Карим Рашид: будущее сегодня • Интерьер+Дизайн
Дизайнер Карим Рашид (Karim Rashid, р. 18 сентября 1968) поставляет на рынок все самое красочное, инфантильное и подростковое. Cам о себе заявляет, что спроектировал уже более 3000 предметов, получил более 300 международных дизайнерских премий и в 40 странах его почитают как легенду дизайна.
По теме: Карим Рашид (Karim Rashid) и русская кухня
То он оформляет секс-шоп в Мюнхене, то придумывает офисную мебель Streem Collection для турецкой компании Tuna Ofis, то рисует дизайн бутылки для пепси-колы PepsiPrestige для американской компании Pepsico, USA. Его бизнес-концепция — погоня за будущим. «Мечтаю, чтобы люди освободились от ностальгии, устаревших традиций, заскорузлых привычек и бессмыслицы». Шутка про то, что его наручные часы показывают время на десять лет вперед, — чистая правда.
Коллекция посуды Sakred для Krosno. 2019. Фото Tomek Albin.Еще ряд анекдотов связан с гардеробом дизайнера: пятнадцать лет назад он отнес в благотворительную организацию Salvation Army свои черные костюмы от Dries van Noten, Yohji Yamamoto, Comme des Garcons. И теперь у него только белые и розовые одежды: 30 пар белых джинсов, белые свитера, футболки и носки. В общем, этот человек занят собой и своим образом.
Высветленная гамма стала его твердым предпочтением: белый, салатовый, желтый и, конечно, особый розовый — искусственный и приторный, как дешевый леденец. Еще недавно Рашид декларировал, что розовый — это новый черный. Он изо всех сил убеждал мужчин-гетеросексуалов в том, что «пинк» незаменим для настоящего мужского интерьера.
Фрагмент интерьера отеля cети Prizeotel, по проекту Карима Рашида. На переднем плане стул Voxel. Премия Good Design Awards. 2018.Рашид не только проектирует вещи и интерьеры, он все время что-то постулирует и пропагандирует. Пять лет назад был увлечен инфотейнментом (от англ. to informe и to еntertain), твердил об обучающе-развлекательной функции дизайна. В 2007-м рассуждал про yestermorrow — то, что мы по-русски называем ретрофутуризмом. Его собственная квартира в нью-йоркском Челси — образец каримовского вкуса: надувная мебель в стиле 60-х выглядит бодро и футуристично, нисколько не напоминая пыльный винтаж.
Кухня Floo, Rational, 2016. Кухня уже номинирована на ряд престижных международных премий. Кухня Floo, Rational, 2016. Барные стойки трансформируются в полноценные обеденные группы. Кухня Floo, Rational, 2016. Бесшовные поверхности выполнены из кориана.В 2016 году в Милане во время выставки EuroСucina немецкая компания Rational представила новую модель Floo. Результатом двухлетней работы Карима Рашида с инженерами Rational стала ослепительно-белая минималистичная кухня, одна из самых ярких авторских новинок года.
Модульная система сидений Heartbeat. Nienkamper. 2019.Предлагал свои услуги ста компаниям, и только от одной получил заказ делать предметы для сервировки стола: фирма Nambe из Санта-Фе не прогадала. Вазы, солонки, вилки и ножи так понравились покупателям, что Nambe торговала на три миллиона долларов в год, а вещи скоро попали в коллекцию местного музея.
«Сумка»-холодильник для шампанского с подсветкой Globalight, Veuve Clicquot. 2008. Система сидений Matrix, Meritalia. 2009. Лежанка Dusk, Riva 1920. 2016. Скамья Bench, Durat. 20 экз. 2009.У дизайнера Карима Рашида есть старший брат — известный архитектор Хани Рашид. Оба брата учились в Европе и Нью-Йорке и выбрали похожие творческие профессии под влиянием отца — художника-абстракциониста с французским образованием, который переехал в Париж из родного Каира (Египет) в 1950-е, позже семья эмигрировала в Англию, затем в Канаду.
Барные столы и стулья Next collection, Slide. 2019.Рашид — изобретатель собственных солярных знаков: перекрещенные пилюли в разных конфигурациях появляются у него каждый раз, когда нужен орнамент или просто декор. Всю жизнь он решает одну и ту же задачу: формы должны быть передовыми и как бы созданными интеллектом, не затронутым никакой культурой, при этом личный почерк автора должен опознаваться с первого взгляда.
Рашид умеет обгонять индустрию не только в образах, но и в стратегии. Одно из его увлечений — проектирование для инвалидов и людей пожилого возраста. И он прав: население Европы стремительно стареет, Америка ее догоняет. «Мы же понимаем, это дело хорошее, — говорит Рашид. — К середине 2010-х в США будет 60 миллионов пенсионеров!» И Рашид прав, люди пожилого возраста становятся основной потребительской группы не только в Америке, но и по всему миру.
Карим Рашид (Karim Rashid) — дизайнер: работы, дизайн интерьеров, биография, фото
Карим Рашид, мастер промышленного дизайна, считается одним из наиболее востребованных и популярных в мире. На его счету более трех тысяч разработок и трехсот премий, регион его востребованности – весь мир. Лозунг Карима: «Я хочу изменить мир», все его проекты представляют собой погоню за будущим.
Карим Рашид (Karim Rashid) родился в Каире (Египет) в 1960 году. Его отец, египтянин, был художником и создавал декорации для театров. Благодаря родственным связям матери-англичанки большую часть детства мальчик провел в Британии, потом семья перебралась в Канаду. Интересно, что художественный вкус передавался по наследству – его брат Хани является известным архитектором, а сестра Сорайя стала музыкантом.
По специальности «Индустриальный дизайн» мастер обучался в Оттаве (Канада), в университете Карлетон, где получил в 1982 году степень бакалавра. Продолжением учебы стала годичная стажировка в Италии, в студии Родольфо Бонетто. По ее окончании будущий дизайнер вернулся к родителям в Торонто и поступил в компанию KAN Industrial Designers. Занимался в основном созданием облика промышленной продукции, в том числе для Black&Decker, Sony, Issey и Samsung.
Самостоятельной деятельностью занялся в 1993, переехав в США. Параллельно с разработками проектов занимался преподаванием (Школа дизайна, Провиденс, Род-Айленд, США), позже в Pratt Institute (Манхеттен) и Университете искусств (Филадельфия). Известность пришла к дизайнеру в 1995 году, после разработки для компании Umbra изделий из пластика.
В данное время мастер активно сотрудничает с известнейшими брендами планеты, причем зачастую именно его дизайн выводит привычные предметы на новый уровень восприятия.
Женат второй раз (с 2008), на Иване Перик (инженер-химик), до этого состоял в браке с Меган Ланг, художницей (1995–2005). В 2013 родилась дочь Кива.
Одной из «примет» мастера являются татуировки. Как он сообщил в интервью, каждый год в свой день рождения он накалывает новое тату, стараясь разнообразить мотивы и делая это в разных странах и городах. Характерный стиль Карима Рашида – светлые цвета, преимущественно белые и розовые предметы гардероба.
Искусство создания облика
Основные принципы своей работы и творчества гуру дизайна изложил в книге «I want To Change The World», выпущенной в 2001. Позднее он неоднократно доносил легендарные «заповеди Карима Рашида» до общественности:
- Использование новейших технологий в отношении и внешнего вида, и производства.
- При работе думать не о стиле, а об удобстве.
- Не ограничиваться узкой специализацией.
- Вещи должны быть прагматичными, простыми и многофункциональными.
Стиль Карима – игра цвета и формы, новые находки в области эргономики бытовых предметов. Он почти не использует в своих разработках темные цвета, отдавая предпочтение искусственным светлым оттенкам.
Несмотря на загруженность, мастер продолжает читать лекции, участвовать в жюри международных дизайнерских конкурсов, публиковать свои рекомендации молодым специалистам, в том числе в виде интервью. Для распространения данных и рекламы проектов используется также официальный сайт Карима Рашида http://karimrashid.com/.
В России дизайнер бывает часто, посещал выставку «Иннопром» (Екатеринбург), работал в Москве. Так, по его проекту был создан концепт-стор Bosco di Ciliegi, он разрабатывал новый облик наградной статуэтки «Золотой граммофон» (2012). В 2005 году состоялась выставка его работ в галерее Татинцяна.
Карим Рашид и его работы
Разносторонность деятельности маэстро позволила ему «отметиться» в самых разных областях.
Мебель: кухня «Мария» и другие идеи
Карим Рашид и «Мария» – один из наиболее ярких примеров сотрудничества дизайнера с русской компанией. Эта ослепительно белая функциональная кухня воплощает основные тенденции стиля Рашида.
Простые формы, максимум скрытых возможностей, чистота цвета – это делает мебель безошибочно узнаваемой. Среди других популярных моделей именно кухонной мебелью можно назвать линейку Floo.
Модель кухни Floo
Своеобразно смотрятся эксклюзивные кресла и диваны из бесшовного материала и современного наполнителя.
Некоторые варианты мебели не всегда опознаются именно как мебель. Например, скамья Bench, Durat.
Скамья Bench, DuratПомимо домашних и офисных (для шоу-румов, гостиниц) вариантов предлагаются и варианты профессиональной мебели-оборудования, в том числе для салонов красоты и клиник. Большое количество проектов дизайнера «заточено» под нужды пожилых людей.
Светильники
В области освещения используются креативные решения формы и цвета.
Cadmo Floor
Space Time Of Zero
Интерьеры
Все интерьеры Карима Рашида узнаваемы и уникальны. Светлые тона, много свободного пространства, совмещенность функций и максимальная эргономика, никаких лишних деталей – это можно сказать о любом его проекте.
Бутик-отель Semiramis
Дизайнер делает акцент на использовании розового цвета и геометрических орнаментов.
Фудкорт в Сеуле
Больше об интерьерах дизайнера расскажет видеоролик.
Архитектура
Проект жилого дома будет реализован в Москве в 2018 году.
Дом в Москве по проекту Карима Рашида
665 West 187th Street построен в Нью-Йорке. Интересное пространственное деление и акцент на прямолинейные формы соответствуют современной моде на строгую геометрию и строительным технологиям.
665 West 187th Street
Для южных курортов использовались другие идеи – в том числе криволинейность контуров и большая сглаженность линий.
Temptation Cancun Resort, Канкун
Коллекция тканей и обоев
Повторяемость и в то же время уникальность узора на основе простых геометрических фигур стала яркой приметой коллекции обоев и тканей от популярного дизайнера. Здесь разнообразие цветов больше, но любимый мастером розовый тон встречается довольно часто.
Некоторые рисунки лучше использовать в интерьере по минимуму – несмотря на художественные достоинства, они могут влиять на нестабильную психику. К тканям это тоже относится.
Сотрудничество с Gorenje и Asus
Традиционная белизна, розовый цвет и сложные орнаменты широко применены в общем проекте Рашида и компании Gorenje – оригинальной техники для кухни.
Для Asus дизайнер разработал новый оригинальный облик ноутбука и аксессуаров к нему. Здесь тоже лидирует розовый цвет и необычная текстура.
Эффектные работы дизайнера Карима Рашида – яркий пример современного функционального дизайна, нового видения мира, совмещения функциональности и красоты.
———————-
Если в профессионально занимаетесь дизайном интерьера, вам могут быть интересны статьи:
Как сделать сайт удобным: элементы навигации
Откуда клиенты приходят на сайты дизайн-студий в 2020. Исследование BasicDecor
Архитектура статьи: как сделать текст интереснее с помощью верстки
Какие креативы эффективнее для рекламы в Instagram
Karim Rashid. Карим Рашид | Знаменитые архитекторы и дизайнеры
Карим Рашид (Karim Rashid, 1960) — известный промышленный дизайнер. Карим Рашид запустил в производство более 2500 разработок, включая проекты дизайна мебели, посуды, модных аксессуаров, упаковки, фурнитуры, осветительных приборов, а также интерьеры, инсталляции и прочие архитектурные проекты.
«Я хочу изменить мир» — гласит название манифеста Карима Рашида (Karim Rashid), написанного им в 2001 году. Именно это он и сделал, став одним из наиболее успешных и плодовитых дизайнеров современности. За время своей дизайнерской карьеры Карим Рашид создал «чувственный минималистичный» дизайн для сотен предметов и «blobjects». («Blobject» — от сочетания имени Mr. Blobby, популярного персонажа телешоу, и английского «object» — объект).
Карим Рашид — апостол новых технологий. Он использует компьютерные технологии и соответствующее программное обеспечение, что позволяет существенно снизить производственные издержки. Это помогает производителям уменьшить стоимость товаров и вывести производство на новый уровень.
Среди творений Карима Рашида — часы, посуда, мыльницы, корзины для бумаг, а также мебель, модные объекты, светильники, шоу-румы, гостиницы, рестораны, апартаменты и скульптуры. Карим Рашид — писатель, лектор в университетах и на конференциях, участник многочисленных совместных выставок, профессор Университета Искусств в Филадельфии и звезда телевизионного реалити-шоу Made in the USA. Его произведения находятся в постоянных собраниях 15 главных музеев мира.
