  В холодном месте они не затвердеют 1-2 дня и их можно будет использовать вновь.

Важно: после того, как вы выдавите необходимое количество краски на палитру, плотно закройте, закрутите тюбик или банку с акрилом, а иначе краска высохнет у основания окончательно и выдавить из тюбика будет не возможно!

Акриловые подсохшие краски

И последнее в подготовке — берем подходящие кисти. Как правило, для работы с акрилом используются синтетические кисти средней и высокой жесткости, а также натуральные щетинные. Поскольку краски достаточно тяжелые и мягкие натуральные кисточки не позволят достаточно контролировать нанесение их на поверхность холста.

Каждая кисть может делать различные мазки, и нести разные функции в живописи. Немного проконсультироваться по поводу правильного выбора кистей, можно в отдельной статье📌 В статье приведен пример выбора кистей для масляной живописи, но так как в акриле используют практически те же кисти, то и для акриловой живописи информация вполне актуальна.

Примеры мазков красками

Подготовку завершаем: у нас под рукой нужные краски в тюбиках, кисточки и палитра. Начинаем рисование.

На заметку: Многие начинающие художники часто спрашивают, чем можно разбавить акриловую краску для рисования. Обычно берут для этого чистую холодную воду. Но правильнее будет под акриловую живопись использовать специальные медиумы, так сказать, вспомогательные средства. Структура акриловой краски становиться чуть иная, увеличивается гибкость и эластичность в целом, краска становится прочнее.

Что можно нарисовать акриловыми красками ? 

Нарисовать акрилом можно что угодно, как в принципе, и в любой технике. Многие художники, рисуют сюжет по фотографии, например, пейзаж или портретный жанр. Можно пофантазировать, и соединить несколько фото в один сюжет, можно нарисовать в сказочном стиле или в абстрактном…. Как я писала выше, живопись это целый живой мир, где фантазии нет придела!  Запустите в движение фантазию и вы будете сильно удивлены собственным способностям.

Последовательность рисования акрилом практически идентична масляной живописи в разных техниках. Самый простой способ рисования:
Сперва мы заполняем фон, изображаем крупные объекты, затем прорисовываем детали и делаем окончательное заполнение.

Пример возможного варианта в рисовании акрилом

Или же можно сделать легкий общий «акварельный» подмалевок полужидкой краской, и потом прорисовывать и уточнять объекты на картине. Кстати, подмалевок акрилом часто делают в масляной живописи, так картина пишется чуть быстрее. В смешанных техниках рисования, в таких комбинациях, например, акрил и масло, или акрил и витражные лаковые краски вполне применяется.

Для заполнения фона можно использовать мастихин или широкую кисть. Выбор здесь зависит от манеры письма, от того, что мы планируем нарисовать, и от строгости в проработке деталей. Я всегда использую кисть, поскольку она создает равномерную гладкую текстуру.

Использование белил при работе на темным фоном — вопрос на выбор автора. Я их использую чаще, чем оставляю свободное место, но здесь многое зависит от самого фона. Если он слишком темный, лучше применять белила. Если фон голубой, зеленый, то можно оставлять не закрашенными места под объекты другого цвета.

Белая луна на темном фоне неба

Пишите для начала маленькие картины, чтобы побороть страх перед белым и чистым листом или холстом. По себе знаю, как это бывает не легко! Когда я училась в частной французской школе  расписывать стены, то есть, писать фрески в альфрейной живописи, то для практики мы брали оптимальный размер холста — 2 метра в высоту и полтора метра в ширину. Представьте себе визуально размер холста….

Это не станковая живопись, а монументальная! Глаза бояться, а руки делают, как говорится, но это только вначале.  Дальше- больше! Посмотреть росписи стен в интерьере можно в Галерее⇒

Лессировка акриловыми красками — отдельная тема. Если вы только осваиваете акрил, то рисуйте самостоятельными, плотными тонами, просто привыкайте к краскам и их особенностям. Когда освоите основы, можно будет играться с созданием полупрозрачных лисеровочных слоев.

Внизу на фото слева на право: обычный прием нанесения краски, второй вариант- постозная техника, третий- легкий акварельно-лиссеровочный.

Примеры картин в разных техниках исполнения акрилом

Важная особенность: при каждом мазке старайтесь сформировать те контуры, которые хотите видеть в окончательном варианте. Акриловые краски сохнут буквально за несколько минут и может получиться так, что когда вы захотите доработать контур, он уже высохнет и потускнеет, а новый слой сверху будет контрастировать с ним и помешает корректно оценить промежуточный вариант.

Желательно, конечно, сразу наметить контуры объектов, имеющих контрастные края. Это облегчит задачу прорисовки каждого отдельного из них.

Другой нюанс: кисть нужно часто мыть, особенно при прорисовке очень тонких деталей. Например, шерсть животного, трава, мелкие камни требуют очень тонких мазков кистью. Если же на кисти налипает большое количество краски и она подсыхает, то волоски слипаются и штрихи становятся толще и грубее. Создать ими желаемую структуру не удается.

За один день или вечер желательно завершить один полный самостоятельный элемент, по крайней мере один его слой. Тогда после высыхания на следующий день можно начинать с нового элемента и не ломать голову над тем, будет ли часть, дописанная сегодня, контрастировать с той, которую вы написали вчера.

Рисование акриловыми красками на холсте

На заметку

Помните, что акриловые краски практически не отмываются от одежды. Поэтому писать ими желательно в прочном фартуке или рабочем халате.

Возможно, что это ваша первая картина акриловыми красками, и она не должна быть идеальной. Её задача — дать вам понять, как правильно работать с акрилом, как он ложится на холст или бумагу, сколько времени сохнет и какой результат при его нанесении получается.

Когда напишете её, то уже будете понимать, из-за чего возникли те или иные недостатки, и уже в следующих работах этих ошибок вы сможете избежать. Поэтому смело пишите, оценивайте результат, делайте выводы и совершенствуйтесь. Быть может, именно акрил поможет вам полностью раскрыть ваш творческий потенциал!

Для тех, кто хочет усовершенствоваться и желает продвинуться дальше, я предлагаю полный видео-курс,  путеводитель на примере картины в современном стиле. Видео самый удобный способ обучения, на мой взгляд. Анонс урока смотрите здесь📌

Друзья, чтобы статья не затерялась среди множества похожих, сохраните ее себе в закладках. Она всегда будет у вас под рукой в нужный момент.

Задавайте ваши вопросы внизу в комментариях, обычно, я отвечаю быстро на все вопросы