Среди его клиентов — Acme Studio, Nambé, Method, Prada, Umbra, Issey Miyake, Nienkämper, Wolf-Gordon, Alessi, Edra,Target, Foscarini, ZeroDisegno, Method Home, Totem, Pure Design, Zeritalia, Fasem, Guzzini, Estee Lauder, Tommy Hilfiger, Giorgio Armani, Sony, Magis, Leonardo, Zanotta, Maybelline, Yahoo, George Kovacs, Citibank, Nienkamper, YSL ….Среди его многочисленных наград — Daimler Chrysler Design Award (1999 год), George Nelson Award от Interiors magazine (1999 год), золотая награда в номинации «мебель» от Industrial Designers Society of America (IDSA) (2001 год), «Лучший новый дизайн ресторана» от Esquire magazine (2003 год) и IDSA (Industrial Design Excellence Award, 2005 год). Он обладает почётным титулом Доктора искусств Коркоран-колледжа искусств и дизайна (Corcoran College of Art + Design, Вашингтон).
Карим Рашид родился в 1960 году в Каире. Его мать была англичанкой, отец, египтянин, был художником и театральным декоратором. В Англии, где семья Рашида провела несколько лет, Рашид-старший смог устроиться только ночным сторожем.
В конечном счёте, семья Рашидов переехала в Канаду, и отец Карима занял должность художника-декоратора на телевидении. В семье было трое детей, и отец постоянно рисовал их портреты и любил брать Карима с собой на этюды. Однажды, в возрасте 4 лет, Карим понял, что может не только рисовать мир вокруг. Он может его изменить.
Рашид обучался индустриальному дизайну в университете Карлетон (Carleton University) в Оттаве, потом провёл год в Италии. Полтора года он бесплатно проработал интерном в Милане, затем вернулся в Торонто, где жили его родители. Там Карим получил должность в KAN Industrial Designers, где в числе 20 дизайнеров работал с такими клиентами как Black&Decker и Samsung. Здесь он набивал руку, разрабатывая дизайн стереосистем для Toshiba, отопительных приборов, сельскохозяйственного и медицинского оборудования и других подобных вещей.
«Я провёл в этом мире десять лет, — говорит Карим Рашид, — И всегда был связан с товарами. Разумеется, это никакого отношения не имеет к красоте или содержанию — работодателя это не волновало. Но ты узнаёшь, как работает бизнес». Дэвид Шэрер (David Sherer), который продаёт множество вещей Рашида в своём магазине Totem, говорит: «Многие дизайнеры приходят с красивыми вещами, но они не имеют ни малейшего представления о том, сколько это может стоить или как сложно это сделать. Карим понимает, что требуется, чтобы его продукция попала на полки».
В 1991 году Рашид уходит из KAN и переезжает в Провиденс (Род Айленд, США), где занимает должность преподавателя в Rhode Island School of Design. Через год он уходит, так как у него возникают разногласия с руководством в философии обучения. В 1993 году он получил место в Pratt Institute, Манхэттен, где и преподавал в течение четырёх лет. Он также преподавал в University of the Arts, Филадельфия.
В период с 1992 по 1993 год он попытал счастья в более чем сотне компаний, прежде чем, наконец, получил свой первый заказ на линию столовых аксессуаров от компании Nambé. Серьёзные компании не интересовались парнем, который создавал дрели, поэтому он решил попытать счастья у американских производителей второго эшелона, таких как La-Z-Boy и Ethan Allen.
«Помню, как я пришёл в Ethan Allen, который располагался в Данбэри, Коннектикут. В эти годы множество магазинов по всей стране закрывалось. Я понял, что здесь кроются большие возможности. Я знаю, почему они закрываются, — это происходит потому, что всё меньше и меньше людей интересуется покупкой имитаций антиквариата вроде тех, что продаёт Ethan Allen. Поколение, которое начало покупать современную мебель в IKEA, выросло и нуждается в чем-то более качественном и более существенном, но они привыкли к современному дизайну, что же им делать?
Если они начнут покупать итальянские вещи, американским компаниям наступит конец. Может быть, не сегодня, но лет через десять все эти антикварные диваны и высокие комоды на ножках непременно исчезнут. Поскольку мышление молодёжной культуры — я узнал это от моих студентов — заключается в том, что они не заботятся о прошлом. Прошлое бессмысленно. Оно закончено. Их менталитет — скейтборды, MP3 и найковские кроссовки, это непременно должно отразиться на мебели, которую они покупают. Но, конечно, Ethan Allen не интересовались тем, что я собирался им предложить — этот высокомерный парень, говорящий им, что делать с будущим компании».
Наконец, в 1995 году Umbra, компания, которая производит недорогие товары для дома, согласилась пробовать идею Рашида — мусорное ведро, сделанное из полипропилена, которое будет продаваться меньше чем за двенадцать долларов.
Карим, как никто другой, знал, как работать с пластиком. В итоге на свет родилось лучше в мире мусорное ведро, и мир устремил свои взоры в сторону новоиспечённого гения промышленного дизайна.
Что же движет им? Рашид говорит, что он не интересуется деньгами, его больше волнует реальное воплощение его замыслов. Ему интересно посмотреть, что он может дать человечеству, пока он жив. Может быть, он и является звездой в мире дизайна, но для американских промышленников он не более чем нахальный инженер.
Стандартная доля расходов на дизайн — примерно 3% от общих производственных затрат (архитекторы обычно получают от 5 до 10 процентов). Но преимущество Рашида в том, что его имя делает вещам ещё большую рекламу, чем их эстетическая ценность.
Опыт работы с Ronson, британским производителем зажигалок, — хороший пример того, как общаются производители с дизайнерами. Это была хорошая возможность для Рашида, так как впервые он получил заказ на вещь, которая будет стоить меньше доллара. Компания была почти разорена, особенно за счёт производства дешёвых пластиковых зажигалок, и сотрудничество с Рашидом было призвано повысить престиж марки. Это решение основывалось на новой в то время идее, что дизайн имеет значение для масс.
Ronson заказал 12 проектов, а Рашид предложил 38. В итоге компания остановилась на трёх: Gripper (в чехле из искусственного каучука), Pebble (окатанная галька), и Spindle, похожая на микрофон. Дизайнер также участвовал в разработке других производственных линий Ronson — ручка, калькулятор, AM/FM-радио.
Тогда он взял на себя ребрэндинг, заменив старый чёрный шрифт Ronson на ярко-красный, выглядящий более современно. Тем не менее, Ronson запустил в производство только зажигалки, а другие идеи Рашида были отложены в долгий ящик. «Я думаю, что испугал их», — говорит он.
Предложения дизайнера не всегда понимаются заказчиками. Известен случай с бутиком для итальянского модельера Джорджио Армани. Карим Рашид тогда предложил следующее: в магазине нет никаких одежды и мебели — только голые стены-экраны. На экранах маршируют манекенщицы в арманиевских моделях. Потенциального покупателя сканируют и, как в компьютерной игре, виртуальным образом примеряют на него понравившуюся одежду. Примерку при желании можно продолжить у себя дома, получив диск с программой.
Армани не соглашался на пустой магазин и хотел повесить там хотя бы немного одежды «…а то ведь получится бутик Карима Рашида, а не Джорджио Армани…», но дизайнер не согласился, так и не договорились.
Самый простой способ увидеть работу Рашида в Нью-Йорке состоит в том, чтобы найти одну из ста пятидесяти крышек люка, спроектированных для Con Edison, которые расположены главным образом на улицах Манхэттена, особенно вокруг Times Square. Рашид хотел предложить в качестве материала прозрачный пластик, но в Con Edison решили, что публика не готова к такому радикальному решению. Тем не менее, Рашид нашёл способ интегрировать «дизайн от Карима Рашида» в этот продукт.
Вы также можете прогуляться вдоль офисов Рашида на West Seventeenth Street, где расположен шоу-рум дизайнера.
Мебель в шоу-руме довольно своеобразна. Что-то подобное отец Карима мог бы в пятидесятые придумать для фантастического сериала о будущем. За шоу-румом 15 прилежных ассистентов работают за компьютерами. Там находится офис Рашида. А наверху живёт сам дизайнер с женой Мэган Ланг.
Дизайнерский диапазон Карима Рашида позволяет ему разрабатывать как общий стиль интерьера, так и стиль каждой его небольшой детали, включая, например, столовые приборы. Так, проектируя отель Semiramis в Афинах, он спроектировал всё: от архитектуры и интерьеров до формы персонала и флаконов для шампуня. Цветовая гамма типично рашидовская: белый оттенён зелёным лаймом, оранжевым, жёлтым, розовым. Материалы: полимерные полы, цветное стекло, стеклянная плитка. Масса медиапроекций, беспроводных устройств и прочих электронных новаций.
Люди любят менять одежду, приобретая новинки сезона, но в дизайне интерьера, например, это долгое время было непозволительно из-за высокой стоимости мебели. Благодаря новым технологиям промышленники могут выпускать тот же товар, например, другого цвета без существенных изменений в производственном цикле, что позволяет промышленности следовать модным тенденциям.
Рашид стоит на перекрёстке этих двух направлений, предлагая более модные товары в области дизайна и менее сезонные — в моде. «Я думаю, что у всех товаров есть четвёртое измерение, своего рода аура, ощущение, — говорит он. — Сейчас это измерение очень сильно связано с модой, но мы собираемся находить его во всём».
Можно ли считать искусством мусорное ведро? Карим Рашид, в первую очередь, художник. По крайней мере, так он себя воспринимает.
Он переносит окружающую его действительность в галереи. Рашид говорит, что делает то же, что и художники, иначе бы его работы не выставлялись в музеях мира, но, кроме того, он создаёт вещи.
Несомненый интерес представляют «50 заповедей дизайнера», опубликованные в одном из журналов. В 2001 году вышла книга «Я хочу изменить мир» («I want To Change The World») в издательстве Universe Publishing. В ней представлены основные его идеи и проекты. Одно из намерений Карима Рашида — поставить компьютерные технологии на службу индивидуализации массовой продукции, придумать способы удешевить предметы дизайна. Карим Рашид желает сделать так, чтобы новые технологии сделали повседневность удобной, удобство красивым, а красоту доступной.
«…нейтральность, как и дурацкий патетичный минимализм мертвы. Модернизм — отжившая своё концепция. XXI век заботится о новой энергии, о нематериальном, об утрате формы и её обретении, о прозрачности, цвете, запахе. О цифровых технологиях, способных создать место обитания одновременно реальное и ирреальное, метафизическое и физическое»
« … Я стараюсь максимально приблизить их (интерьеры) к потребностям сегодняшнего человека. Мы ведь всё больше живём в виртуальном пространстве, и наш физический мир приобретает от этого иное значение. Поэтому предметы обстановки становятся технологическими объектами. Я уже не раз говорил и писал о том, что отрицать хай-тек — значит, отрицать современный образ жизни».
«…Человек, однажды поживший в моём интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель — есть жизненно необходимые вещи. Правда, я осознаю, что окончательный переход к предложенной мною среде обитания — это дело будущего…».
| Offecct Orgy Sofa, 2002 | Veuve Clicquot Loveseat, 2006 |
| Bite Me Chair and Baby Bite Stool, 2009 | KX-Blue Loop, 2007 |
| B-Line Snoop Table, 2011 | Superblob, 2002 |
| Punkalive High Roller Chaise, 2011 | Sancal Float Sofa, 2012 |
| K Omfy Sofa, 2008 | DJ Kreemy, 2002 |
| Bokka Lamp, 2006 | Veuve Clicquot Globalight, 2008 |
| Us4 Childrens Bedroom Collection, 2009 | Plod Chair, 2006 |
| Worganic, 2004 | Oh Chair, 1999 |
| Slide DNA Pendant, 2011 | Floob Ceiling, 2007 |
| Kat Chairs, 2012 | Zanotta Koochy Sofa, 2007 |
| Kave Table, 2009 | Frizzi Fan, 2005 |
| Matrix Sofa System, 2009 | Kouch and Ouch, 2009 |
| Luke Photoluminescent Lamp, 2011 | Plomb Umbrella Holder, 2005 |
| Fabbian Kwark Sconce, 2011 | Nook Arm Chair, 2012 |
| Isola Chair, 2009 | K2-IKON, 2005 |
| Blossy Loveseat, 2010 | Raynor Group Chakras Chair, 2010 |
| Pop Modular Sofabed, 2011 | Antique Mirror Dawn and Noon Tables, 2010 |
| Arteco by Artisan, Steek Table and Chairs, Bosnia, 2011 | Kush, 2002 |
| Nafir Pendant, 2012 | Ottawa Chair, 2012 |
| Softline Rullo Convertible Couch-Bed, 2011 | Siwah Couch, 2007 |
| Space Chaise, 1999 | Koop Chair, 2010 |
| Koho Stool, 2004 | Yekun Fitt Modular Seating System, 2010 |
| Zero Space Time Lamp, 2011 | Asym Chair, 1998 |
| Sofa One, 2004 | Roto Task Lamp, 2003 |
| Sphera Bed, 2008 | Swing Chair, 2002 |
| Snap Chair, 2008 | Infinity Couch, 2010 |
| Vertex Dining Set, 2010 | Domodinamica Bounce Couch and Roboto Lamp, 2011 |
| Probe Sconce, 2011 | Kivas Modular Couch, 2010 |
| Ritzenhoff Leuchten, 2008 | Nutopia Teknowash Shampoo Station, 2008 |
| Horm Tide Cupboard, 2008 | Float Collection, 2009 |
дизайн интерьера, работы, фото, цвета
Карим Рашид – один из наиболее ярких дизайнеров современности, предлагающий абсолютно новое направление оформления интерьеров. Его работы полностью соответствуют характеру и имиджу автора, неординарные и всегда единственные в своем роде они задают особое настроение окружающим. Буйство цветов и формы, заставляющие замирать от удивления – вот фирменный знак дизайна мастера. Совершенно иной взгляд творца на самые обычные вещи позволяют ему реализовывать проекты, внешний вид которых не поддается логике, а функциональность и продуманность элементов создает максимально комфортные условия для деятельности человека.
Карим Рашид уже много лет занимает пьедестал популярнейших и авторитетнейших мастеров. Выполняя дизайн предметов мебели, одежды, различных элементов декора и даже флаконов духов, Рашид успел поработать с очень известными и именитыми мировыми брендами. Его творчество невозможно спутать ни с чем, а неповторимый почерк ощущается даже в мельчайших деталях его уникальных творений.
Основное направление работ Рашида в области интерьеров – промышленный дизайн. Именно здесь он раскрывает весь свой потенциал и дает волю фантазии. Оформление залов фешенебельных магазинов, салонов и офисных помещений крупнейших корпораций стало самым успешным видом деятельности дизайнера. Получив большое количество наград за вклад в данную сферу искусства, Карим Рашид с удовольствием занимается чтением лекций и организацией выставок своих работ, позволяя начинающим авторам перенимать бесценный опыт мастера.
Стиль, в котором вот уже много лет трудится Карим Рашид – поп-арт в самом ярком своем проявлении. Пластиковые стулья, яркие ковры, абстрактные рисунки и причудливые вазы, смелость творений дизайнера покоряет и обескураживает. Кажется, что для него нет границ и правил, но при этом в интерьерах четко выражена смысловая нагрузка и функциональность каждого предмета.
Форма как основное средство выражения
Чем же отличается интерьер Карима Рашида от работ прочих авторов? Ответов на этот вопрос довольно таки много. Но, пожалуй, самой яркой чертой творчества дизайнера можно назвать внедрение новых, интересных форм.
Тот, кто регулярно следит за творчеством Рашида, наверняка уже заметил его тягу к футуризму, а точнее, к футуристическим формам во многих элементах интерьера, будь то мебель, конструкции или мелкие детали. Именно так по представлениям мастера выглядит интерьер будущего, и именно таким он должен стать уже сейчас.
Излюбленной формой автора по праву можно назвать конфигурацию яйца. Она заложена за основу большинства его современных интерьеров. Кресла в виде разбитого яйца, ниши в стенах или на потолке и рисунки на фасадах мебели создают изюминку дизайна.
Остальные формы, используемые мастером, имеют не менее парадоксальные, но именно поэтому такие неповторимые и притягательные конфигурации. Чаще всего это произвольные очертания, имеющие плавные, растянутые изгибы. Автор словно слепил их из мягкой жвачки. Такое решение формы мебели прекрасно вписывается в интерьер модных клубов и элитных салонов, будто призывая посетителя слиться в одно целое с причудливым и комфортным диваном или креслом. Округлые и обтекаемые, они словно обволакивают сидящего в них человека.
Еще одним приемом, которым нередко пользуется Карим, заключается во внедрении в интерьер рубленных, ломаных форм. Перегородки, выполненные из прямоугольных сегментов и объемных элементов, словно ограненные столы и стулья из прозрачных или глянцевых материалов и напольное покрытие в виде пчелиных сот придают дизайну фактурность и некоторый намек на неземное происхождение представленных предметов.
Интерьеры Карима Рашида – это своего рода творческий поиск чего-то принципиально нового, того, что придаст проектам новый смысл и принесет ощутимую пользу потребителям. Дизайнер постоянно ищет ту самую форму интерьера, которая сделает жизнедеятельность человека наиболее удобной и комфортной.
Цвет и рисунок – залог хорошего настроения
Дизайнер Карим Рашид нередко ассоциируется у публики с изобилием насыщенных цветов в оформлении помещений. Сам мастер является олицетворением эпатажа, и каждый раз предстает перед публикой в новом костюме лимонного, любимого розового или иного запоминающегося цвета. Этому же принципу следуют и колористические решения его работ.
Неожиданные вариации интерьеров буквально заполнены цветом, яркие предметы мебели перекликаются с не менее яркими элементами и покрытиями. Автор умело сочетает совершенно противоположные друг другу тона, не создавая при этом резких диссонансов и сохраняя ощущение целостности интерьера. Проекты, демонстрирующие смелые, современные цвета – салатовый, малиновый, неоновый сиреневый словно делают вызов остальным направлениям дизайна своей неприкрытой дерзостью.
Основной фон для работ художника составляют обои, коллекция которых произвела фурор своим появлением и пользуется огромным спросом среди дизайнеров и потребителей. Обои Карим Рашид Марбург, выпущенные в Германии, обладают неповторимым обликом. Мастер, вдохновленный ретро-мотивами 70-х годов выполнил коллекцию в любимом стиле поп-арт с соответствующей живой и позитивной цветовой палитрой. Орнамент на обоях, состоящий из абстрактных повторяющихся элементов придает интерьеру загадочность и игривость.
Карим Рашид продолжает тему геометрических орнаментов и ярких цветов при создании мягкой и корпусной мебели, столов, текстиля и посуды. Визитная карточка мастера – уникальные стулья и кресла, любой дизайн непременно включает в себя несколько видов стульев с абсолютно разными цветовыми решениями. Это позволяет интерьеру обретать новые грани, делает его более сложным и интересным.
Свет в интерьере
Освещение пространства – это еще один нюанс, дополняющий образ интерьеров Карима Рашида. Единственные в своем роде предметы искусственного освещения присутствуют в каждой работе автора, удивляя количеством разнообразных вариантов исполнения. Подвесные светильники все тех же необычных обтекаемых форм, поддерживающие общее «странное» настроение пространства, классические люстры, придающие дерзкому интерьеру ноту изящества и создающие контраст культур и эпох. Очень часто в решениях Карима можно встретить точечные светильники, встроенные в немыслимые изгибы рельефа потолка, светодиоды, спрятанные в различные ниши, выступы и имитации несущих конструкций причудливых форм.
Помимо локального освещения, мастер уделяет много внимания дополнительным источникам. Торшеры, настольные лампы, прожекторы, выполненные в современном стиле или в духе абстрактного искусства – все это является неотъемлемой частью творчества художника, стремящегося к созданию не только удивляющего, но и комфортного для жизнедеятельности человека пространства. Но и здесь Карим Рашид не может пойти по традиционному пути, используя в качестве местного источника освещения подсветку предметов мебели, декоративных проемов в стене и разноцветные мерцания конструкций пола.
Детали, поражающие воображение
Как стиль поп-арт не может существовать без необычных элементов, так и работы Карима Рашида невозможно рассматривать отдельно от его знаменитых предметов декора, наполняющих интерьеры особым смыслом. Причудливые вазочки, выстроенные в виде паззла, горшочки в форме яйца, абстрактные картины, открытые стеллажи в виде складной лестницы, каждый предмет является индивидуальным и тщательно продуманным. В самой маленькой и, казалось бы, незаметной детали ощущается частица таланта мастера. Именно такой комплексный подход к дизайну, удивительная дотошность в исполнении сделали художника признанным фаворитом среди современников.
Дизайнер Карим Рашид, будучи практикующим архитектором, строго следит за упорядоченностью и закономерностью в своих проектах. Ни одна вещь в интерьере не может быть случайной – данный принцип четко прослеживается в работе автора. Насыщенность, но в тоже время легкость образа ассоциируется с беззаботностью и молодостью. Творчество Карима Рашида непременно дарит ощущение праздника, атмосферу совершенно иного мира, где нет места предубеждениям и скучным шаблонам.
Карим Рашид. Karim Rashid | Архитектура и Проектирование
«Я хочу изменить мир» — гласит название манифеста Карима Рашида (Karim Rashid), написанного им в 2001 году. Именно это он и сделал, став одним из наиболее успешных и плодовитых дизайнеров современности. За время своей дизайнерской карьеры Карим Рашид создал «чувственный минималистичный» дизайн для сотен предметов и «blobjects». («Blobject» — от сочетания имени Mr. Blobby, популярного персонажа телешоу, и английского «object» — объект.)
Карим Рашид — апостол новых технологий. Он использует компьютерные технологии и соответствующее программное обеспечение, что позволяет существенно снизить производственные издержки. Это помогает производителям уменьшить стоимость товаров и вывести производство на новый уровень.
Среди творений Карима Рашида — часы, посуда, мыльницы, корзины для бумаг, а также мебель, модные объекты, светильники, шоу-румы, гостиницы, рестораны, апартаменты и скульптуры. Карим Рашид — писатель, лектор в университетах и на конференциях, участник многочисленных совместных выставок, профессор Университета Искусств в Филадельфии и звезда телевизионного реалити-шоу Made in the USA. Его произведения находятся в постоянных собраниях 15 главных музеев мира.
Среди его клиентов — Acme Studio, Nambé, Method, Prada, Umbra, Issey Miyake, Nienkämper, Wolf-Gordon, Alessi, Edra,Target, Foscarini, ZeroDisegno, Method Home, Totem, Pure Design, Zeritalia, Fasem, Guzzini, Estee Lauder, Tommy Hilfiger, Giorgio Armani, Sony, Magis, Leonardo, Zanotta, Maybelline, Yahoo, George Kovacs, Citibank, Nienkamper, YSL ….Среди его многочисленных наград — Daimler Chrysler Design Award (1999 год), George Nelson Award от Interiors magazine (1999 год), золотая награда в номинации «мебель» от Industrial Designers Society of America (IDSA) (2001 год), «Лучший новый дизайн ресторана» от Esquire magazine (2003 год) и IDSA (Industrial Design Excellence Award, 2005 год). Он обладает почётным титулом Доктора искусств Коркоран-колледжа искусств и дизайна (Corcoran College of Art + Design, Вашингтон).
Карим Рашид родился в 1960 году в Каире. Его мать была англичанкой, отец, египтянин, был художником и театральным декоратором. В Англии, где семья Рашида провела несколько лет, Рашид-старший смог устроиться только ночным сторожем.
В конечном счёте, семья Рашидов переехала в Канаду, и отец Карима занял должность художника-декоратора на телевидении. В семье было трое детей, и отец постоянно рисовал их портреты и любил брать Карима с собой на этюды. Однажды, в возрасте 4 лет, Карим понял, что может не только рисовать мир вокруг. Он может его изменить.
Рашид обучался индустриальному дизайну в университете Карлетон (Carleton University) в Оттаве, потом провёл год в Италии. Полтора года он бесплатно проработал интерном в Милане, затем вернулся в Торонто, где жили его родители. Там Карим получил должность в KAN Industrial Designers, где в числе 20 дизайнеров работал с такими клиентами как Black&Decker и Samsung. Здесь он набивал руку, разрабатывая дизайн стереосистем для Toshiba, отопительных приборов, сельскохозяйственного и медицинского оборудования и других подобных вещей.
«Я провёл в этом мире десять лет, — говорит Карим Рашид, — И всегда был связан с товарами. Разумеется, это никакого отношения не имеет к красоте или содержанию — работодателя это не волновало. Но ты узнаёшь, как работает бизнес». Дэвид Шэрер (David Sherer), который продаёт множество вещей Рашида в своём магазине Totem, говорит: «Многие дизайнеры приходят с красивыми вещами, но они не имеют ни малейшего представления о том, сколько это может стоить или как сложно это сделать. Карим понимает, что требуется, чтобы его продукция попала на полки».
В 1991 году Рашид уходит из KAN и переезжает в Провиденс (Род Айленд, США), где занимает должность преподавателя в Rhode Island School of Design. Через год он уходит, так как у него возникают разногласия с руководством в философии обучения. В 1993 году он получил место в Pratt Institute, Манхэттен, где и преподавал в течение четырёх лет. Он также преподавал в University of the Arts, Филадельфия.
В период с 1992 по 1993 год он попытал счастья в более чем сотне компаний, прежде чем, наконец, получил свой первый заказ на линию столовых аксессуаров от компании Nambé. Серьёзные компании не интересовались парнем, который создавал дрели, поэтому он решил попытать счастья у американских производителей второго эшелона, таких как La-Z-Boy и Ethan Allen.
«Помню, как я пришёл в Ethan Allen, который располагался в Данбэри, Коннектикут. В эти годы множество магазинов по всей стране закрывалось. Я понял, что здесь кроются большие возможности. Я знаю, почему они закрываются, — это происходит потому, что всё меньше и меньше людей интересуется покупкой имитаций антиквариата вроде тех, что продаёт Ethan Allen. Поколение, которое начало покупать современную мебель в IKEA, выросло и нуждается в чем-то более качественном и более существенном, но они привыкли к современному дизайну, что же им делать?
Если они начнут покупать итальянские вещи, американским компаниям наступит конец. Может быть, не сегодня, но лет через десять все эти антикварные диваны и высокие комоды на ножках непременно исчезнут. Поскольку мышление молодёжной культуры — я узнал это от моих студентов — заключается в том, что они не заботятся о прошлом. Прошлое бессмысленно. Оно закончено. Их менталитет — скейтборды, MP3 и найковские кроссовки, это непременно должно отразиться на мебели, которую они покупают. Но, конечно, Ethan Allen не интересовались тем, что я собирался им предложить — этот высокомерный парень, говорящий им, что делать с будущим компании».
Наконец, в 1995 году Umbra, компания, которая производит недорогие товары для дома, согласилась пробовать идею Рашида — мусорное ведро, сделанное из полипропилена, которое будет продаваться меньше чем за двенадцать долларов.
Карим, как никто другой, знал, как работать с пластиком. В итоге на свет родилось лучше в мире мусорное ведро, и мир устремил свои взоры в сторону новоиспечённого гения промышленного дизайна.
Что же движет им? Рашид говорит, что он не интересуется деньгами, его больше волнует реальное воплощение его замыслов. Ему интересно посмотреть, что он может дать человечеству, пока он жив. Может быть, он и является звездой в мире дизайна, но для американских промышленников он не более чем нахальный инженер.
Стандартная доля расходов на дизайн — примерно 3% от общих производственных затрат (архитекторы обычно получают от 5 до 10 процентов). Но преимущество Рашида в том, что его имя делает вещам ещё большую рекламу, чем их эстетическая ценность.
Опыт работы с Ronson, британским производителем зажигалок, — хороший пример того, как общаются производители с дизайнерами. Это была хорошая возможность для Рашида, так как впервые он получил заказ на вещь, которая будет стоить меньше доллара. Компания была почти разорена, особенно за счёт производства дешёвых пластиковых зажигалок, и сотрудничество с Рашидом было призвано повысить престиж марки. Это решение основывалось на новой в то время идее, что дизайн имеет значение для масс.
Ronson заказал 12 проектов, а Рашид предложил 38. В итоге компания остановилась на трёх: Gripper (в чехле из искусственного каучука), Pebble (окатанная галька), и Spindle, похожая на микрофон. Дизайнер также участвовал в разработке других производственных линий Ronson — ручка, калькулятор, AM/FM-радио.
Тогда он взял на себя ребрэндинг, заменив старый чёрный шрифт Ronson на ярко-красный, выглядящий более современно. Тем не менее, Ronson запустил в производство только зажигалки, а другие идеи Рашида были отложены в долгий ящик. «Я думаю, что испугал их», — говорит он.
Предложения дизайнера не всегда понимаются заказчиками. Известен случай с бутиком для итальянского модельера Джорджио Армани. Карим Рашид тогда предложил следующее: в магазине нет никаких одежды и мебели — только голые стены-экраны. На экранах маршируют манекенщицы в арманиевских моделях. Потенциального покупателя сканируют и, как в компьютерной игре, виртуальным образом примеряют на него понравившуюся одежду. Примерку при желании можно продолжить у себя дома, получив диск с программой.
Армани не соглашался на пустой магазин и хотел повесить там хотя бы немного одежды «…а то ведь получится бутик Карима Рашида, а не Джорджио Армани…», но дизайнер не согласился, так и не договорились.
Самый простой способ увидеть работу Рашида в Нью-Йорке состоит в том, чтобы найти одну из ста пятидесяти крышек люка, спроектированных для Con Edison, которые расположены главным образом на улицах Манхэттена, особенно вокруг Times Square. Рашид хотел предложить в качестве материала прозрачный пластик, но в Con Edison решили, что публика не готова к такому радикальному решению. Тем не менее, Рашид нашёл способ интегрировать «дизайн от Карима Рашида» в этот продукт.
Вы также можете прогуляться вдоль офисов Рашида на West Seventeenth Street, где расположен шоу-рум дизайнера.
Мебель в шоу-руме довольно своеобразна. Что-то подобное отец Карима мог бы в пятидесятые придумать для фантастического сериала о будущем. За шоу-румом 15 прилежных ассистентов работают за компьютерами. Там находится офис Рашида. А наверху живёт сам дизайнер с женой Мэган Ланг.
Дизайнерский диапазон Карима Рашида позволяет ему разрабатывать как общий стиль интерьера, так и стиль каждой его небольшой детали, включая, например, столовые приборы. Так, проектируя отель Semiramis в Афинах, он спроектировал всё: от архитектуры и интерьеров до формы персонала и флаконов для шампуня. Цветовая гамма типично рашидовская: белый оттенён зелёным лаймом, оранжевым, жёлтым, розовым. Материалы: полимерные полы, цветное стекло, стеклянная плитка. Масса медиапроекций, беспроводных устройств и прочих электронных новаций.
Люди любят менять одежду, приобретая новинки сезона, но в дизайне интерьера, например, это долгое время было непозволительно из-за высокой стоимости мебели. Благодаря новым технологиям промышленники могут выпускать тот же товар, например, другого цвета без существенных изменений в производственном цикле, что позволяет промышленности следовать модным тенденциям.
Рашид стоит на перекрёстке этих двух направлений, предлагая более модные товары в области дизайна и менее сезонные — в моде. «Я думаю, что у всех товаров есть четвёртое измерение, своего рода аура, ощущение, — говорит он. — Сейчас это измерение очень сильно связано с модой, но мы собираемся находить его во всём».
Можно ли считать искусством мусорное ведро? Карим Рашид, в первую очередь, художник. По крайней мере, так он себя воспринимает.
Он переносит окружающую его действительность в галереи. Рашид говорит, что делает то же, что и художники, иначе бы его работы не выставлялись в музеях мира, но, кроме того, он создаёт вещи.
Несомненый интерес представляют «50 заповедей дизайнера», опубликованные в одном из журналов. В 2001 году вышла книга «Я хочу изменить мир» («I want To Change The World») в издательстве Universe Publishing. В ней представлены основные его идеи и проекты. Одно из намерений Карима Рашида — поставить компьютерные технологии на службу индивидуализации массовой продукции, придумать способы удешевить предметы дизайна. Карим Рашид желает сделать так, чтобы новые технологии сделали повседневность удобной, удобство красивым, а красоту доступной.
50 заповедей Карима Рашида:
Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни.
Не заваливай рабочий стол. Он всегда должен оставаться девственно чистым, как горная вершина. Это помогает ощущать себя выше рабочей рутины и сохранять как ясность мысли, так и бодрость духа.
Обращайся с коллегами, подчиненными и клиентами так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.
Отвечай на каждый полученный е-mail и телефонный звонок или факс в тот же день, вне зависимости оттого, где находишься и чем занят.
Прежде, чем создать что-то материальное, спрашивай себя, есть ли в том, что ты собираешься сделать, какая-то ценность или оригинальная идея.
Старайся быть в курсе всего, что касается текущего проекта. Забывай все о сделанном проекте, как только начинаешь работать над новым.
Никогда не говори: „Я мог это сделать“. Ведь ты этого не сделал.
Помни: быть значит создавать (Хайдеггер).
Вскрывай действительность сюрпризами и «феноменологическими» поступками.
Знай, что судьба всегда на твоей стороне.
Наблюдай за всем, что происходит вокруг тебя, за каждым человеком, за каждым моментом времени. И если вдруг заметишь хоть малейшую зацепку, немедленно начинай работать.
Работай for fun, a не ради вознаграждения. Или не работай вовсе.
Имей в виду, что если у тебя и твоего товарища наблюдается принципиальное расхождение во взглядах, то плодотворного сотрудничества не получится, даже если тебе кажется, что это не так.
Отдавай себе отчет в том, что не каждый проект перспективен.
У каждого есть слабые и сильные стороны. Работай над тем, чтобы первые постепенно превратились в последние.
Если понимаешь, что делаешь что-то плохо, займись чем-то другим.
Избегай накопительства. Старайся сохранять материальное равновесие — покупая одну новую вещь, избавляйся от одной старой.
Если тебе не нравится твоя работа, увольняйся.
Храни в гардеробе тридцать одинаковых комплектов нижнего белья и тридцать одинаковых пар носков — и у тебя никогда не будет проблем с подбором пары. Раз в месяц устраивай стирку.
Всегда имей при себе только кредитную карточку. Не носи с собой „живых“ денег.
Помни: лень есть Антихрист.
Потребляй в пищу как можно меньше углеводов. Старайся не заходить в пиццерии и булочные-кондитерские.
Не прибегай к помощи шопинга в борьбе с депрессией. Не занимайся стой же целью и обжорством. Знай: это удел домохозяек.
Приобретай опыт, а не предметы.
Ставь перед собой самые разные задачи и делай шесть вещей одновременно. Только в этом случае тебе никогда не будет скучно.
Старайся избегать как в устной, так и в письменной речи следующих выражений: «вкус», «класс», «скука», «уродливый», «массы».
Пойми наконец, что понятие «удовольствие»; и то, что оно означает, относится скорее к области психологии, нежели физиологии.
Минимализм скучен, а вот чувственный минимализм — то, что надо.
Постарайся осознать: больше значит больше.
Попытайся быть честен с самим собой: нормально не значит хорошо.
Знай, что форма следует за предметом так же, как предмет следует за своим предназначением.
Вместо того чтобы мечтать о чем-то, претвори это в жизнь.
Относись к новым технологиям с уважением, даже если не можешь использовать их в повседневной жизни.
Никогда не довольствуйся тем, что сделал.
Помни: настойчивость, последовательность и упорство — вот три главные составляющие успеха.
Не думай о славе, думай о работе.
Всегда плати по своим счетам — учись этому у других.
Есть всего три категории людей: одни культуру производят, другие ее покупают, третьим на нее наплевать. Всегда держись первых двух.
Даже не сомневайся: работа — это и есть жизнь.
Мысли широко, а не глубоко.
Мысли расслабленно, а не напряженно.
Знай: omniavincit amor. (Любовь побеждает все. — пер. с лат.)
Если хочешь, чтобы мир менялся, меняй его сам. (Ганди)
Прежде чем принять окончательное решение, все тщательно обдумав, обдумай все еще один разок.
Постоянно работай над своей жизнью.
Дополняй сложение вычитанием.
Опыт — самая важная составляющая жизни. Обмен идеями и человеческое общение — в этом суть существования.
Не бренд создает продукцию, а продукция создает бренд.
Прошлое лишено смысла.
Здесь и сейчас — это все, что у нас есть.
«…нейтральность, как и дурацкий патетичный минимализм мертвы. Модернизм — отжившая своё концепция. XXI век заботится о новой энергии, о нематериальном, об утрате формы и её обретении, о прозрачности, цвете, запахе. О цифровых технологиях, способных создать место обитания одновременно реальное и ирреальное, метафизическое и физическое»
« … Я стараюсь максимально приблизить их (интерьеры) к потребностям сегодняшнего человека. Мы ведь всё больше живём в виртуальном пространстве, и наш физический мир приобретает от этого иное значение. Поэтому предметы обстановки становятся технологическими объектами. Я уже не раз говорил и писал о том, что отрицать хай-тек — значит, отрицать современный образ жизни».
«…Человек, однажды поживший в моём интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель — есть жизненно необходимые вещи. Правда, я осознаю, что окончательный переход к предложенной мною среде обитания — это дело будущего…».
«Эти объекты символизируют для меня искусственный мир или то, что я называю искусственной природой. И мне кажется, что искусственное в последнее время становится естественным — то есть нам не следует больше разделять искусственные материалы и природные. Как не следует и отделять технологическое от человеческого».
«В дизайне есть один очень важный момент: объект надо рассматривать достаточно абстрактно, чтобы у людей была свобода интерпретации».
«Когда я впервые в жизни занимался дизайном ресторана, я все сделал только из дерева. Но выглядит этот ресторан так, как будто он из XXII века. Мы должны избавиться от каких-то априорных мнений о материале. В пятидесятые годы французский философ Ролан Барт написал книгу, в которой говорил о том, что нам давно пора перестать считать дерево — теплым, лед — холодным. Что нам нужно избавиться от стереотипов».
«Есть только две вещи, которые я ценю в жизни, — искусство и человек».
«Самая старая вещь, которая есть в моей жизни, это стереосистема шведской фирмы Bang & Olufsen, купленная мной в 1976 году. Я стараюсь не жить с вещами, которые старше пяти лет. Видите ли, я — сторонник философии, которая называется «складывать, вычитая». Если я что-то приношу в дом, я должен от чего-то подобного избавиться. Так я живу последние восемь лет. Так что если я покупаю пару носков — я выбрасываю пару носков. И если я покупаю кресло — я выбрасываю кресло. У меня есть одна кредитная карточка. Я все делаю в цифровом формате. У меня нет дисков. У меня нет книг. Когда-то у меня дома было 20 тысяч пластинок, потому что в семидесятые я был диджеем. Теперь вся моя музыка, как и все фильмы в моем доме, — в цифровом формате. У меня есть один винчестер на 300 гигабайт, и больше мне ничего не нужно».
«Чувственный минимализм — это не философия и не дидактика. Вообще минимализм — это стиль, создающий представление об идеальной форме. Например, об идеальном прямоугольнике или идеальном шаре. Идея чувственности имеет отношение в данном случае к редукции органической формы, естественной для человека и приятной ему. И такую форму может иметь любой предмет».
«Я считаю, что как человеческие существа мы можем сопереживать любой вещи, если она имеет такую аморфную, мягкую форму. То есть в жизни надо стремиться к редукции. Иметь не слишком много, но то, что имеешь, должно быть физически и интеллектуально вам приятно».
«Я ненавижу это слово – «классика». Я хочу, чтобы оно исчезло навсегда. Еще я хочу, чтобы исчезло слово «массовость». Потому что речь должна всегда идти о человеке, а не о массе».
Нужно понимать, что мы все — часть мира. Что мы — великие. И делать только то, что нам нравится.
Дизайнерская мебель от карима рашида. Дизайнер карим рашид и его интерьеры Карим рашид дизайнер биография
(Karim Rashid, р. 18 сентября 1968) поставляет на рынок все самое красочное, инфантильное и подростковое. Cам о себе заявляет, что спроектировал уже более 3000 предметов, получил более 300 международных дизайнерских премий и в 40 странах его почитают как легенду дизайна.
То он оформляет секс-шоп в Мюнхене, то придумывает офисную мебель Streem Collection для турецкой компании Tuna Ofis, то рисует дизайн бутылки для пепси-колы PepsiPrestige для американской компании Pepsico, USA. Его бизнес-концепция — погоня за будущим. «Мечтаю, чтобы люди освободились от ностальгии, устаревших традиций, заскорузлых привычек и бессмыслицы». Шутка про то, что его наручные часы показывают время на десять лет вперед, — чистая правда.
Коллекция посуды Sakred для Krosno. 2019. Фото Tomek Albin.
Еще ряд анекдотов связан с гардеробом дизайнера: пятнадцать лет назад он отнес в благотворительную организацию Salvation Army свои черные костюмы от Dries van Noten, Yohji Yamamoto, Comme des Garcons. И теперь у него только белые и розовые одежды: 30 пар белых джинсов, белые свитера, футболки и носки. В общем, этот человек занят собой и своим образом.
Карим Рашид в интерьере своего дома. Фото Hye-Ryoung Min.
Высветленная гамма стала его твердым предпочтением: белый, салатовый, желтый и, конечно, особый розовый — искусственный и приторный, как дешевый леденец. Еще недавно Рашид декларировал, что розовый — это новый черный. Он изо всех сил убеждал мужчин-гетеросексуалов в том, что «пинк» незаменим для настоящего мужского интерьера.
Фрагмент интерьера отеля cети Prizeotel, по проекту Карима Рашида. На переднем плане стул Voxel. Премия Good Design Awards. 2018.
Рашид не только проектирует вещи и интерьеры, он все время что-то постулирует и пропагандирует. Пять лет назад был увлечен инфотейнментом (от англ. to informe и to еntertain), твердил об обучающе-развлекательной функции дизайна. В 2007-м рассуждал про yestermorrow — то, что мы по-русски называем ретрофутуризмом. Его собственная квартира в нью-йоркском Челси — образец каримовского вкуса: надувная мебель в стиле 60-х выглядит бодро и футуристично, нисколько не напоминая пыльный винтаж.
Кухня Floo, Rational, 2016. Кухня уже номинирована на ряд престижных международных премий.
Кухня Floo, Rational, 2016. Барные стойки трансформируются в полноценные обеденные группы.
Кухня Floo, Rational, 2016. Бесшовные поверхности выполнены из кориана.
В 2016 году в Милане во время выставки EuroСucina немецкая компания представила новую модель Floo. Результатом двухлетней работы Карима Рашида с инженерами Rational стала ослепительно-белая минималистичная кухня, одна из самых ярких авторских новинок года.
Модульная система сидений Heartbeat. Nienkamper. 2019.
Карьера Карима Рашида пошла вверх в 1993 году. До этого он успел поучиться и поработать в Милане, а потом шесть лет мучился в канадском дизайн-бюро в Торонто, проектируя все что ни попадя, от лазерных приборов до почтовых ящиков. Там он набил руку, но страдал от тупого подхода и отсутствия красоты. В конце концов сбежал в Нью-Йорк.
Туфли Karim, Melissa.
Предлагал свои услуги ста компаниям, и только от одной получил заказ делать предметы для сервировки стола: фирма Nambe из Санта-Фе не прогадала. Вазы, солонки, вилки и ножи так понравились покупателям, что Nambe торговала на три миллиона долларов в год, а вещи скоро попали в коллекцию местного музея.
«Сумка»-холодильник для шампанского с подсветкой Globalight, Veuve Clicquot. 2008.
Система сидений Matrix, Meritalia. 2009.
Лежанка Dusk, Riva 1920. 2016.
Скамья Bench, Durat. 20 экз. 2009.
У дизайнера Карима Рашида есть старший брат — известный архитектор Хани Рашид. Оба брата учились в Европе и Нью-Йорке и выбрали похожие творческие профессии под влиянием отца — художника-абстракциониста с французским образованием, который переехал в Париж из родного Каира (Египет) в 1950-е, позже семья эмигрировала в Англию, затем в Канаду.
Барные столы и стулья Next collection, Slide. 2019.
Рашид — изобретатель собственных солярных знаков: перекрещенные пилюли в разных конфигурациях появляются у него каждый раз, когда нужен орнамент или просто декор. Всю жизнь он решает одну и ту же задачу: формы должны быть передовыми и как бы созданными интеллектом, не затронутым никакой культурой, при этом личный почерк автора должен опознаваться с первого взгляда.
Человек – чувствующий пространство и создавая из него гармонию и красоту. Это известный дизайнер Карим Рашид. Более 3000 его работ были запущены в производство. Благодаря им о Кариме знают во всем мире.
Немного биографии
Родился Рашид в 1960 году в Египте, городе Каир. Его детство прошло в Канаде и частично в Англии. Любовь к прекрасному дизайнеру привил его отец, который занимался театральными декорациями и рисовал картины. Осваивал промышленный дизайн в Оттаве, потом в Неаполе, а стажировку проходил в Милане в известного дизайнера Рудольфо Бонетто. После учебы Карим работал 7 лет в канадской компании «KAN Industrial Designers».
В Канаде Рашид начинает заявлять о себе как о талантливом дизайнере. Он знакомится с крупными мировыми лидерами, привлекая их своим необычным чувством стиля. В 1992 году Карим создает свою дизайнерскую студию. К известным и практичным работам можно отнести резиновый пульт, шахматы, не выпадающие с доски, ванную с встроенным телевизором. Во многих заведениях вы почувствуете уникальный футуристический дизайн Карима.
Гармония и грация
На сегодня работы Карима Рашида известны по всему миру. Он создает дизайн большим отелям, гостиницам, ресторанам В США, Англии, Греции, делает интерьер для жилых комплексов в Латвии, например в KADO KARIM. Всем его работам присуща красота и изысканность.
Карим Рашид исповедует гармонию свободы в совокупности с практичностью. Он создает интерьеры с чистыми цветами, нежными очертаниями. Дизайнер пытается не использовать черный цвет, его привлекает розовый и белый. Он применяет не натуральные материалы, а современные синтетические. Благодаря этому интерьеры Карима Рашида всегда являются практичными, стильными и дешевыми.
Работы дизайнера выставлены на выставках во всем мире. Его приглашают читать лекции в известные университеты. Новый, созданный Рашидом, стиль «чувственный минимализм» сочетает в себе нотки хай-тека и грацию природы. Дизайнер кроме красоты всегда старается добиться наивысшего удобства для человека.
Карим, создавая работы, следует своим заповедям:
- Не стоит заваливать рабочий стол. Чистота стимулирует мозг и создает гармонию.
- Не говорить, что мог что-то сделать, если время уже упущено.
- Обращаться с людьми так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.
- Если купил новую вещь, следует избавиться от старой.
Всего существует 50 заповедей, которые помогают человеку жить и творить.
Приобретая квартиру, вы сможете влиться в мир прекрасного, удивляясь как до этого времени смогли обходиться без него.
Многие идеи и предметы интерьера, созданные Каримом, в полной мере смогут оценить люди только в будущем, откуда они и черпает вдохновение.
Карим Рашид — известный промышленный дизайнер. Он наполовину англичанин, наполовину египтянин, Карим Рашид родился в Египте, вырос в Канаде. Образование в сфере индустриального дизайна получал в Карлетонском Университете в Оттаве (Канада), где был награждён степенью бакалавра. А в 1982 году он окончил аспирантуру в Италии. Сейчас Карим Рашид живёт в Нью-Йорке, где управляет своей собственной дизайнерской студией.
Все, что он делает, – абсолютно нестандартно. Все, что он предлагает миру, принимается на ура. Только за последние 10 лет Карим Рашид получил около 30 наград в области промышленного дизайна. Он полагает, что мебель должна отражать реальность. И старается делать предметы, которые приносят радость, упрощают задачи и повышают наш уровень красоты.
Карим Рашид запустил в производство около 2500 разработок: посуду и бутылки для жидкого мыла, парфюмерные флаконы и упаковку для косметики, одежду и драгоценности, часы и игрушки, модные аксессуары, упаковки, фурнитуру, осветительные приборы, а также интерьеры, инсталляции и прочие архитектурные проекты. Он проектирует все: «от посуды до отелей».
Дизайнер признает, что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего. А в настоящем Карим Рашид придумывает мебель для Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell и др. Посуду – для Mglass, Nambe, Micasa, Covo, светильники – для Fosсarini, Penta, Artemide, бытовую технику – для Gorenje.
1. Не ограничивай своих возможностей узкой специализацией — специализируйся в целом на жизни.
2. Не заваливай рабочий стол. Он всегда должен оставаться девственно чистым, как горная вершина. Это помогает ощущать себя выше рабочей рутины и сохранять как ясность мысли, так и бодрость духа.
3. Обращайся с коллегами, подчиненными и клиентами так, как хотел бы, чтобы обращались с тобой.
4. Отвечай на каждый полученный е-mail, телефонный звонок или факс в тот же день, вне зависимости от того, где находишься и чем занят.
5. Прежде, чем создать что-то материальное, спрашивай себя есть ли в том, что ты собираешься сделать, какая-то ценность или оригинальная идея.
6. Старайся быть в курсе всего, что касается текущего проекта. Забывай все о сделанном проекте, как только начинаешь работать над новым.
7. Никогда не говори: «Я мог это сделать». Ведь ты этого не сделал.
8. Помни: быть значит создавать. (Хайдеггер)
9. Вскрывай действительность сюрпризами и «феноменологическими» поступками.
10. Знай, что судьба всегда на твоей стороне.
11. Наблюдай за всем, что происходит вокруг тебя, за каждым человеком, за каждым моментом времени. И если вдруг заметишь хоть малейшую зацепку, немедленно начинай работать.
12. Работай for fun, а не ради вознаграждения. Или не работай вовсе.
13. Имей в виду, что если у тебя и твоего товарища наблюдается принципиальное расхождение во взглядах, то плодотворного сотрудничества не получится, даже если тебе кажется, что это не так.
14. Отдавай себе отчет в том, что не каждый проект перспективен.
15. У каждого есть слабые и сильные стороны. Работай над тем, чтобы первые постепенно превратились в последние.
16. Если понимаешь, что делаешь что-то плохо, займись чем-нибудь другим.
17. Избегай накопительства. Старайся сохранять материальное равновесие — покупая одну новую вещь, избавляйся от одной старой.
18. Если тебе не нравится твоя работа, увольняйся.
19. Храни в гарберобе тридцать одинаковых комплектов нижнего белья и тридцать одинаковых пар носков — и у тебя никогда не будет проблем с подбором пары. Раз в месяц устраивай стирку.
20. Всегда имей при себе только кредитную карточку. Не носи с собой «живых» денег.
21. Помни: лень есть Антихрист.
22. Потребляй в пищу как можно меньше углеводов. Старайся не заходить в пиццерии и булочные-кондитерские.
23. Не прибегай к помощи шоппинга в борьбе с депрессией. Не занимайся с той же целью и обжорством. Знай — это удел домохозяек.
24. Приобретай опыт, а не предметы.
25. Ставь перед собой самые разные задачи и делай шесть вещей одновременно. Только в этом случае тебе никогда не будет скучно.
26. Старайся избегать как в устной, так и в письменной речи следующих выражений: «вкус», «класс», «скука», «уродливый», «массы».
27. Пойми наконец, что понятие «удовольствие» и то, что оно означает, относится скорее к области психологии, нежели физиологии.
28. Минимализм скучен, а вот чувственный минимализм — то, что надо.
29. Постарайся осознать: больше значит больше.
30. Попытайся быть честен с самим собой: нормально не значит хорошо.
31. Знай, что форма следует за предметом так же, как предмет следует за своим предназначением.
32. Вместо того чтобы мечтать о чем-то, претвори это в жизнь.
33. Относись к новым технологиям с уважением, даже если не можешь использовать их в повседневной жизни.
34. Никогда не довольствуйся тем, что сделал.
35. Помни: настойчивость, последовательность и упорство — вот три главные составляющие успеха.
36. Не думай о славе, думай о работе.
37. Всегда плати по своим счетам — учись этому у других.
38. Есть всего три категории людей: одни культуру производят, другие ее покупают, третьим на нее наплевать. Всегда держись первых двух.
39. Даже не сомневайся: работа — это и есть жизнь.
40. Мысли широко, а не глубоко.
41. Мысли расслабленно, а не напряженно.
42. Знай: omnia vincit amor. (Любовь побеждает все. — лат.)
43. Если хочешь, чтобы мир менялся, меняй его сам. (Ганди)
44. Прежде чем принять окончательное решение, все тщательно обдумав, обдумай все еще один разок.
45. Постоянно работай над своей жизнью.
46. Дополняй сложение вычитанием.
47. Опыт — самая важная составляющая жизни. Обмен идеями и человеческое общение — в этом суть существования.
48. Не бренд создает продукцию, а продукция создает бренд.
49. Прошлое лишено смысла.
50. Здесь и сейчас — это все, что у нас есть.
Также Карим Рашид в 2012 году разработал новый дизайн статуэтки «Золотой граммофон».
Карим Рашид (Karim Rashid, 1960) – один из самых известных промышленных дизайнеров мира. Наполовину англичанин, наполовину египтянин, Карим Рашид родился в Египте, вырос в Канаде, а курсы дизайна окончил в Неаполе. Он полагает, что мебель должна отражать реальность. И старается делать предметы, которые приносят радость, упрощают задачи и повышают наш уровень красоты.
«Ставь перед собой самые разные задачи и делай шесть вещей одновременно. Только в этом случае тебе никогда не будет скучно».
И Карим Рашид придумывает : мебель и светильники, посуду и бутылки для жидкого мыла, парфюмерные флаконы и упаковку для косметики, одежду и драгоценности, часы и игрушки. Он проектирует все: «от посуды до отелей».
«Прежде чем создать что-то материальное, спрашивай себя, есть ли в том, что ты собираешься сделать, какая-то ценность или оригинальная идея».
В его проектах оригинальность, несомненно, есть – около 70 работ Карима Рашида выставляются в постоянных коллекциях в музеях современного искусства и дизайна в разных городах США, Великобритании, Японии, Голландии и других стран.
«Не думай о славе, думай о работе».
- придумать способы, как удешевить предметы настоящего дизайна;
- заставить новые технологии сделать повседневность удобной, удобство – красивым, а красоту – доступной;
- поставить компьютерные технологии на службу массовой продукции.
«Даже не сомневайся: работа – это и есть жизнь».
Жизнь Карима расписана на год вперед . Он сделал уже более 2000 работ. Ежемесячно в мире проходит по две его выставки. Карим Рашид хочет проектировать все: автомобили, самолеты, одежду, дома, роботов.
«Помни: настойчивость, последовательность и упорство – вот три главные составляющие успеха».
Футуристические проекты среды обитания Карима Рашида кажутся многим чересчур смелыми и отдаленными. Хотя сам дизайнер считает, что они подчинены гармонии и удобству, и каждая вещь в них максимально полезна.
«Человек, однажды поживший в моем интерьере, уже никогда не сможет вернуться в традиционную обстановку, потому что дизайн от Карима Рашида раз и навсегда покажет ему, что такие простые и прагматичные вещи, как окно с правильно падающим светом, или особая высота потолка, или многофункциональная мебель – это жизненно необходимые вещи».
Правда, дизайнер признает , что окончательный переход к предложенной им среде обитания – это дело будущего. А в настоящем Карим Рашид придумывает мебель для Alivar, BoConcept, Edra, Frighetto, Pure Design, Zerodisegno, Kartell и др. Посуду – для Mglass, Nambe, Micasa, Covo, светильники – для Fosсarini, Penta, Artemide, бытовую технику – для Gorenje . Однако заподозрить Карима Рашида в корысти не приходит в голову.
«Работай for fun, а не ради вознаграждения. Или не работай вовсе».
биография, проекты, достижения, фото, официальный сайт
Справочная информация: Рашид Карим — биография, реализованные интересные проекты, лучшие награды и достижения, официальный сайт, фото
Страна:
США
Дата рождения:
18 сентября 1960
Место рождения:
Каир, Египет
Деятельность:
промышленный дизайн, дизайн интерьеров, преподавание
Карьера:
с 1980х
Направленность (жанр, стиль):
«чувственный минимализм», футуризм, «поплюкс»
Официальный сайт:
http://www.karimrashid.com/
Проекты
более 3 тыс разработок,
Достижения
более трехсот международных премий в области дизайна и архитектуры: Daimler Chrysler Design Award (1999 год), George Nelson Award (1999), the Silver IDEA Award (1999), Industrial Design Excellence Award (1998), золотая награда в номинации «мебель» от Industrial Designers Society of America (IDSA) (2001 год), «Лучший новый дизайн ресторана» от Esquire magazine (2003 год) и IDSA (Industrial Design Excellence Award, 2005 год)
Архитекторы мира по странам
Забавное видео
В 2 года родители купили малышу баскетбольное кольцо и мяч, посмотрите, как играет этот малыш в 5 лет!
Нужны деньги до зарплаты?
более 30 сервисов
Кредиты онлайн на карту за 15 минут
до 180 дней
макс срок
до 20 000 грн.
макс сумма
Информация о Кариме Рашиде: американском промышленном дизайнере (1960-)
Карим Рашид (1960) — промышленный дизайнер египетского происхождения и вырос в Канаде. Его проекты включают предметы роскоши, мебель, освещение, дизайн поверхностей, фирменный стиль и упаковку. Time Журнал назвал его «самым известным промышленным дизайнером во всей Америке» и «принцем пластика». Он живет в Нью-Йорке, а также в Белграде, Майами и Мексике.
Карьера
Рашид получил степень бакалавра промышленного дизайна в 1982 году в Карлтонском университете в Оттаве, Онтарио, Канада.Он учился в аспирантуре в области дизайна в Неаполе, Италия, у Этторе Соттсасс. Затем он переехал в Милан на один год и работал в студии Родольфо Бонетто.
Рашид проработал 7 лет в компании KAN Industrial Designers в Канаде, где он создал рентгеновское оборудование. С 1985 по 1991 год он был одним из основателей и дизайнеров Babel Fashion Collection и North. В 1993 году Рашид открыл собственную дизайнерскую студию в Нью-Йорке.
Работы Карима представлены в 20 постоянных коллекциях.Его работы выставлены в музеях по всему миру, в том числе в МоМА, Центре Помпиду и SFMOMA.
Дизайн Рашида включает в себя мусорную корзину Umbra Garbo, кресло Umbra Oh, концептуальный магазин для Джорджио Армани, крышки люков для канализации Нью-Йорка, флаконы для духов для Kenzo, флакон с водой, часы и столовую посуду для Alessi, освещение для Artemide. и товары для Veuve Clicquot. Он также работал с Audi, Samsung, Swarowski и Armani. Кроме того, Рашид создал дизайн для Kenzo, Method, Bombay Saffire, Finé Water Japan, Sexy Beast USA, Davidoff, Issey Miyake, Estee Lauder.
В 2008 году Рашид объединился с основателем и генеральным директором priotel Марко Нуссбаумом, чтобы стать эксклюзивным дизайнером бренда Economy-Design Hotelbrand. [1]
В 2012 году Рашид сотрудничал с художником Теренсом Кохом в создании ограниченного выпуска зимних пальто к 10-летию итальянского бренда Peuterey.
Рашид был выбран в 2014 году для проектирования нескольких проектов недвижимости в Нью-Йорке для HAP Investments, международной инвестиционной группы из Нью-Йорка.
В 2016 году было объявлено, что Рашид разрабатывает многомиллионную реконструкцию курорта Temptation Resort and Spa в Канкуне, Мексика.
Награды
Он имеет почетную докторскую степень в Университете OCAD (бывший Колледж искусства и дизайна Онтарио) в 2006 году, Институте Пратта в 2014 году и Колледже искусства и дизайна Коркоран в 2005 году. А в 2016 году получил почетную докторскую степень, доктор права или почетных званий. causa , из Карлтонского университета. Карим — частый приглашенный лектор на конференциях, он говорит о важности дизайна в повседневной жизни.
В 2012 году датский дизайнер и производитель BoConcept в сотрудничестве с Рашидом создали коллекцию Ottawa Collection, получившую награду Red Dot Design Award. Рашид получил премию Джорджа Нельсона в 1999 году и награду канадского дизайнера года в 2001 году.
В 2010 году Рашид выиграл всемирный конкурс Pentawards за дизайн упаковки. Награду (серебро) выиграли совместно Box House и Студия Карима Рашида. Он стал первым дизайнером, получившим эту особую премию Pentaward за свои творческие способности в дизайне упаковки.
В 2017 году Рашид был удостоен премии Лоуренса Исраэля Технологического института моды в Нью-Йорке.
Личная жизнь
Рашид родился в 1960 году в Каире, Египет, в семье египтянина и матери-англичанки. Он родился с обвязанной вокруг шеи пуповиной, у него была задержка в развитии и дефект речи. Семья эмигрировала в Канаду, где вырос Рашид. Рашид учился в средней школе в Мимико, Торонто, Онтарио. Рашид — брат знаменитого архитектора Хани Рашида из Асимптоты.Его сестра — художник и музыкант Сорая Рашид.
Первый брак Рашида был заключен в 1995 году с художницей по цифровым технологиям Меган Лэнг. Позже пара развелась в 2005 году. Он познакомился с Ланг в 1991 году, когда Рашид некоторое время преподавал в качестве доцента в Школе дизайна Род-Айленда, в то время она была студенткой бакалавриата. .
В 2008 году Рашид женился на Иване Пурич, сербском инженере-химике. Он познакомился с Иваной Пурич на вечеринке в Белграде в 2006 году, когда работал послом второй части Белградской недели дизайна.Вместе у них есть один ребенок, Кива Рашид, 2013 года рождения.
Рашид известен тем, что носит белую или розовую одежду.
Публикации
- 2014 Карим Рашид: с начала ISBN 978-8896780602
- 2013 Карим Рашид — Ideologija ljepote Тихомир Миловац. (на хорватском). Загреб: Muzej Suvremene Umjetnosti, 2013
- 2012 I Главные герои дизайна: Карим Рашид . Милан: Ашетт, 2012
- 2012 Эскиз: Карим ISBN 978-
74616
- 2009 Карим Рашид Пространство: Архитектура Карима Рашида
- 2006 Создай себя: переосмыслив свой образ жизни, любви, работы и игр
- 2005 Digipop ISBN 978-3822839959
- 2004 Карим Рашид: Эволюция Нью-Йорк, Нью-Йорк: Вселенная, 2004.ISBN 978-0789311979
- 2004 Карим Рашид . Сан-Франциско: * Мариса Бартолуччи, Рауль Кабра. Карим Рашид . Сан-Франциско: Книги хроник, ISBN 9780811842082
- 2003 Международный ежегодник дизайна 18
- 2001 Я хочу изменить мир . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Вселенная Риццоли, 2001. ISBN 978-0789305312
Карим Рашид | Pleasurscape — Rice Gallery
Рашид известен во всем мире как один из самых инновационных дизайнеров, работающих сегодня.Его видение будущего, отраженное в его концепции Rice Gallery, — это то, где мебель и пространство сливаются воедино. « Pleasurscape — это метафора непрерывного мира, — говорит Рашид, — нейтрального ландшафта и волнистой поверхности, которую можно реконфигурировать и изменять до бесконечности».
«Выставка Рашида исследует слияние инсталляционного искусства, архитектуры и современного дизайна», — отмечает приглашенный куратор Дженнифер Кинг. «Современные художники, архитекторы и дизайнеры думают о том, как интегрировать искусственную среду в нашу повседневную жизнь.Rice Gallery, проектное пространство, посвященное инсталляции, является идеальным форумом для изучения того, чем эти формы больше похожи, чем различны ».
О ДИЗАЙНЕРЕ
Дизайн продукции Рашида включает в себя бестселлеры Oh-Chair и Garbo Can, произведенные Umbra. Он также работал с такими клиентами, как Джорджио Армани, Иссей Мияке и Sony. В 1999 году Рашид был признан одним из десяти самых креативных дизайнеров мебели, работающих сегодня, благодаря премии Джорджа Нельсона в области дизайна.Он является лауреатом множества других наград, в том числе премии Daimler Chrysler 1999 года, премии The Philadelphia Museum of Art Collab в 1999 году и премии ID Magazine Annual Review Design Distinction в 1999 году. Работы Рашида представлены в постоянных коллекциях многих крупных музеев. и он выставлял работы в Музее современного искусства, Художественном музее Филадельфии, Национальном музее дизайна Купер-Хьюитт и Центре искусств Векснера.
Карим Рашид родился в Каире, Египет, в 1960 году.В 1993 году он открыл свою дизайнерскую практику в Нью-Йорке, где продолжает жить и работать.
О КУРАТОРЕ
Приглашенный куратор Дженнифер Кинг окончила Университет Райса в 1996 году со степенью бакалавра. в искусстве и истории искусств. Она работала координатором изобразительных искусств в DiverseWorks Artspace, Хьюстон, с 1996 по 1997 год, и помощником куратора в Музее изящных искусств, Хьюстон, с 1997 по 1999 год. В настоящее время она изучает историю искусств в колледже Уильямс, Уильямстаун, Массачусетс.
Карим Рашид Собственный капитал, возраст, биография, день рождения, рост, факты
Узнайте о Карим Рашид Состояние, биография, возраст, день рождения, рост, ранние годы жизни, семья, свидания, партнер, вики и факты.
Кто такой Карим Рашид:
Карим Рашид — известный американский промышленный дизайнер. Он родился 18 сентября 1960 года, его место рождения — Каир, Египет. Карим также хорошо известен как всемирно известный промышленный дизайнер, которого журнал Time однажды назвал «самым известным промышленным дизайнером во всех странах Америки».Он разработал изделия для Veuve Clicquot и крышки люков для канализации Нью-Йорка.
Карим происходит из Египта. Он разработал концептуальный магазин для Джорджио Армани.
Биография:
| Bio / Wiki | |
|---|---|
| Полное имя | Карим Рашид |
| Род занятий | Лицо |
| Возраст | 61 | 9014
| Место рождения | Каир, Египет |
| Знак зодиака | Дева |
| Страна | Египет |
| Пол | Мужской |
День рождения, возраст и знак зодиака:
День рождения Карима Рашида 18 сентября 60 г., он родился в воскресенье.Сейчас ему 61 год. Знак солнца Карима — Дева, а его цветок рождения — Утренняя слава или Астра.
| Дата рождения | 18 сентября | |
| День рождения | Воскресенье | |
| Год рождения | 1960 | |
| Знак рождения | Дева | Пассивное Рождение |
| Способность и элемент знака рождения | Мутабельная Земля | |
| Противоположный знак | Рыбы |
Рост, вес и физические данные:
Вот информация об измерениях тела.
| Высота | НЕТ |
| Масса | НЕТ |
| Бюст — Талия — Бедра | НЕТ |
| Цвет волос | НЕТ |
| Цвет глаз | НЕТ |
| Размер обуви | НЕТ |
Ранняя жизнь и семья:
До того, как стать знаменитым, он изучал промышленный дизайн в Карлтонском университете в Оттаве.Его семейный статус холост.
| Информация о семье | |
|---|---|
| Имя родителей | |
| Имя супруга | НЕТ |
| Имя детей | |
| Количество детей | НЕТ |
| Имя партнера | НЕТ |
| Родственник (я) Имя |
Образование:
| Университет | Нет данных |
| Колледж | Нет данных |
| Школа | Нет данных |
Карим Рашид Состояние:
Чистый капитал или чистая прибыль Карима Рашида оценивается в диапазоне от 1 до 5 миллионов долларов.Он разбогател на своей основной карьере промышленного дизайнера.
| Чистая стоимость | От 1 до 5 миллионов долларов |
| Годовая зарплата | Н / Д |
| Источник дохода | промышленный дизайнер |
| 9014 Состояние проверки 9014 Не подтверждено |
Жив или мертв?
Согласно последнему обновлению Википедии, он все еще жив.
Краткая информация:
Вот несколько интересных фактов о Кариме Рашиде:
* В 2012 году он был удостоен награды Red Dot Design Award.
* Карим Рашид — американский промышленный дизайнер.
Часто задаваемые вопросы (FAQ):
Ссылка: Wiki, StarsNetworths, Newspapers.
Карим Рашид — биография, возраст, вики, факты и семья
Карим Рашид был , родился 18 сентября 1960 года (возраст 61 год) в Каире, Египет .Он знаменитость. Его популярные песни — NutopiaChange the World · 2013, Love KolorChange the World · 2013 и Forever on a Hard Drive2014. Он учился в Карлтонском университете. Его супруга — Ивана Пурич (м. 2008 г.), Меган Лэнг (м. 1995–2005 гг.). Вы можете найти Его веб-сайт ниже: http://www.karimrashid.com/.
Карим Рашид Биография
[✎]Всемирно известный промышленный дизайнер, которого журнал Time назвал «самым известным промышленным дизайнером на всем Американском континенте». Он разработал изделия для Veuve Clicquot и крышки люков для канализации Нью-Йорка.
Был женат на Меган Лэнг с 1995 по 2005 год. В 2008 году он женился на инженере-химике Иване Пурик.
Он изучал промышленный дизайн в Карлтонском университете в Оттаве.
В 2012 году он был лауреатом премии Red Dot Design Award.
Карим Рашид — Собственный капитал
[✎]Информация о чистом капитале Карима Рашида в 2021 году будет как можно скорее обновлена на infofamouspeople.com. Вы также можете нажать «Изменить», чтобы сообщить нам, какова чистая стоимость Карима Рашида
Карим Рашид жив?
[✎]Карим Рашид жив и здоров и знаменитость другой
Карим Рашид 61 год.Рост Карима Рашида неизвестен, а вес в настоящее время недоступен. Размеры Карима Рашида, размеры одежды и обуви скоро будут обновлены, или вы можете нажать кнопку редактирования, чтобы обновить рост Карима Рашида и другие параметры.
Он разработал концептуальный магазин для Джорджио Армани.
Дома, автомобили и люксовые бренды
[✎]Дом, автомобили и люксовые бренды Карима Рашида в 2021 году будут как можно скорее обновлены in4fp.com. Вы также можете нажать «Изменить», чтобы сообщить нам об этой информации.
Лучшие 13 дизайнов, собственный капитал Карима Рашида, награда, (секретный образ жизни) мебель, публикации, карьера 2021
Многие люди спрашивают, сколько людей имеет собственный капитал Карима Рашида? Вы знаете, кто такой Карим Рашид? Карим Рашид — известный промышленный дизайнер. Карим Рашид чаще всего занимается дизайном предметов роскоши, дизайном поверхностей, освещением, мебелью, фирменным стилем и упаковкой. Сейчас состояние Карима Рашида составляет 10 миллионов долларов. Популярный новостной портал и журнал Time включают его самого известного промышленного дизайнера в Америке.Там он доказал, что является всемирно известным дизайнером. Если вам интересно узнать его, то вы читаете этот блог.
Биография и детство Карима РашидаКарим Рашид родился 18 сентября 1960 года. Его место рождения — Каир, столица Египта. Он отличный ученик в раннем возрасте. В 1982 году он получил степень бакалавра промышленного дизайна Карлтонского университета. Это связано с Канадой. ему всегда нравится создавать новый дизайн. Он начинает изучать дизайн.Карим Рашид получил диплом по дизайну в Италии. Знаменитый дизайнер Этторе Соттсасс. Карим Рашид закончил выпускник с Этторе Соттсассом
Карим Рашид КарьераКарьера Карима Рашида началась с производства рентгеновского оборудования для компании KAN Industrial Designers. KAN Industrial Designers была связана в Канаде. Он работает там более семи лет. После этого он создает Babel Fashion Collection и North. Он работает там как соучредитель этой компании. В 1993 году он открыл известную частную студию дизайна в Нью-Йорке.Работает в 20 постоянных коллекциях.
Это самая успешная и запоминающаяся часть его жизни. Некоторые из его работ включают такие музеи, как MoMA, Centre Pompidou и SFMOMA. В 2008 году он и генеральный директор Марко Нуссбаум и основатель Prizeotel начали кампанию, направленную на то, чтобы стать эксклюзивными дизайнерами для известного бренда Economy-Design и Hotel.
Он тоже хорошо умеет сотрудничать с людьми. Он сотрудничал с известным артистом Теренсом Кохом. Не зря выпущена ограниченная зимняя серия к 10-летию знаменитого итальянского бренда Peuterey.В 2014 году он был выбран в Нью-Йорке для фаворита группы HAP Investments за проектирование некоторых значительных проектов в сфере недвижимости. В 2016 году он объявил, что работает над многомиллионным проектом в Temptation Resort and Spa в Мехико. Это одна из самых ярких сторон его жизни. теперь собственный капитал Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
Карим Рашид создает дизайныКарим Рашид создает множество дизайнов. Он работает с какой-то всемирно известной компанией. Такие, как имя всемирно известной автомобильной компании Audi, известное имя мобильной компании Samsung и Swarowski.вы уже знаете, что состояние Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов. Каждая компания получает от своей работы хорошую прибыль. Он также создает Sexy Beast USA, Davidoff, Issey Miyake, Estee Laude. Его самые известные разработки — это
- Умбра Гарбо.
- Он также разрабатывает стул Umbra Oh Chair.
- Он создает концептуальный магазин для Джорджио Армани. Джорджио Армани — известный модельер.
- Он разрабатывает крышки для ремонтных отверстий для канализационных сетей Нью-Йорка.
- Kenzo — всемирно известная компания.Там он работает над дизайном флаконов для духов для Kenzo.
- Он создает уникальную бутылку с водой.
- Часы и посуда для Alessi
- Он прав в декоре освещения. Он работает освещением для Artemide.
- Он работает в японской компании. там он создает Finé Water Japan
- Sexy Beast USA
- Davidoff
- Он работает в Issey Miyake.
- Estee Laude
За свою карьеру он получил множество наград.он получает множество ученых степеней и премий. Эта награда доказывает, что он один из самых известных и талантливых людей в мире. вы знаете, что состояние Карима Рашида сейчас составляет от 1 до 5 миллионов долларов. Вы можете понять, сколько у него их. у него более 30 наград. здесь вы показываете какую-то важную награду за всю его жизнь
| Год | Название награды | Место | ||||||
| 2006 | почетные докторские степени | Университет | докторские степениИнститут Пратта | |||||
| 2005 | Acio.«Тим Ганн удостоен почетной степени, | Колледж искусств и дизайна Коркоран | ||||||
| 2016 | Почетный доктор | Карлтонский университет | ||||||
| 2012 | Red Dot Design Award | 9014 9014 9014 9014 9014 9014 9014 9014 9014 9014Премия Джорджа Нельсона | ||||||
| 2001 | Премия Канадского дизайнера года | |||||||
| 2010 | Pentawards, | всемирный конкурс дизайна упаковки | ||||||
| 2017 | Израильский институт моды 9014 Премия Лоуренса 9014 Технологии |
Люди хотят знать о своем образе жизни и много другой информации.Но свою личную жизнь с окружающими не показывает. Вот немного уникальной информации о личной жизни Карима Рашида.
- Рашид родился в 1960 году.
- Его отец — египтянин, а мать — англичанка.
- Его средняя школа в Мимико, Торонто, Онтарио.
- Его брат — архитектор.
- Сорая Рашид — сестра Карима Рашида. Сейчас она в работе в музыке.
- Первая жена Рашида, художник по цифровым технологиям, — Меган Лэнг.
- Они поженились в 1995 году, в 1991 году эта пара впервые познакомилась.
- К сожалению, они развелись в 2005 году.
- В 2008 году он женился на сербском инженере-химике.
- Он получил более 4000 разработок в производстве,
- более 300 наград за всю свою жизнь.
- Работал более чем в 40 странах мира.
- Состояние Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
- В 2013 году Карим Рашид публикует «Идеология лжепоте Тихомира Миловаца», «Музей сувремене уметности».
- В 2012 году Карим Рашид. Милан: Hachette, 2012
- В 2019 году он опубликовал «Архитектуру Карима Рашида».
- В 2006 году переосмысление образа жизни, любви, работы и развлечений.
- В 2005 году издал Digipop.
- В 2004 году Эволюция Нью-Йорк, Нью-Йорк: Вселенная
- В 2004 году он был опубликован в Сан-Франциско, и это книга Мариса Бартолуччи, Рауль Кабра. Карим Рашид. это Книги типа Хроники.
- Международный ежегодник дизайна 18 был опубликован в 2003 году.
Карим Рашид работает с несколькими персонажами. Но он зарабатывает много денег на своем дизайне. Несомненно, его дизайн уникален. Карим Рашид работает в нескольких компаниях, таких как Audi, Samsung и многих других. Его имя занесено в американский журнал Time. Теперь его собственный капитал составляет от 1 до 5 миллионов долларов. Он набирает эту значительную сумму на банковском счете за короткое время. Если он продолжит свою карьеру, он станет одним из самых богатых дизайнеров в мире.
Жена Карима РашидаКарим был женат на Меган Лэнг в 1995 году. Эта пара встречается в 1991 году. Люди знают, что у этой пары идеальные отношения. К сожалению, они расстались в 2005 году. После этого он женится на Иване Пурич. В 2008 году Карим и Ивана Пурич поженились. Теперь у него есть ребенок.
карим рашид top 10 мебель sКарим Рашид создает и проектирует множество дизайнов. Но качество его мебели уникально.Он делает около руки. Людям это так нравится. Вот список его знаменитых работ.
- Кушетка Surf
- Модульный диван Kivas.
- Деревянное кресло Kairo.
- Стул Koop.
- Кресло поворотное.
- Стул Sloo.
- Незапланированный брутализм.
- Кресло и барный стул Woopy.
- Плавающий диван.
- Оттава Коллекция мебели и аксессуаров
Карим Рашид — очень известный дизайнер и творец.Он создает 4000 дизайнов. На его счету более 30 достижений и наград. Он работает с более чем 40 округами по всему миру. По данным Википедии, сейчас ему от 60 до 61 года. Вы можете удивиться, что у него есть собственная дизайн-студия в городе Нью-Йорк. теперь собственный капитал Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
Краткая информация о Кариме РашидеКарим Рашид — известный дизайнер. Он заботится о 3000, определите, подумайте. Люди также сказали, что он работал с более чем 4000 продуктов. Он анонсирует очень много проектов.Владельцы компаний и люди ходят на проекты Карима Рашида. Им это так нравится. Теперь собственный капитал Карима Рашида составляет от 1 до 5 миллионов долларов.
«Извращенец дизайна» Карим Рашид выиграл Американскую премию 2020 года в области дизайна
Нью-йоркский дизайнер Карим Рашид выиграл Американскую премию в области дизайна в этом году, которая считается «самой высокой и престижной. награда за дизайн в США «.
Нью-йоркский дизайнер был назван лауреатом премии 2020 года, ежегодно присуждаемой Чикагским Атенеумом: Музеем архитектуры и дизайна и Европейским центром архитектуры, художественного дизайна и урбанистики.
Рашид, чьи самые известные работы включают кресло Снуп и Вупи и флягу с водой Bobble, описывает себя как «дизайнерский извращенец, культурный деятель, поэт пластика, дигипоп рок-звезда».
Дизайн стульев Snoop and Woopy для итальянского мебельного бренда B-Line — одна из самых известных работ Рашида.«Дизайн — мое хобби на всю жизнь», — сказал Рашид. «Дизайн — это то, что может быть таким эмоциональным, таким эмпирическим, таким романтичным, таким поэтичным и таким человечным, но при этом постоянно двигает нас вперед».
Он намерен отстаивать «демократичный дизайн» — термин, который он использует для описания того, чтобы сделать хороший дизайн доступным для всех, посредством проектов, сосредоточенных на незамеченных или недооцененных элементах.
Кастрюли с красочными ручками, граненая стеклянная бутылка для американского водочного бренда Anestasia, «деконструированная» винная бутылка и зарядное устройство для смартфона — среди его творений.
«Мы должны развиваться, мы должны вводить новшества и должны меняться», — добавил дизайнер. «Я хочу изменить физический мир».
Зарядное устройство для смартфона Bump, которое «устраняет путаницу шнуров питания», входит в число его недавних проектов. Помимо 3000 объектов, в портфолио Рашида также представлены проекты в области моды, выставок, интерьеров и архитектуры, завершение секс-шопа в Мюнхене, Университета. станции метро Неаполя и ресторан в Дубае.
Президент Чикагского атенеума Кристиан Наркевич-Лайне похвалил Рашида за его «головокружительное множество проектов по всему миру». «Что бросается в глаза, так это то, что этим человеком управляют. Поцарапайте это. Гипер-управляемый», — добавила Наркевич-Лайне.
«Попасть в безумный мир дизайна Рашида — все равно что оказаться в ловушке гигантского вращающегося калейдоскопа, где вращение и скручивание кусочков цветных материалов между двумя плоскими пластинами и двумя плоскими зеркалами создает бесконечное разнообразие безумных узоров и головокружительных возможностей», он сказал.
Карим Рашид говорит, что неоплачиваемые стажировки лучше, чем «использование» университетских курсов
Рашид родился в Египте в 1960 году. Он получил степень бакалавра промышленного дизайна в Карлтонском университете в Оттаве, Онтарио, Канада.
После выпуска в 1982 году он переехал в Италию, чтобы учиться в Студии Родольфо Бонетто в Милане. Он работал под руководством влиятельных дизайнеров Этторе Соттсасса, Родольфо Бенетто и покойного Алессандро Мендини, которого он считал своим наставником.
Его работа сосредоточена на переделке незаметных предметов, таких как эта «деконструированная» винная бутылка. Рашид основал свою дизайнерскую студию в Нью-Йорке в 1992 году. Он объединился с архитектором Алексом Хьюзом, чтобы основать архитектурную и девелоперскую фирму под названием Kurv Architecture в 2017 году, в том же году он также налажена линейка кухонной утвари и аксессуаров.
Названная «высшей и самой престижной наградой в области дизайна в Соединенных Штатах», американская премия в области дизайна присуждается The Chicago Athenaeum вместе с наградой Good Design Awards.
Каждый год кандидаты выдвигаются практиками в области дизайна, прессой, преподавателями и ее консультативным советом, в который входят такие архитекторы и дизайнеры, как Адриан Смит, Джон Маркс, Джеймс фон Клемперер, Сантьяго Калатрава и Серкеи Чобан.
Предыдущими лауреатами Американской премии в области дизайна были британский архитектор Норман Фостер и итальянский дизайнер Ferrari Флавио Манцони.
Рашид Карим, известный промышленный дизайнер: биография, творчество
Карим Рашид — дизайнер, провидец, прагматик и профессор Университета искусств в Филадельфии.Он запустил около 3000 разработок. К ним относятся проекты по дизайну осветительных приборов, аксессуаров, упаковки, модных аксессуаров, посуды, мебели. Карим также занимался инсталляциями, интерьерами и другими архитектурными проектами. Но больше всего он известен людям как промышленный дизайнер. В этой статье мы кратко опишем этого творческого человека.
Биография
Рашид Карим родился в 1960 году в Каире (Египет). Мальчик воспитывался в двух странах — Канаде и Англии.Кроме него в семье было еще двое детей. Развитием художественного вкуса Карима занимался его отец, который работал театральным художником. Он любил водить сына на этюды. Когда Рашид вырос, он поехал в Канаду для поступления в Карлтонский университет. В 1982 году получил степень бакалавра. Карим продолжил образование в Неаполе, а затем в Милане, где прошел стажировку в студии Рудольфо Бонетто.
После этого он поселился в KAN Industrial Designers, где проработал семь лет, приобретя значительный опыт в этой области.С тех пор Рашид стал тесно сотрудничать с такими компаниями, как Sony, Citibank, Issey Miyake и др. Шаг за шагом Карим входил в тесный круг самых авторитетных, модных и успешных представителей своей профессии. В 1993 году Рашид открыл в Нью-Йорке собственную студию, основным направлением деятельности которой была разработка дизайна интерьеров. Но ему также нравилось работать с другими типами заказов. Например, он создал дизайн упаковки.
Создание
Сегодня Карим оформляет рестораны в Токио и Нью-Йорке, отели в Лос-Анджелесе, Афинах и Лондоне, а также занимается дизайном интерьеров выставок, бутиков и студий ведущих телеканалов.Каждым своим действием Рашид проявляет интерес не только к отдельным предметам, но и к общей среде обитания. Советует не ограничиваться узкой специализацией и расширять свой творческий арсенал. Если бы Карим не придерживалась этого принципа, то фигурку «Золотой граммофон» (ее новый дизайн) придумал бы кто-то другой.
Рашид ставит во главу угла не удобство, а удобство. Для него в первую очередь не роскошь материала, а роскошь свободы.Это ключ к пониманию сути мировоззрения и творчества Рашида. Мягкие и простые очертания, глянцевые гладкие поверхности, небрежность ярких и чистых цветов… Много лет назад Карим исключил черный цвет из собственного гардероба. Также он ее практически не использует, разрабатывая дизайн упаковки или аксессуаров. Сейчас фавориты Рашида — розовое и белое.
Карим предпочитает использовать не традиционные натуральные материалы, а современные — на синтетической основе. Чтобы изделие получилось дешевым, удобным и практичным, нужно применить новейшие технологии.Дизайнер уверен, что только отказ от ностальгии поможет изменить мир к лучшему.
Награды
Карим Рашид, работы которого выставлены во многих музеях мира, имеет более трехсот наград и премий. Среди них: Industrial Design Excellence Evod (1998), Daimler Chrysler Design Evod (1999), George Nelson Evod (1999), Silver Aydia Evod (1999), награда за лучший ресторанный дизайн от журнала Esquire Magazine (2003) и многие другие.
Обучение
Карим читает лекции, проводит презентации и мастер-классы по всему миру.Рашид любит входить в жюри различных дизайнерских конкурсов. Он также преподавал промышленный дизайн в течение 10 лет, обучая этому ремеслу в Художественном колледже Онтарио, школе Род-Айленда и Институте Пратта. Колледж дизайна и искусства Конкоран даже присвоил герою этой статьи звание доктора.
Чувственный минимализм
Так называется направление, которое Рашид Карим ввел в архитектуру. В этом случае интерьер становится своеобразной сферой на грани поглощающего человека виртуального мира, и реальностью, наполненной явлениями и предметами, давно изученными физическими свойствами.Интерьеры Карима не являются научной фантастикой, он старается полностью адаптировать их к потребностям современного человека. По словам Рашида, сейчас люди все больше перемещаются в виртуальное пространство, и поэтому физический мир имеет другое значение. Окружающие объекты превращаются в технологические объекты. Нельзя отрицать стиль хай-тек, ведь это яркое выражение современного образа жизни.
Футуризм
Многие работы Карима отличаются наличием этого художественного направления.Он пытается соединить реальный мир с виртуальным, природу с высокими технологиями, социальное с физическим. В результате творческая рука Рашида ушла: сенсорная панель (используется в гостиничных номерах для набора любого текста), пластиковые шахматы (никогда не падают, как вставлены в отверстие), резиновый пульт от телевизора (как будто отлит из чистого золота). , компьютеризированный павильон (каждый шаг идущего по нему человека сопровождается определенными музыкальными аккордами, и любой смертный может почувствовать себя композитором).
Отказ от обычных
Карим уверен, что ни один из людей, проживавших какое-то время в придуманном им интерьере, никогда не вернется к традиционному положению.Ведь его «внутренний дизайн» навсегда изменится. Он будет думать, что многофункциональная мебель, особая высота потолка или правильно падающий свет — это жизненно необходимые вещи. С другой стороны, Рашид прекрасно понимает, что окончательный переход к придуманной им среде обитания произойдет в далеком будущем.
Постоянное движение
Обычно Карима никогда не устраивает то, что он сделал. Ему нужны постоянные перемены и движение! Практически каждую неделю дизайнер перемещает мебель в собственном доме, чистит и добавляет предметы.Все, что он разработал, Рашид в первую очередь пробует на себе. Одна из его заповедей гласит: «Сложение путем вычитания». Смысл его в следующем: если в доме появился новый предмет, то похожий должен исчезнуть. Например, когда вы приобрели новые носки, вам нужно избавиться от старых. Таким образом, в доме всегда будет одинаковое количество предметов и ничего лишнего не будет накапливаться. В этом красота Equilibrium.
Музыка
Карим часто сравнивает этот вид искусства с дизайном.Кстати, к музыке у него особое отношение — Рашид более десяти лет проработал ди-джеем-любителем. Причем дизайнеру нравится не один, а несколько разных жанров. Все его три iPod (каждый по 30 гигабайт) забиты треками. Создание каждого дизайн-проекта Карим сравнивает с написанием песни. Чтобы попасть под удар, нужно много работать.
Poplux
У дизайна, как и у музыки, есть свои направления. У Рашида есть своя — поплюкс. Герой данной статьи считает, что красивые качественные вещи должны быть доступны не только элите общества, но и рядовым гражданам.Эта концепция демократизации проходит через все его работы и отражается даже в названии предметов. Например, туфли на высоком каблуке — High (англ.), Порог — Step (англ.). А названия мусорного ведра и подставки для зонтов в переводе даже не нуждаются — Корзина и Зонтик.
Писатель
Рашид Карим — автор нескольких книг по дизайну. Он также написал заповеди (некоторые из них представлены ниже) и манифест. Согласно последнему, современный дизайн является результатом взаимодействия ряда факторов: политической и экономической ситуации, социального поведения, личного опыта (внутреннего и внешнего).Но самое главное — точное понимание тенденций современной культуры.
Заповеди Рашида
Многие из них можно использовать в повседневной жизни:
- Раньше нет смысла.
- Все, что у нас есть, здесь и сейчас.
- Это не бренд создает продукты, а наоборот.
- Самая важная составляющая жизни — это опыт. Суть существования заключается в человеческом общении и обмене идеями.
- Постоянно улучшаем!
- Прежде чем принять окончательное решение, внимательно все обдумайте и просчитайте, сделайте еще раз.
- Мир не изменится сам, вы должны приложить к этому усилия.
- Любовь побеждает все.
- Мысли не напряженные, а расслабленные.
- Не сомневайтесь: ваша жизнь — работа.
- Есть три типа людей: одни плюют на культуру, вторые покупают, а третьи производят. Всегда придерживайтесь двух последних.
- Вы всегда должны оплачивать счета. Узнай это от других.
- Думайте в первую очередь о работе, а не о славе.
- Три основных компонента успеха — настойчивость, последовательность и настойчивость.
- Никогда не останавливайтесь на достигнутом.
- Даже если вы не можете применять новые технологии в своей жизни, всегда относитесь к ним с уважением.
- Вместо того, чтобы мечтать о чем-то, просто возьмите это и примените на практике.
- Мысли не глубокие, а широкие.
- Сложение добавить вычитание.
- Чувственный минимализм не так скучен, как обычно.
- Поймите, что само понятие «удовольствие» и его значение не относятся к сфере физиологии, а скорее к области психологии.
- Избегайте как письменной, так и устной речи следующих слов: «масса», «уродливый», «скука», «класс», «вкус».
- Задайте себе несколько задач и сделайте шесть дел одновременно. Это не увязнет в повседневной жизни.
- Получайте не предметы, а опыт.
- В борьбе с депрессией лучше не прибегать к покупкам или обжорству. Знайте, что это удел только домохозяек.
- Старайтесь есть как можно меньше углеводов. Не ходите в кондитерские и пиццерии.
- Помните: антихрист — это ваша лень.
- Не носите наличные. Всегда платите только кредитной картой.
- Храните в гардеробе тридцать пар носков и такие же комплекты нижнего белья. При таком количестве проблем с подбором никогда не возникнет.Сметайте белье раз в месяц.
- Работа для удовольствия, а не для вознаграждения. Или вообще не заморачивайтесь.
- Выйти, если работа не нравится.
- Избегайте накопления. Купив обновку, сразу избавьтесь от старой.
- У каждого есть свои сильные и слабые стороны. Постарайтесь сделать последнее первым.
- Помните, что не каждый проект может быть многообещающим.
- Если у вас с другом принципиальные разногласия, не рассчитывайте на плодотворное сотрудничество.
- Раскрыть реальность «феноменологических» действий и неожиданностей.
- Знай, судьба на твоей стороне!
Заключение
Рашид Карим редко отказывается от заказов, потому что ему интересно абсолютно все. Герой этой статьи считает, что любая тема заслуживает внимания. И неважно, что это — дизайн мебели или огромный дом. И на вопрос: «Какое твое любимое творение?» он всегда отвечает: «Женщина!»
.